烟雨6月，下江南。从六朝古都南京到吴地苏州，从小桥流水人家的乌镇到海派上海，下江南，邂逅艺术...





烟雨6月，下江南。从六朝古都南京到吴地苏州，从小桥流水人家的乌镇到海派上海，下江南，邂逅艺术。

四方当代美术馆呈现的展览“山中美术馆”（Mountain Sites：Views of Laoshan），以20多位华人艺术家的游历式创作来回应对“地形学”的认知，包括艺术家陈翊朗、管钧、郝量、胡晓媛、胡昀、陆平原、L Sub（白双全＋严瑞芳＋胡敏仪）、刘韡、李维伊、梁玥、唐狄鑫、王卫、谢帆、许力炜＋薛问问、KAIYIN STITUTE（开引所）、于吉、郑波、郑国谷、张如怡和赵要。作品所展示的区域不仅限于由斯蒂文·霍尔（Steve Holl）所设计的标志性空间，同时扩展到了建筑所依傍的山林、荒野、湖区甚至互联网之间，在诸多不同的界域中阐述命题。









1万年前，苏州三山岛人类活动的足迹，拉开了苏州人类历史的帷幕；2500年前吴大都的建立，迈开了苏州城市文明的步伐。文物是历史的见证。当一件件苏州出土的文物展现在你的眼前时，你可能为其精美绝伦而赞美；当一组组苏州出土的文物展现在你的眼前时，你可能为其天趣和谐而赞叹；当一系列苏州出土的文物展现在你的眼前时，你可能为其绚丽风姿而赞唱。倘徉于苏州的历史艺术长廊，东方文明的盎然生机，定将使你流连忘返，遐思千万……





乌镇有小桥、有流水、有茅盾、有木心、有戏剧节、有美术馆，也有美食，有生活，2016年，又多了乌镇国际当代艺术邀请展。于2015年开幕的木心美术馆无疑已经成为了乌镇的文化地标，这座由贝聿铭弟子、纽约OLI事务所冈本博、林兵设计督造的美术馆坐北朝南，以修长的、高度现代的极简造型，跨越乌镇元宝湖水面，与水中倒影相伴随，成为乌镇西栅一道宁静而清俊的风景线。木心先生曾以“风啊、水啊，一顶桥”高度概括并预见了今天建成的美术馆与周边故乡的景致，而“桥”的隐喻，为木心毕生融汇东西方文化与美学的艺术实践，做出了绝佳写照。





美术馆首次完整展示木心先生的绘画与文学作品。美术馆设五座永久性专馆，长期陈列木心作品，由绘画馆、文学馆、狱中手稿馆及影像厅组成。两座特展馆将推出对木心构成重要影响的世界性艺术家年度特展。



“乌镇国际当代艺术邀请展”使当代艺术的全球化观念与乌镇的文化愿景，真实地联系在了一起，并在当代艺术对有关展览方式、权利话语等议题的讨论中，建构出一种新的创意模式。首届艺术展格外注重参展阵容在中国的知名度及国际化：玛丽娜•阿布拉莫维奇（Marina Abramovic）、徐冰、荒木经惟、奥拉维尔•埃利亚松（Olafur Eliasson）、林璎、宋冬、刘建华……





此次展出场地由“西栅景区”和“北栅丝厂”组成。西栅景区是江南水乡古镇的空间情境，而北栅丝厂则是对被弃置不用的丝厂厂房重新改造之后形成的新空间，是当代艺术空间或创意文化空间诞生的重要途径，而作为乌镇工业载体的北栅丝厂的典型性在于，它的物质文化状况构成了工业化之后第三世界城镇社会景观中现实与幻境相互交织、变化的异质空间。







黄永砅在上海当代艺术博物馆（PSA）的个展“蛇杖III：左开道岔”正在展出。相较之前在罗马和北京的巡回个展“蛇杖I”与“蛇杖II”，作为“蛇杖”之旅的最后一站，”蛇杖III"在展览规模上更为壮观，一共展出了黄永砅过去20年间（1995-2015年）创作的25件作品。

本次展览展出了11个来自亚洲不同地区的故事，根植于当地的历史文化背景。从泰北边境到马来西亚，从日本韩国到台湾香港，这些地名虽被我们视为旅游胜地，但对其社会历史和现状却知之甚少，甚至在我们所处的城市——上海，摩天大楼背后栖居于河上的生活也仿佛一个来自平行世界的故事。

继去年陈天灼的作品《ADAHA II》在巴黎东京宫首演后，这次在上海展览的亮点是结合了雕塑、录像和舞台表演元素的《Trayastrima》。

K11 Art Foundation和伦敦当代艺术学院 （ICA）联合举办的《张鼎：龙争虎斗2》是艺术家同名作品的第二步曲，由ICA策展人Matt Williams担任策展。张鼎把上海chi K11美术馆转化成为了一个“声音雕塑”现场。除开幕当晚的特別演出外，表演将会在以下的4个周六晚上作公开演出：6月4日、11日、18日及25日。

周啸虎是中国最具创造力的当代艺术家之一。作为中国最早开始创作实验性动画作品的艺术家，他在录像、装置和行为领域创作过不少重要作品，这些作品大都对当代中国的社会政治心理做出了深度剖析，有时被艺术家描述为“社会装置”。

闫冰是中国目前十分活跃的年轻艺术家之一，闫冰的作品中透露出来的情感是复杂的，在简单朴素里渗透着感悟与思辨、疼痛和欣喜。在这些散发着“古意”的作品里，隐藏着闫冰对其个体经验与当下生存世界关系的深刻思考。

    关注 ARTPLUS