【至尚品鉴】明代传世精品画作欣赏

 

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明 张復 纸本墨笔 纵33.2厘米 横136.4厘米 北京故宫博物院藏

张復山水仿吴镇,墨气苍劲淋漓,其所画草树人物各臻其妙。画家描绘江南水乡,透过大批密林杂树 ,隐现的村落茅舍,田野农事以及农居生活,富有生活气息,远景云气弥漫,有很强的空间感。这幅山水画在构图上富于巧思,在明代文人画中很是少见。墨笔苍茫浑厚,破笔纵横挥洒,焦墨、淡墨层层积染,淋漓尽致,远近层次毕现。整幅作品开合、疏密、动静、虚实,皆得自然之妙,富有耐人寻味之意趣。



《梅下横琴图》

明 杜堇 绢本设色 纵207.9厘米 横109.9厘米 上海博物馆藏

此图写文人雅士在梅下抚琴的情景。老梅虬曲如苍龙盘空,红梅绽开,文人雅士性情激昂,挥斥文章,谈笔风生。人物刻画精细,面部略敷铅粉,衣褶劲利流畅,吸收了北宋李公麟和元代张渥的线描技巧。



《武陵春图》

明 吴伟 纸本白描 纵27.5厘米 横93.9厘米 北京故宫博物院藏

武陵春是江南名妓,原名齐慧贞,传说她与傅生相爱五年,后傅生获罪被徙,慧贞倾其资财营救不得,竟忧郁成疾而死。吴伟同时代的金陵著名文士兼画家徐霖写小传歌颂她,吴伟便据此画了这幅画。画面中,武陵春一手托腮,一手执卷,沉浸在哀惋不平的诗思之中。在背景中有一石案,一疏梅,在案上是琴、书、笔、砚。这些陈设是为了说明武陵春多才多艺,喜读书,能诗文,且善于鼓琴,并能谱曲。



《歌舞图》

明 吴伟 纸本墨笔 纵118.9厘米 横64.9厘米 北京故宫博物院藏

吴伟是戴进之后的浙派名将。是“江夏派”的倡导者。早年画法比较工细,中年后变为苍劲豪放、泼墨淋漓一格。画面正中的歌舞女孩,为青楼歌妓李奴奴,年仅十岁,娇小玲珑,能歌善舞,周围众人正倾心观赏。此图用白描法,线条纤细,略加顿挫,形象清秀,带有拙味。继承了宋元以来的工笔白描人物画传统,属于作者工细一路的人物画风格。画面上有唐寅、祝枝山等六家题诗,占画面大半。



《女仙图》

明 吴伟 纸本水墨 纵162.7厘米 横63.8厘米 上海博物馆藏

吴伟(1459—1508)字世英,又字次翁,号鲁夫,又号小仙。江夏(今湖北武昌)人。幼年时流落至海虞(今江苏常熟),为参政钱昕收养,伴其子读书。经常窃笔弄墨,画山水人物之状。钱昕见后很是惊奇,说:“若作画工也?”即给他笔与纸,供他 练习绘画,二十岁时到南京,画名遂起。明孝宗命其作画,称其“真仙笔也”,授锦衣百户,赐印章曰“画状元”。此画用极简的象征性手法表现女仙。



《东方朔偷桃图》

明 吴伟 绢本水墨 纵1346厘米 横876厘米 美国马萨诸塞州美术馆藏

吴伟画人物师吴道子,纵笔不甚经意,而奇逸潇洒动人。山水巨石俱作斧劈皴。白描尤佳。东方朔为西汉名士,擅长辞赋,性诙谐,后世常以东方朔逸事为画题进行创作。此图描绘东方朔从西母处偷得仙桃后,匆匆逃跑的情景。



《琵琶美人图》

明 吴伟 纸本水墨 纵124.5厘米 横61.2厘米 美国印地安那波里斯美术馆藏

在表现技法上,此画属与工笔白描一体,略似北宋李公麟。但是较之画家早年的《铁笛图》,更加流畅秀润,风神俊爽。《画史会要》、《明画录》等著录。画一位手抱琵琶的女子,侧面低首,神情幽怨哀愁。画家用近折描的简略笔墨勾画出人物形象,衣饰线条转折流畅,似行云流水,仅在某些局部以淡墨略加渲染。画幅上有孙一元、黄姬水等三题的诗跋,称“江夏兹图,允为神品”。



《马球图》

明 佚名 绢本设色 英国维多利亚·阿尔贝蒂博物馆藏

马球在三国曹植《名都篇》中已见载,到唐代,成为宫廷所崇尚的运动。宫廷贵族以此为乐。此画即是描绘了这种热烈的场面。画中线描生动而婉转多方折,造型传神而富有活力。马则是体健膘肥,造型准确。



《吹箫女仙图》

明 张路 绢本墨笔 纵141.3厘米 宽91.8厘米 北京故宫博物院藏

在开阔的岸上,一女仙盘腿而坐,面部朝向波浪,双手持箫,正依节而吹,其仪态悠闲淑雅。在仙女的旁边,有一仙桃于坡石之上,勾画出一幅美妙的仙境世界。江海扬波,萧声悠扬,起落的波浪和玉萧声声充满和谐的韵律。仙女的身后古松挂藤,好像随着女仙的萧声摇荡飘曳。画中虽然没有描绘琼楼玉阁,但仍然使人感到清幽美妙。虽说画的是仙女,但看上去却是描绘的民间的吹箫少女。除人物以外,江涛、树干、石坡,都用深浅不一的墨色渲染,从而突出表现了环境物象的质感。
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《溪山放艇图》

明 张路 绢本设色 纵165.8厘米 横97.5厘米 上海博物馆藏

张路的人物画继承了吴道子、梁楷、牧溪的疏体写意传统,发扬了吴伟放笔写意的画风,笔势极为豪壮,透露出明清写意画盛期的来临。 张路的绘画艺术很受世人赞誉,明朝詹景风就盛赞他“足当名家”。在当时,缙绅们咸加推重,得其真迹,如若拱壁。此画体现了张路的人物画风格。



《苏轼回翰林院图》

明 张路 纸本设色 纵31.8厘米 横121.6厘米

此图是张路人物画的代表作。苏轼由于和王安石的矛盾,被朝廷贬谪,但不久又受重用,被皇上任命于翰林院。一夜忽被皇后召见,向他解释原委,并重申对他的信任,尔后皇后派人送苏轼回翰林院,并让侍从摘下自己座椅上方悬挂的一对金莲灯为他照明。此图表现的正是这一情节。人物用线细利率直,带速写之意。画风趋于豪放纵宕一类。画面无作者题款,传为张路作。



《骑驴图》

明 张路 纸本设色 纵29.8厘米 横52厘米 北京故宫博物院藏

张路(1464—1538),字天驰,号平山,仅以字行于世,祥符(今河南开封)人,少年聪慧,见吴道子、戴进所画人物。临摹肖其神,以画成名。以庠生游太学,然竟不仕。转而寄情绘事,是明代追随戴进、吴伟的重要浙派画家;在人物上师法吴伟,但秀逸不足,狂放过之;山水上有戴进的风致。此图画一老者骑驴而行。老者稳坐驴背,悠然自得,任驴子快步嘶叫,耐人回味。人物衣纹线条简练而又潇洒流畅;小驴用墨笔直接以没骨之法写出,造型准确,神态生动。画虽简逸却更见功力。



《听琴图》

明 张路 绢本水墨 纵31.4厘米 横61厘米 德国柏林东亚美术馆藏

张路擅画人物,最早也成名于人物。其画笔势遒劲,用笔迅疾粗放,协感较强。此图原为大型册页,高居翰认为画中题材可能是“俞伯牙为钟子期弹琴”的故事,表现文人的雅逸生活。画中二人,一个弹琴,一人听琴,弹奏者专心致志的神态和欣赏者妙不可言的表情,颇为生动。人物面部刻画较细,衣纹线条粗细转折较为显露,反映了浙派晚期笔墨特征。



《老子骑牛图》

明 张路 纸本设色 纵101.5厘米 横55.3厘米 台北故宫博物院藏

在表现手法上,张路受吴伟的影响很大,笔势狂放而草率,但笔墨变得愈加雄奇。人物结构准确而又稳妥,基本合乎人体比例。人物的面部刻画得非常传神,衣纹的穿插也灵活巧妙,整个人物给人一气画成之感,形象生动而富有情致。此图不写背景,老子坐于青牛背上,手持《道德经》卷,正抬眼注视着一只飞蝠。



《寒山拾得图》

明 蒋贵 绢本淡设色 纵173.5厘米 横105.5厘米 普林斯顿大学美术馆藏

蒋贵,生卒年不详,号青山,仪真(今江苏仪征)人。师吴伟,人物画细致逼真,山水画亦重写实。此图画唐贞观年间高僧寒山与拾得二人。寒山亦称寒山子,居天台丰县寒岩,好吟词偈,状似疯癫。拾得是孤儿,寺僧拾而养之,故名拾得,在寺执炊涤器,与寒山友善。图中右部署有“青山”,为蒋贵号,并钤有印。这是目前所知蒋贵唯一署名的作品。



《秋林觅句图》

明 万邦治 绢本设色 纵164.5厘米 横101厘米 天津艺术博物馆藏

万邦治,生平画史无记载。据传世作品考,字石泉,擅画人物,其笔墨明显受到浙派影响。 此图描绘一老者伫立在古树下寻觅佳句的情景。老人鹤发童颜,清逸矍铄,似乎仙风道骨一种扑面而来。画面风格豪爽飘洒,有“江夏派”吴伟之笔意。



《汉钟离像》

明 赵麒 绢本设色 纵134.5厘米 横57.2厘米 美国克里夫兰艺术博物馆藏

赵麒,画史无传,生平不详。其落款似明代画家。明代对佛道二教非常重视,宫廷画家曾创作许多道释画。“八仙”是当时道教画最风行的题材。此图绘诙谐飘洒的汉钟离于波浪翻滚的海面,雾气升腾的场面对渲染仙家的仙风道骨很是有便利之处。



《春泉小隐图》(局部)

明 周臣 纸本设色 纵26.5厘米 横85.8厘米 北京故宫博物院藏

此画是周臣为裴春泉绘其隐居小憩的情景。绘松石下荫茅堂,一人在堂中伏几假寐,又有一童子洒扫堂外。门前一弯小桥,流水与湖水相接,即寓春泉之名。画中主人和童子刻画传神,主人假寐,小童扶帚回望主人,人物两相呼应,所用线条细劲流畅;桥下流水,用线表现,似闻哗哗水声;小桥对岸其山石也用重墨,两棵探向泉水的婆娑之树,和茅屋边的垂柳、苍松遥相呼应,情态各具。



《货郎图·春景》

明 吕文英 绢本设色 纵161.2厘米 横91.8厘米 日本东京艺术大学资料馆藏

吕文英(1421-1505),括苍(今浙江丽水)人。擅画人物,亦写山水,为明代浙派名家之一。孝宗弘治间(1481-1505)与吕纪同以指挥知直仁智殿。文英以人物、吕纪以翎毛而受宠,人呼文英为“小吕”,吕纪为“大吕”。传世作品有《江村风雨图》、《货郎图》等。以货郎为画题在宋以后的风俗画中十分流行。此图分春夏秋冬四幅。在春景中,以牡丹、桃、松柏来体现春意。



《货郎图·夏景》

明 吕文英 绢本设色 纵161.2厘米 横91.8厘米 日本东京艺术大学资料馆藏

夏景中以蜀葵、椿、柳等作为季节标识。无款。各幅画面中央上都有“钦赐吕英图书”的朱印。结合场景特征来看,此图可能是吕文英受命为宫廷贵族们贺喜而画的。
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《货郎图·冬景》

明 吕文英 绢本设色 纵163.2厘米 横91.5厘米 日本根津美术馆藏

四幅作品在构图、人物描绘和场景处理上大致相似,只是用不同的花木表现季节的变化。



《临戴进谢安东山图》

明 沈周 绢本设色 纵170.7厘米 横89.8厘米

沈周(1427—1509),吴门四家之首。字启南,号石田,更号白石翁。长洲(今江苏省苏州市)人。世代隐居吴门。成语“东山再起”,说的是东晋谢安辞职归隐东山(今浙江上虞境内),其后复职为相的故事。此图表现的是谢安东山携伎外出郊游的情景。



《湘君湘夫人图》

明 文徵明 纸本设色 纵100.8厘米 横35.6厘米 北京故宫博物院藏

文徵明(1470—1559),原名壁,字徵明,后以字行,更字徵仲,号衡山居士。长洲(今江苏)人,与沈周是同乡,并师事沈周。他是“吴门四家”中沈周而下的第二位大家。《湘君湘夫人图》是根据诗人屈原的《九歌》中的湘水女神的形象描绘的。此图画法简洁明快,无背景衬托。人物的衣纹作高古游丝描,细劲而舒畅,有益表现湘君、湘夫人在空中款款而行的动态,给人以飘飘若仙之感。在颜色运用上,主色只用朱膘、白粉两种,形象古意中见灵动。



《惠山茶会图》

明 文徵明 纸本设笔 纵21.9厘米 横67厘米 北京故宫博物院藏

此图描绘文徵明与好友蔡羽、汤珍、王守、王宠等游览无锡惠山,在山下井畔饮茶赋诗的情景。作品运用青绿重色法,构图采用截取法,突出“茶会”场面。树木参差错落,疏密有致,并运用主次、呼应、虚实及色调对比等手法,把人物置于高大的松柏环境之中,情与景相交融,鲜明表达了文人的雅兴。笔墨取法古人,又融入自身擅长的书法用笔。画面人物衣纹用高古游丝插,流畅中间见涩笔,以拙为工。



《泉石高闲图》

明 文徵明 纸本墨笔 纵68厘米 横25.5厘米 沈阳博物馆藏

此图画溪岸一段,古木三章,一老者临流而坐,静闲听泉。画面用笔简略而凝练。左上侧自题“庚戊八月廿四日徵明写泉石高闲时年八十又一”,下钤“徵明”、“停云”二印。右下钤“煜峰鉴赏”、“虚斋秘笈之印”、“治晋斋印”等鉴藏章。



《兰亭修禊图》

明 文徵明 金笺纸本 青绿设色

此画描绘的是晋朝王羲之等人在兰亭溪上修禊,作曲水流觞之会的故事。修禊是古代的风俗。人们在阴历三月上旬要到水边嬉游,以消除不祥。兰亭修禊是东晋穆帝永和九年(公元353年),王羲之与谢安等四十一人,在浙江兰亭修禊的故事。王羲之等人临曲水而洗涤,每人都作了诗文,王羲之作了序,记述兰亭周围山水之美和聚会时欢乐的心情。在此图中,画家以兼工带写的方法勾画了曲水弯弯,兰亭环抱其中,临流水而坐的文人的衣纹概括,富于一种装饰趣味。人物的动态刻画上,也相互呼应,交谈状,吟诗状,顾盼状,情态各具。



《孟蜀宫妓图》

明 唐寅 绢本设色 纵124.7厘米 横63.6厘米 北京故宫博物院藏

此画取材于五代西蜀后主孟昶的宫廷生活,精心描绘了四个盛装宫妓的神情状貌,并题诗云:“莲花冠子道人在,日侍君王宴紫微,花柳不知人已去,年年斗绿与争绯。”画面中间有一正一背两个宫妓,在近处的背向者身穿一件淡黄色的长褂,与其相对者则身穿一件颜色较深的花青大褂,这就在颜色上产生了强烈的对比,产生了生动的艺术效果。其余的部分或浓或淡,或冷或暖,或呼应或对称,变化十分巧妙自然。值得注意的是,画家所描绘的仕女,皆柳眼樱唇,下巴尖俏,这就使我们得知当时的时尚。在设色上,画家采用了“三白”设色法,就是用白粉烘染额头、鼻子、脸颊,这一方法的运用对表现宫妓弱不禁风的情态起着十分明显的作用。
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《秋风纨扇图》

明 唐寅 纸本水墨 纵77.1厘米 横39.3厘米 上海博物馆藏

画家用遒劲飞舞的线条,表现了生动的形象,刻画了一位体态丰盈,举止安详,头部勾勒精工的富贵人家之少妇。画家在画脸、手和胸的部位,宛如北宋李公麟圆细流丽之笔,而衣裙、腰带、披肩多以南宋李唐飘举方折之笔,这种方圆兼施的笔法,增强了这位少妇的动态美和形体美。虽然用水墨描写,却有丰富的色感,在艺术上有独特之处。画上钤有多方收藏印章。



《杏花仕女图》

明 唐寅 纸本设色 纵142厘米 横60厘米 沈阳博物馆藏

唐寅能诗文,工于画,即画人物仕女,也画山水花鸟,远攻李唐足任偏师,近交沈周可当半席,自宋代的李、刘、马、夏,元代的黄、王、倪、吴,无不研解,行笔秀润缜密而有韵度。初师黄臣而雅俗迥异。山水学刘松年、李唐之皴法,也青出于蓝。与沈周、文徵明、仇英称为“吴门四家”。此图表现一伫立于杏树下的丰盈女子,手捧小鸟,兀自沉思,画上有唐寅的自题诗和多方收藏印章。



《东篱赏菊图》

明 唐寅

唐寅(1470—1523),初字伯虎,更字子畏,号六如居士,桃花庵主、鲁国唐生、逃禅仙吏,均为他题画的别号,吴县(今苏州)人。弘治十一年(1498)举应天府(今南京市)解元,次年因涉科场案件,株连入狱,而被革黜。赋性疏朗,任逸不羁。曾经刻其章为“江南第一风流才子”。此图表现雅士赏菊的场面,笔风洒脱而流畅。



《牡丹仕女图》

明 唐寅 纸本设色 纵125.9厘米 横57.8厘米 上海博物馆藏

唐寅是一个饱尝了世态炎凉滋味的画家,同时又是一位才华横溢的江南才子,但仕途落魄。二十九岁时因为科场舞弊案被无辜牵连,蒙冤入狱。他遭此打击,再也无心为吏。许多昔日向他求诗乞画的座上客,转而将他视若路人。图中玉立一高髻簪花女子,右手持扇,左手拈花,体态丰盈,举止安详,头部勾勒精工,晕染匀称,是富贵人家之少妇形象。

谢谢欣赏
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