新观点北舞研究生作品《味道》：细品成长之“味”，漫谈人生之“道”_【雪莲坊舞蹈工作室】

不同的味道，相互参杂渗透，没有百分百的甜，亦不存在纯粹的苦……...

细品成长之“味”，漫谈人生之“道”

Mr.森

《味道》舞评

依稀记得六年前的那一晚，挤在沙龙舞台的小过道里，痴迷地欣赏着舞台上曼妙舞姿的情景。多年后的今日，我早已想不起当初所看的作品，却还记得，那一位情感细腻的舞者——欧阳吉芮。

我们“素未谋面”，未曾有过任何“交集”。她，就像我成长中不经意间品尝到的糖果，有一丝甜甜的味道。人生短暂，由无数不同片段组成；回望时，却已是一道丰盛且不可复制的佳肴。是的，正如她所带来的研究生毕业作品《味道》一样，看似简朴，却耐人寻味。

一、“风格”已然是一种“味道”风格，是中国民族民间舞蹈赖以生存的生命，从动作的连接的过程中所产生的韵律所构成。换言之，它代表着某一个民族民间舞蹈的典型特征，是一种被高度提炼出的独特的“味道”。欧阳吉芮巧妙地运用了不同舞蹈风格的特点，将“苦、辣、酸、甜”人生四味融入其中。苦，胶州秧歌之“抬轻、落重、走飘”。在“三道弯”体态的基础上，在动作中讲求持续“拧、推、抻”，节奏上讲求慢做快收。在这一部分中，舞者身体后仰；探着步子；倒着转圈。宛如迷失方向的人儿，在清醒与迷失中不断徘徊。胶州秧歌动作开势时的“稳、缓、沉”与收势时“短、快、轻”，恰恰表现了苦涩的矛盾人生。独有一盏油灯，象征了光明与希望，让人相信苦涩背后总会有甘甜的存在。

辣，安徽花鼓灯之“溜得起，刹得住”。以动感强烈，节奏紧促的安徽花鼓灯来表达“辣”的味道，再适合不过了。敏捷的速度，粗旷的质感，可以瞬间带动观众的情绪。两个鼓架子踩着“上山步”出场，便注定了这是一场“戏味”十足的表演。这不，颖上的《盘板凳》让人喝彩连连。

酸，海阳秧歌之“活泛”。讲求力度、刚柔并济的男性动作与讲求心态表露、追求飘逸舒展的女性动作，两者形成鲜明的对比。其中，欧阳吉芮所扮演的王大娘，大幅度的动作体现出乡间妇女的热情奔放；而以“拧腰”为主要的动作体态，大幅度的回旋，无不透露出人与人周旋的酸涩之味。

甜，云南花灯之“不崴不成灯”。轻盈、活泼、优美，是云南花灯独有的风韵。以“崴”体现农村山地的劳动生活，恰到好处。一扇多用，在夹扇、扣扇、抱扇的灵巧转换间，我们看到了扇柴火的扇子、田间的秧苗、劳作时的簸箕……当《舌尖上的中国》的主题曲响起时，似乎满目皆是喷香的菜肴。《味道》紧紧地握住了中国民族民间舞蹈赖以生存的生命——风格。从风格入手，以风格为源，从中引申出对人生“四味”的思考。观演时，不禁笑叹，欧阳吉芮还挺能“偷懒”呀，因为风格已然具备独特的专属的味道。但是，却又不得不心生赞叹，这是一位愿意从“根”出发的舞者，以“不雕琢”之态，传达出当代人的情怀。

二、传统之“味”烹当代之“道”老子曾言，“五色令人目盲；无音令人耳聋；五味令人口爽；驰骋畋猎，令人心发狂；难得之货，令人行妨；是以圣人为腹不为目，故去彼取此。”由此强调出对素朴的追求，保有对安静与单纯的向往，摒弃对感官的强烈刺激，而崇尚安定知足的淡泊生活方式。如此，大部分民间舞蹈动作经由提炼，不断地被“舞台化”，形形色色的样式层出不穷，宏大的政治主题，凄美的爱情故事，随意安放的动作元素，却造就了无处安放的质朴之态。

《味道》恰恰反其道而行，回到中国民族民间舞蹈的传统之中，从传统的民间舞蹈文化中探索出纯粹的素朴的味道。《辣》中的《盘板凳》是传统民间安徽花鼓灯的小场，通常是由一个鼓架子两个兰花来表演，表现青年男女争抢一张板凳，天真活泼的嬉戏情节。欧阳吉芮透过游戏的情形，对“争”进行提炼，并将其蕴含于“辣”之中，让人看到略带刁蛮的泼辣性格的同时，却又被一句“Who is there?”所逗乐。当两个鼓架子“暧昧”离场时，全场爆笑。当代年轻人就是忍不住要“Fashion”一番。正所谓，生活如同一场戏啊！《酸》中采用的则是山东海阳秧歌的一对角色组合——箍漏匠与王大娘。在民间当地流传着这样的传说，箍漏匠是南天门土地神的化身，受玉皇大帝之命下凡捉拿变成王大娘的旱魃，两人戏逗打闹，相互周旋。欧阳吉芮将故事提炼出“外衣”的气味，传达出对人生中“是”与“非”对立统一的辩证思考。

或许，此时我们应该呵斥一声，“好一个‘拿来主义’者！”然而，我们都清楚，这位“拿来主义”者在创作上真是做出了功夫。十年“学院派”的中国民族民间舞蹈训练，让她在肢体表现上无可挑剔；同时，也给予了她足够的知识养分。她本可以在创新上博取更多的亮点，但是，我们看到了她对中国民间传统文化的敬畏之心，重新回到“根”里，长出符合当今时代的审美与价值追求。于是，《盘板凳》不再只是一个简单的逗乐的情节，而是对人生如戏，各有其命的当代解读；箍漏匠与王大娘也不仅仅是一对具有神话色彩的人物，而折射出披着美丽“外衣”之下的人与人周旋的生活常态。正所谓，“转者，众妙之门。”《味道》在传统文化与当代社会中找到了契合点，立足于中国民间传统文化之“味”，探索出与时代相适应的人生之“道”。

三、追寻与坚守自己的“味道”从作品《味道》中，我们不难发现，在欧阳吉芮的身体里，似乎也有一个“田露”，从动作上而言，动作与动作之间的衔接总是如此地流畅连贯，一气呵成。从情感上来看，不再满足于单一的形象刻画，而是探索隐藏在女性柔弱表层之下坚韧不拔的顽强精神。她，找到了“田露式”的情感塑造法，使作品在表达上不仅足够细腻，还能够引人深思。但，或许她可以适当地“摆脱”一下，让那幽默的青春的气息更加浓烈些。年龄与经历往往会决定一个舞者对人物的塑造程度。田露对女性的关注与挖掘，是基于她丰富的生活阅历之上的，更多的是一种由内而外的需求。而欧阳吉芮的年龄，恰是可以将《辣》的味道体会和表现得最充分的阶段，眉眼之间的“挑逗”、生气时的“噘嘴”，如此富有有青春的气息。或许，她也在经历着《酸》的部分，终有一日，她会走出对“外衣”的表层理解，以一种包容之心去看待百态人生。那时候的“酸”，应该会更多一份淡然超脱的力量吧。

不可否认，欧阳吉芮是一位足够优秀的舞者。也许，多年以后，她更能体会到那《甜》的味道，那种为人妻，为人母，用一生去照顾家庭，从琐事中透露出的甜味。那一个单一的“擦地”，倾注的是女人一辈子的付出。也更能明白，《苦》的背后，是一种强大信念的支撑，那饱满的内心与坚定的信念，足以让人找回最纯净的自我。随着时间的流淌，我们都会成长，都会有所体会和经历。所以，我们无需急着长大，也无需尝急迫地遍所有的味道。今日舞台上的欧阳吉芮已不是我印象中那位“纯粹”的舞者，她更加成熟，更加内敛。她细心地品尝着成长的“苦、辣、酸、甜”之味，也在用肢体轻轻地谈着她所体会到的“道”，包括她的“寻根”之道，她的“舞台”之道……