地铁拍摄伦敦

视觉欧洲地铁影像志：地下世界，动与静都美得不要不要的

伦敦、慕尼黑、斯德哥尔摩3座城市的地铁艺术，静态与动态美的结合。...

文 | 图 | 安一然

编者按

摄影师安一然在短短一年多的时间里，完成了伦敦、慕尼黑、斯德哥尔摩3座欧洲城市的地铁拍摄。他用镜头呈现出了形态各异的地铁艺术，透过他的作品，我们也感受到他独特的摄影风格。对于未来，他希望能前往世界上更多城市的地铁建筑，用影像展现不同文化背景下的静态和动态之美。

2011年夏天，刚刚从大学毕业的我来到伦敦攻读材料工程学博士学位。对于第一次长时间独自生活在国外的人来说，伦敦是个不错的地方。有句话说：“你若是厌倦了伦敦，也便厌倦了生活。”这足以说明伦敦是一个多姿多彩的城市。的确，在这座古典与现代完美结合的城市，每一栋建筑、每一条小街、每一家店铺背后似乎都藏着一段故事，而我也正是在体味和感知这座魅力之城的过程中，渐渐爱上了摄影。

2012年，我买下了第一台单反相机尼康D800，从此，摄影成了我生活中最大的乐趣，也成为我表达自己内心感受的方式。起初，我疯狂地拍摄我所接触到的一切事物，享受着摄影带给我的快乐，摄影技术也突飞猛进。不过随着时间的推移，我少了些盲目和冲动，多了些思考：我到底想拍些什么？因为地铁是伦敦标志性元素，也因为地铁的建筑结构和线条让我着迷，所以我将目标锁定在了地铁上。在一年多的时间里，我不仅拍摄了伦敦地铁，还前往欧洲其他城市拍摄地铁，用影像的形式，将这些风格各异的地下建筑呈现在了世人面前。

拍摄世界上最古老的地铁

寻觅中的惊喜和发现

1863年1月10日，世界上第一条地铁线路在伦敦建成。从此，伦敦地铁成为了这座城市最为著名的标志性元素之一。如今，伦敦地铁网遍布全城，既有百年历史的老线路、老站台，也有近几年才开通的新干线、新车站。古老与现代元素的交融、碰撞，塑造出了极富特色的地铁艺术，也给摄影师提供了无穷无尽的创作空间。

地铁的拍摄内容多种多样，可以侧重于乘客的人文拍摄，也可以专注于地铁的建筑结构和线条之美，我拍摄的地铁便倾向于后者。这样的拍摄首先需要避开人群，但由于市区主要交通枢纽的车站的人流量都极大，所以，我只能选择早晚乘客流量相对较少的时段进行拍摄。通常我会在晚上10点之后才出去拍摄，然后乘半夜最后一班地铁回家，这样的效率往往最高，但也最辛苦。

其次，拍摄地铁还要习惯孤独。我曾尝试过和朋友一起去拍地铁，结果发现效率极低，而且有弊无利。因为很多地铁站里，其实只有某一个拍摄机位最完美，人多的话便要排队拍摄，不仅消耗时间，还会引来地铁工作人员的注意。由于在伦敦地铁里不允许使用三脚架进行拍摄，但很多时候为了拍摄动态的画面，三脚架必不可少，所以抓住时机，快速拍摄尤为重要。

在所有客观条件合适的情况下，拍摄地铁最大的挑战和难度便是发现值得拍摄的元素。通常，为了寻找灵感，我会在网上查看地铁的图片，但为了拍摄出与众不同的效果，更多的时候我还是自己前往实地寻找。拍摄最为密集的那段时间，我经常从一条线的起点坐到终点，每到达一个站点，我都会在站内转一圈，寻找是否有适合拍摄的内容。寻找完一条线，常常会让人筋疲力尽，但每当发现一道有趣的楼梯或一个独特的拐角，那份欣喜会将疲惫一扫而光。

在我的记忆中，我找到的一处拍摄点非常有趣。当时我坐地铁到了Northern line的Angle站，准备在这里转一圈之后出站去买点东西。但在站内转了很久也没有发现值得拍摄的地方，于是我有些失望，准备出站。那天Angle站正常的电梯出口因故关闭，乘客只能通过平时少有人使用的应急楼梯离开。在一片埋怨声中，我和其他乘客在工作人员的带领下走向应急楼梯。不过，正当我走到这道应急楼梯时，我立即欣喜若狂——原来这是一段设计颇为精巧、独特的旋转楼梯。一直以来，我对旋转楼梯这种建筑形式情有独钟，所以等乘客都离开后，我尽情地拍摄了一番。

从2014年初拍摄伦敦地铁至今，我已经收获了大量照片，我的拍摄还会继续，我希望能发现更多隐藏在这个城市之下的精彩。

多变的慕尼黑地铁

在地铁站过夜的难忘经历

除了伦敦地铁，我还拍摄了欧洲其他城市的地铁。2015年上半年，我来到慕尼黑参加学术会议，借此机会，我拍摄了让我神往已久的慕尼黑地铁。

慕尼黑作为德国南部巴伐利亚州的首府，城市的地铁网络早已达到了顶级都市的水准。德国人一向给人严谨的印象，不过当你进入慕尼黑的地铁时，会对德国人的印象彻底改变。相比多数城市的地铁的建筑风格相对统一，慕尼黑地铁可谓五花八门，形式各异，用“多变”来形容毫不为过。

这种“多变”首先体现在建筑材料上，在我这个学材料工程专业的人看来，慕尼黑地铁在建筑材料的选择上兼容并包。抛开常规的混凝土、金属等建筑材料不说，玻璃、塑料等材料也得到了广泛应用。更为重要的是，慕尼黑地铁的设计师们别出心裁，赋予了这些冰冷的材料无限的生机与活力，各种鲜艳的色彩以不同的形式碰撞、交织，其大胆的用色和伦敦地铁昏暗阴郁的风格形成了鲜明的对比。

除了颜色，慕尼黑地铁的建筑结构也让人称道：很多地方的墙面由形状各异的色块构成，地板由奇特的线条和形状铺就，仿佛无时无刻不在给乘客营造一种浪漫轻松的氛围，让这些忙碌、穿梭的人暂时忘却烦恼，释放压力。

由于时间有限，我没能走遍慕尼黑所有的地铁线路。不过即便如此，慕尼黑地铁也带给了我无限的惊喜，其中有一天的经历让我记忆犹新。

那天下午，当我从新天鹅堡返回慕尼黑时已经很晚了，尽管十分疲倦，但我还是决定前往地铁拍摄，并计划搭乘末班车回酒店休息。由于慕尼黑的地铁线路比较复杂，而我又不懂德语，所以对地铁指南手册上的信息理解有误，结果导致我错过了返程的末班车。那个站点离我住的酒店很远，所以我决定在地铁站过夜。

这是我第一次在地铁站过夜，所幸德国的治安很好，让我可以放心地躺在座椅上休息。为了避开人群，到了凌晨4点多，我在休息了3个多小时后，又乘坐第一班地铁继续去拍摄。

▲ 当你进入德国慕尼黑地铁，你会感受到严谨认真的德国人其实内心有着活跃的一面，地铁中各种鲜艳的色彩以不同的形式碰撞、交织，其大胆的用色和线条结构，会让穿梭于地铁的人暂时忘却烦恼。

天马行空的斯德哥尔摩地铁

徜徉在人文与艺术的圣殿

如果说慕尼黑地铁打破了我对地铁固有的理解，那么斯德哥尔摩的地铁则完全超出了我的想象。

斯德哥尔摩是瑞典的首都，这里的地铁闻名于世，多次在世界地铁界的各种评比中脱颖而出。我曾在网上看过很多斯德哥尔摩地铁的照片，但当我来到这里时，才切身感受到那种震撼。

斯德哥尔摩是一座由很多小岛组成的城市，素有“北方威尼斯”的美称。这里水系发达，地铁站连接了各个小岛。为了符合当地特殊的地质和地形结构，斯德哥尔摩地铁站的设计不同于其他很多城市。进入其中，你仿佛感觉自己置身于古代维京海盗们居住的地下山洞。站内的构造，通常不是平整的墙壁和规则的走道，更多的是岩石般的墙面，墙上还镶嵌着贝壳、化石之类的装饰，甚至还有很多鸟类和其他生物的标本，这种天马行空的风格，实在是让人叹为观止。

当我在斯德哥尔摩地铁站穿行的时候，碰到了一位非常健谈的瑞典阿姨，她是地铁站的工作人员，看到我背着大包，拿着三脚架，便饶有兴致地问我在这里干什么。当得知我的意图后，她便打开了话匣子，和我聊起了当地地铁的建造历史。原来，斯德哥尔摩地铁在建造之初，其用意便高于其他城市的地铁建设，因此每个地铁站的整体设计分别交给不同的艺术家，让其独自构思、完成。所以，可以毫不夸张地说，斯德哥尔摩地铁远不止是地铁，更是瑞典的人文与艺术圣殿。

在这里，除了丰富的装饰品，你甚至可以看到只有在博物馆中才能欣赏到的展品，这就是瑞典人的理念：把博物馆中看似高高在上的东西搬到地铁中来，让每个人都有机会了解和认识这个国家的人文和历史。在我看来，这样的理念是超前的，值得很多国家学习。很多时候，这些展品对我的吸引已经超过了建筑本身，让我不禁对瑞典人心生敬意。

地铁拍摄经验

技巧和后期处理

在长期的拍摄中，我也总结出许多有关地铁拍摄的经验。

我的拍摄分成两个部分：静态的地铁建筑和动态的列车。对于静态的建筑，我喜欢使用超广角或者鱼眼镜头，我主要使用的镜头是尼康14-24 F2.8和适马15 F2.8鱼眼。不过，一旦遇到有特点的局部细节，我会使用中长焦来拍摄特写。

测光方式通常是评价测光，如果遇到较大光比的场景，我会采用点测光来选择自己想要突出的元素。构图方面则可以随意发挥，我最为常用的是对称构图，有时也利用鱼眼来获得夸张效果。如果条件允许，我会尽量使用三脚架、低iso、小光圈来保证画质。如果受条件限制而无法使用三脚架，我会提高iso，适当地放大光圈以保证画面的清晰。而对于拍摄动态的列车，若是想要制造慢门的车轨效果，三脚架则必不可少。

此外，在狭小的地铁空间内，你无法期待每次都有完美的拍摄环境，只有尽可能地做到最好，剩下的则通过后期处理来完成。而对于机位的选择，就需要仔细观察了。楼梯、通道、拐角等都是我主要的拍摄地点。平时乘坐地铁时我会留心观察，每当发现理想的拍摄位置，我就会记录下来，然后抽时间专程去拍摄。

在后期处理方面，伦敦地铁系列我主要呈现了HDR的金属质感风格，这是我非常喜欢同时也是比较适合地铁主题的后期风格。我习惯在lightroom软件中调整基本的高光阴影，保留足够多的细节，校正镜头畸变，并进行适当锐化和降噪。对于个别照片，我喜欢处理成全图黑白，然后还原某些亮眼的色彩。另外，对于iso较高的照片，千万不要忘记进行降噪处理。