壹号院空间居住者

壹号院居住，以理想的生活致敬生活的理想

身体是灵魂的居所，居所是个体的延伸……...

居住，是人类历史最悠久的“行为艺术”，不论是怎样的居所，都能实现人的心愿：暂避尘世的纷扰，自成“天地”，犹如回归母体，像胎儿般安宁静谧。

——陈丹青

如果说，身体是灵魂的居所，那我们所居住的空间，何尝不是个体的延伸？居住者用心修饰它，而它也反过来解释居住者。

关于居室，明代心学家王阳明将其定义为：“傲立群伦者，何以为家？在乎雄秀古茂，关乎蕴性养心，架楼千盈，以为修身之馆，是谓大名者之居停”。

“修身之馆”是阳明心学对“家”或是说“居室”的定义。其“名士居停”的思想，也在后来的数百年间影响着中国士大夫阶层的居住观。

而居室的格局、构造、装饰、养护，以及一切使用的痕迹，也反映着主人的“品级”、品味和品性。

因此，壹号院在室内空间的营造中，通过演绎主人的生活场景与习惯，将未来的居住提前植入设计的先期思考。

使馆壹号院

极简主义的新中式设计

在壹号院，设计师的智慧与灵感，以及工匠之手的人性温度与平衡之美，诉说着生活美学与人本居住的意义，并与居住者建立精神的对谈，成为其修身立命之所。

建筑是大宇宙中的小空间。

——路易斯·康

建筑的本质是居住，由空间所定义。所以老子说：“凿户牖以为室，当其无，有室之用。” 空间因居住被赋予应有的尺度。

在壹号院，空间的设计既有功能实用性的考虑，更有精神感受力的求索。空间的尺度就是人生的尺度，空间的格局就是生命的格局。在此，外在的环境，与内在的心境，彼此观照，心物相澄。

紫禁壹号院

心物相澄，观照心境

北京壹号院的旷达感，为“豁达”之心留足了飞驰的空间。罕见的曲线穹顶设计，洒脱的落地玻璃幕墙，将视野无限延展，打破自然与建筑的隔阂，将外部世界融入内部，有“星垂平野阔”的意境。此时，此地，此景，心无界，世界亦无界。

北京壹号院

营造旷达的空间感

与北京壹号院将室内外相互介入的做法不同，使馆壹号院以空间的平衡体现居者的“中正”气度。“中轴对称式”的古典排布，将客厅居中，三个卧室与一个书房分列两侧。并充分体现“藏”多于“露”的审美偏好，将两个南向主卧和厨房门“藏”起来，呈现整体空间的简洁和秩序美感。

使馆壹号院

中轴对称的秩序之美

同样是空间的秩序，紫禁壹号院从空间的纵深入手，一门一进制，层层递进。一进入口庭院，绿植小景礼迎尊崇；二进轩敞宽景客厅，显大宅雍容；三进中庭，层层围合，怡然自得；四进内客厅，私密有道；五进轩朗后院，守候安宁。五进制重塑空间层次，涵养大家族的庄重与礼仪家风。

紫禁壹号院

进退有序，层次之美

居室的空间尺度和构造，是主人心境的外在投射，将建筑的实用性和精神力统合起来，让居住者得以自我观照。

奢侈，在我看来，并不是指贵的设计，而是怎么在生活中充满想象力。

——李玮珉

空间，是将人文、思想、理念，在工具与技术的理性支配下，相互交融的聚合容器。风格样式与设计思潮在这个巨大容器中相互染化、影射。壹号院通过色彩、图形、材质、光线的感官体验，各自呈现出不同的面貌、氛围和情感。

黑与白是永恒的经典，而灰色则是突破经典的奇迹，因“灰调大师”乔治·莫兰迪而闻名。北京壹号院摒弃喧嚣时代的视觉冲击，建筑有格调的“高级灰”住宅。

北京壹号院

生活中不凡的格调

在这里，灰色的格调被渲染为空间的基调，呈现出丰富的层次。与金属材质和谐的搭配，几何造型的切割与重组，形成局部与整体和而不同的观感，一种高度精密化的理性时尚品味。其表现出的雅致宁静、内敛从容，当然也是居住者的气质和品格。

简洁风格是以一丝不苟的细节处理为基础的，没有丰富的细节，就没有风格。

——梁景华

每一座壹号院都有自己的风格，但它们都以当代的极简主义为设计理念。但越是极简的设计，越依赖非凡的工艺和卓越的匠人。

所有的考究都藏在细节和繁琐的工序之中。壹号院的室内空间设计，涉及到的施工图纸达1000多页；苛求于一个圆角、一个弧形的细节工艺；拼贴技术复杂的手工定制地板，每一块都要耗费3倍工时，才能自然且精密的严丝合缝；室内饰线均为手工打磨，一条饰线需要一副图纸，且变化复杂，牵一发而动全身，这需要大量的时间和耐心。

极致的繁复工序，只为追求卓越超凡，以奢侈品定制的标准，诠释“奢侈品建筑”的定义，以理想的生活致敬生活的理想。

壹号院，在建筑上是外向的，代表着一座城市的精神符号；在居室中是内秀的，呈献不可复制的独特生活感知。

对壹号院的主人而言，“家”不是一个概念，而是一种体验，更是和世界、和居所、和自己的对话。