你们粉的男爱豆，都约好了穿Dior_【AnnyStyleOnTop】

男装届的扛把子...

现在国内外当红的男爱豆像约好了一样，隔三差五穿Dior Men，国内有千禧代的王俊凯、陈飞宇。

韩国更甚，顶尖的歌手类如BTS、EXO、TVXQ、AOMG的成员都纷纷上身过。

Kim Jones手上的Dior Men相当受男明星青睐，因为变得更年轻、多样化，自Kim接手品牌创意总监不过仅仅两年，高水准的成果已一目了然。

一个设计师接任品牌后要交出怎样的答卷要怎么才算优秀？在我看来有三点，发现并传承品牌内核、然后在此基础上进行革新，同时要制造所谓“爆款”达成商业上的成就。

Dior男装创意总监Kim Jones

Kim Jones做到了行业内的最佳标准，走的每一步都让人拍手叫好，是突破了男装传统框架的集大成之作。

穿Dior Men的翩翩佳公子

提到Dior men，脑海中呈现出来的画面是一个男士穿着最合体的西装，但却脚踩一双运动鞋，他风度翩翩，年龄越是增长就越是珍惜那一股少年气。

在此之前，Dior是Hedi Slimane派的摇滚男孩（左），后来变成Kris Van Assche派的乖张Raver（右），两者的共同点是纤细瘦弱，甚至还有点激进。

Dior Men的新形象去掉了嶙峋和尖锐，转而用一丝优雅替代，要找个理想完美的代表，那应该是上任第一季特地casting的丹麦王子。

虽然无法评判先后哪方更好，但就身材上的放宽，能接受的人也变得更多，Kim紧接用天才般的智慧巩固了越来越多的Dior迷。

把男装成衣当成高定来做

想象一下用高定手法来做男装是什么样？

Kim的上家是LV，所有产品由外部工厂制造，而Dior是一家拥有高级工坊的时装屋，他说自己所有天马行空的想法都能靠手工坊实现，也确实把毫不客气地用上了所有Dior的工坊老朋友。

老牌工坊Maison Legeron制作手工绢花

Kim加入Dior后立马去翻看了品牌的档案，接任后第一季的印花便是来源迪奥先生收集花器上的图案。

接着2020春夏拜托了法国专注刺绣的Maison Lemarié工坊制作出晕染在胸前的水墨感褶皱。

2020秋冬他翻到了品牌以往设计师Marc Bohan的一条礼服，将上面的刺绣工艺用在了男装上，成果就是这片亮晶晶的流星雨，由Vermont工坊完成，一共花了900个小时，成衣发布走出了高定服的流程。

然而最考验一个男装设计师基本功的是最普通的西装，Kim上任之际就开创了属于自己的新版型The Tailleur Oblique—— 一粒扣的斜襟外套，

还在此基础参考了圣罗兰先生1955年为Dior设计的高定服，将礼服上的缎带挪到了剪裁利落的西装服上，这是天生的气宇不凡，优雅得毫不费力。

如果说服装的大轮廓是男孩理性的一面，这些美丽的细节便使得他感性、甚至阴柔起来。

也体现了现在盛行的“女穿男装、男穿女装”，追其根本离不开设计师男女做衣不分家的观念。

制造的爆款联名和话题

用高定来做男装足够体现Kim的诚恳，所以哪怕是制造爆款，也爆得让人佩服。

看过一些Kim的采访，他反复提及的一个词是“团队”，好比Kim是帆船的掌舵人，汇集船员的力量才能一路开往大海中央。

Saddle男包是Dior Men的标志爆款配饰，把女士的腋下包演化成男士腰包。

这包瞬间变得飒气万分，其中一个重要细节是五金搭扣，这是Kim请来Matthew M Williams设计的CD搭扣，机能走向决定了它的爆款潜质。

另一部分是Dior Men的珠宝，由韩国的Yoon来负责，她本身也是Ambush的主理人。

配饰可以弥补成衣没来得及表达的一部分，他的两个好友Yoon和MMW则为品牌带入了街头文化。

其实稍作了解便可知少年的Kim曾给英国潮流团体Gimme 5打工，把Supreme带入伦敦的就是他们，那时他开始对街头文化耳濡目染。

青年时期的Kim Jones

说来也巧，Kim曾在LV（与Dior同隶属LVMH集团）任职时，开拓了奢侈潮流跨界联名的先河，对方正是Supreme，现在想想这其实足够的积累与铺垫后达到的顺理成章。

有了LV x Supreme的经验，Kim在Dior可谓如鱼得水，接连合作了Kaws，空山基、Shawn stussy、Daniel Arsham。

对于联名，Kim说，我不会想和他们合作，而是委托，这样你就能得到真正想要的东西。所以联乘款这个词来到Kim这里毫无糊弄之意。

于是我们了看到Kaws以迪奥先生和他的爱犬Bobby为灵感，制作了巨大尺寸的鲜花玩偶；

Daniel Arsham打造粉色沙漠，用他被风化、侵蚀的理念来制作品牌Logo的雕塑，仿若一个梦幻的无人之境。

空山基在东京早秋发布会上制作的十二公尺的Sexy Robert，俯瞰着人类，这幕赛博朋克的画面绝对是近年来的高光时刻。

与滑板文化大佬Shawn Stussy的合作则由Shawn来设计花纹，Dior提供全世界仅有一家的珍稀上色技艺，给狂野涂鸦钉上了Dior的标签。

我们每个人都是消费者，会独立思考、挑三拣四，如果联名只是随便印上品牌Logo，打上一句翻来覆去使用的口号，你会买吗？

不会，甚至觉得反感，Kim成功之处就在于深谙此理。他并不抗拒商业，也不对时尚圈持悲观态度，倒是给人一种生生不息的感觉，有用不完的创意和力量。

Kim定然不是为了迎合千禧一代，他是乐于接受当下最新鲜的东西，用合理的方式把奢侈品的范围辐射到更远的区域。

这要提到Dior的另一个创举，为防弹少年团定制演唱会服装，这是韩流文化和奢侈品届有史以来第一次强碰撞。

品牌借用他们的影响力把Dior扩散到了硕大的Kpop粉丝群，不再只有那一小撮人可以看到有关时装的文化，这某种程度上也是一种去精英化。

流行文化有着浊浪排空的气势，多少人是为了名利来分这一口羹，太需要Kim这样的领头人，也很庆幸他开了一个好头，平衡了潮流与雅致，又划分了它们的底线。

从设计师私人的角度看，这与他自己对钱权的认知息息相关，他在T Magazine采访中提到

「我知道有大量的金钱供我支配，但老实说，我并不在乎这些钱。收入并不能用来定义我，我很乐意把所有的一切都用来探索世界和维持社区发展。」

能在一片商业化中独善其身又运筹帷幄，除了才华横溢，也太需要有Kim性格中的熟重就轻和收放自如。