Vhils 游走在城市中的“解剖师”

拨开那层层的历史，我永远都不会知道在下一秒会发现什么。...

说到街头艺术，也许你会想到形形色色的喷漆、颜料、还有贴在墙上的符号。而在VHILS这里，显然颠覆了传统对街头艺术的定义。他逆其道而行之，用冲击钻和锤子在墙面上剖析出一幅幅独特的人像，重新展示出个体、文化以及历史这三者之间的关系。

前几日，魔都的艺术圈里又有好玩的新鲜事：Vhils来了

Vhils在上海虹桥天地的墙面上作画





9月27日至30日，Vhils空降魔都，以“上海”为主题，在虹桥天地的墙面上凿刻出了一幅巨幅人像。这张眺望着远方的东方女性脸孔，表达了艺术家心目中对这座城市的印象。该作品将永久保留在虹桥天地。

Vhils在上海虹桥天地的作品Vhils是一个特立独行的街头艺术家。少年时期就开始在街头出道，作品被“泰晤士报”称为“文艺复兴”，因为独特的创作方式还被涂鸦教父Bansky相中，要说对街头艺术稍微有点了解的人，都会听说过这个“当红炸子鸡”的名字。







Vhils本名为Alexandre Farto，出生于1987年的葡萄牙，在里斯本近郊的一个工业小城塞沙尔（Seixal）度过了童年，13岁就开始偷偷地进行街头涂鸦创作。



推翻了独裁的康乃馨革命后，葡萄牙的街道上原本的宣扬对未来理想的政治招贴壁画转而被当代广告版所覆盖，这对年少的Vhils造成了剧烈的冲击。

“墙壁随着整个国家的转变愈积愈厚，我开始反思，不断在上面以加法来创作又有什么意义？一切最后都会被丢弃或覆盖。”

正是这样的想法，Vhils渐渐与其他街头艺术家区别开，逐渐开创了属于自己的独特风格。



Vhils的创作离不开锤子、凿子和冲击钻。在他看来，不同的墙壁层次肌理皆有区别，这些肌理就是“历史”本身。他要做的，就是像解剖师一样，先将墙面上的多余的广告、贴画去掉，然后再一点点的让墙面显露出被遮盖之下的真实面貌。



Vhils喜欢旅行，他的作品也遍布世界各地，而且往往和当地有着紧密的联系。在他看来，每一个城市都有自己的故事，而故事的主体就是“人”。每到一座城市，Vhils都会翻阅当地的网络和旧书报，选中想要描绘的个体，然后再将他们“带回”肖像主人曾经生活过，工作过的地方。



Vhils在香港作品，废弃的纱厂墙壁上雕刻的正是这里的前员工



巴西作品，出身庶民的中年人眼中透露出一股对生活的坚毅

巴黎有左岸、纽约有西村。前段时间，Vhils来了魔都，亦挑选了位于这座城市的西边的“虹桥天地”作为创作地。笔者借此机会跟这位街头艺术圈的红人聊了一下关于创作、关于艺术、还有关于城市的理解。C:您创作的理念来源于？

V: 将“无形”转换成“有形”。通常，我会在街头以及不同的媒介上创作来实现这一点。

C: 您认为街头艺术是更贴近生活的一种艺术形式吗？

V: 我认为，无论什么形式，艺术本身就需要贴近生活，街头艺术因为处于公众区域，所以会更容易让人接触到。

C: 您之前去过世界那么多个城市，上海有什么特别之处？

对我来说，上海是一个很特别的城市。这个城市在文化艺术方面总有一些特别的事在发生，这就是它的与众不同之处。

C: 为什么要选择虹桥天地作为您的创作地呢？

V: 这里作为上海一个重要的交通枢纽，距离机场很近，有很多来来往往的人们，在这里我看到了各种各样的人，为我的创作提供了灵感。同时这里也是艺术的绝佳展示地点，我很高兴这里的人们能够花几秒钟驻足观望我的作品。

C: 您对中国的街头艺术有了解吗？可以简单地评价一下吗？

V: 我认识一些上海的艺术家。在2012年的我第一次到上海，见到很多艺术家在街头进行创作，当时我就觉得非常有趣。而如今也是越来越多人参与进来，我觉得这非常棒。

Vhils在虹桥天地的作品是一名年轻的女性人像，但除了单纯的头像之外又融合了复杂多样的符号。在笔者观看这幅作品时，作品旁边的广场上正好在上演着热闹的音乐节，异域风情的音乐袅袅传来；而对面的楼宇里则挂着”What is Good Design”的牌子，一群或新锐或资深的设计师正聚集在这里探讨什么是好设计。看着艺术工作者们在虹桥天地忙忙碌碌的场景，再回头看看Vhils的这幅作品，不正是对这里活力而纷繁的艺术氛围的最好写照吗？

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