为什么绘画大师们那么想成为孩子

马蒂斯、米罗、克利、毕加索、夏加尔、杜布菲等等莫不如是...

11年前的美国纽约克里斯蒂拍卖行秋季拍卖会上，一幅创作于1937年的作品以3364万美元拍出了当晚的最高价，而作者就是Henri Matisse。身为法国著名画家、雕塑家、版画家，野兽派创始人，其中画家的身份是最为人所知的，而他曾说过，我们必须毕生像孩子那样看世界，因为丧失了这种视觉能力，就意味着丧失每一个独创性的表现，画家必须有那种精神上的单纯素朴。一个国度，法国南部的卡多小镇，一个男孩从小就像个梦想家，不想继承父亲的种子店，父亲伤透了心。他常常一个人望着窗外，一心想离开，想逃离眼前这个枯燥的世界。 终于在他二十岁时，因病卧床不起。母亲为哄儿子开心，送他一个绘画箱，一套自学绘画的手册。从此他用绘画，拯救了自己。而这个男孩，就是马蒂斯。  



提起他，就不得不说他的成名作《开着的窗户》。窗扉对着外部世界大大敞开——阳台上摆着花盆，还长着藤蔓，然后就是大海、天空和船只。这里的内墙和窗扉，是由一条条宽宽的竖条构成，用了鲜艳的绿色、蓝色、紫色和橙色；户外世界，则是一片鲜艳的、由小笔触构成的、装饰华丽的图案。笔触从绿色的小点，扩展到笔触更宽一点的淡红色、白色，还有海和天空的蓝色。

他说："我所追求的，最重要的就是表现…．我无法区别我对生活具有的感情和我表现感情的方法。"马蒂斯一生在色彩上追求一种单纯原始的稚气，后来评价自己的作品说：我的作品"好像一种抚慰，像一种稳定剂，或者像一把合适的安乐椅，可以消除他的疲劳，"马蒂斯认为无论是和谐的色彩或不和谐的色彩，都能产生动人的效果。不去追究太多技巧性，而是像孩子一样选择直接的方式去表达心中所想。在伦敦举行的一年一度超现实主义晚间拍卖会上，最受瞩目的莫过于胡安‧米罗的经典作品《羽丰的鸟飞向银树》(L’Oiseau au plumage déployé vole vers l’arbre argenté)，作为米罗1950年代早期艺术创作发展的重要代表作，该作品的估价是700万至900万英镑。

创作于1953年，融合了丰富的视觉效果，配搭精美的图形细节，唤起一个梦幻般的世界。

是形吗？在画中没有什么复杂的形，只有一些形的胚胎，奇怪的符号，各种乱针线，有些类似小孩子在墙上乱涂乱画的原始形状。是色吗？米罗的颜色简单到只有几种基本色：蓝、朱、黄、绿。

米罗作画，是以漫不经心的笔画在画布上自由弯曲、伸展游动，毫不考虑它们之间的相互关系以及空间深度的要求，血红色或钴蓝色的各式形状，散布在深浅不同的背景上，大小相间着的黑点、黑团、黑块，像爆炸四溅的宇宙流星，仿佛孩子那让人抓不到头绪的天马星空，反映了独特的视觉效果，引人入胜。毕加索的艺术生涯几乎贯穿其一生，作品风格丰富多样，后人用“毕加索永远是年轻的”说法形容毕加索多变的艺术形式。而他说过，“我花了四年时间画得像拉斐尔一样，但用一生的时间，才能像孩子一样画画。”这大概是毕加索最广为人知的一句话。而在最后的几年时光里，他留下了这些自画像。

最后这幅画像历时九个月完成。在这幅蜡笔画中，毕加索创造了一个令人畏惧的形象：一双似乎因惶恐而睁大的眼睛，紧闭的双唇，憔悴的脸庞衬着鲜明凸出的颧骨——完全不同于他那实际上看起来像个保龄球的脸。这是毕加索对其内心的刻画，那是一个凝视着死亡深渊并带着悔恨思考生活的男人的形象。不是采用复杂的线条或者深沉阴郁的色调去刻画，而是如同孩子那般直接、纯朴的表达，通过简单的几笔诠释心中所想，无过多的修饰。

点击【阅读原文】，动动手指即可报名参加安奈儿“一起长大”创意大赛，还可以顺便体验“一夜之间成为绘画大师爸爸”的惊喜！

    关注 Camera