耿涛 转身，沿着45度出发

耿涛在“坚持做媒体”与“回归做设计”中做出取舍。最终，他凭着对设计的执着，为圆梦“转身”。他说：“兴趣终归是兴趣，真正的追求还是‘设计’，因为在那其中你能体会到一种无法名状的属于创造的愉悦。”...

耿涛，南京林业大学艺术设计学院室内设计专业负责人、系主任、副教授，东南大学建筑设计及其理论专业博士。作为一个教育者，他已经执教十二寒暑有余；作为一个设计者，虽主攻室内，但建筑、景观、产品乃至平面设计皆有涉猎，且获奖众多。不仅如此，他还曾是一位媒体人、一位至今仍然活跃的建筑摄影师……用耿涛自己的话说，这些经历是他若干次“转身”的结果。

成为一名教师

在学生时代，耿涛可谓学校的“名人”，大学三年级便获得了由中国家具协会举办的中国家具设计大奖赛“一等奖”，拿到了万元奖金；研究生二年级与老师合作，又获得了上海室内设计艺术大展“一等奖”，该奖项的评委包括张永和、王澍、严迅奇、Aldo Cibic（意大利）、Tony Garrett（美国）、Rudolf Schricker（德国）、小屿一浩（日本）等众多国内外知名建筑师，是当时国内室内设计领域的一项权威赛事，那次拿奖所获奖金更是达到了6万元。

比赛获奖既是对耿涛设计能力的充分肯定，更给予了他莫大的鼓舞，他的人生道路至此与设计结下了不解之缘。2004年夏天，刚刚完成研究生学业的耿涛因专业成绩优异、综合表现不俗被南京林业大学挽留任教，成为了一名光荣的人民教师。

“刚留校那会儿其实蛮纠结的……”，耿涛如是说。出生书香门第的他，母亲、姐姐都是教师，自然对当教师还是充满期待的。但一上起课来却发现当教师和做设计完全是两回事，做设计只要自己能用各种方法将想法表达清楚即可，而当老师则需要循序渐进，把知识循循善诱地系统地传授给学生。

为此，最初两年，他常常通宵熬夜，斟酌课件和讲稿。耿涛边回忆边说：“那段时间的教学经历真的很磨练人，没有过早地陷入项目，而能够有一段时间沉淀下来，这其实是一种幸运”。毕竟作为教者，自己的知识结构在教学中变得越发清晰和系统了。

由媒体人到建筑学博士

留校后，在教书之余，因机缘巧合，耿涛有机会参与了在室内设计界有着广泛影响的《室内设计与装修》杂志（id+c）的编辑工作，后因工作出色，出任副主编。在那个微信、自媒体尚未出现，传统纸媒仍然占据着主流传播市场的年代，杂志社的平台上汇集着最新的行业信息，耿涛也因此有机会与国内外设计大咖们近距离交流。

在各种观点的碰撞中、在一个又一个案例的现场，耿涛似乎总是能听到自己内心深处向往设计的呼喊。“人的精力毕竟有限，努力做好教师之余，我得在‘坚持做媒体’与‘回归做设计’中做出取舍”。最终，他凭着对设计的执着，为圆梦“转身”，并成功考取东南大学建筑学院建筑设计及其理论专业博士，师从韩冬青教授，以再次深造为自己的实践之路夯实基础。

读博士不易，更何况这一读就是六年。六载朝夕，在韩老师身边，耳濡目染：从建筑单体到城市规划的掌控方略，严谨的方法推敲、一丝不苟的实干态度，韩老师的师者风范、治学精神与设计思想在耿涛的日常教学与实践中留下了深深的烙印。“非常感激韩老师对我的引领与教化，在审视建筑空间时，方法与策略已经习惯性地成为我思考的起点”。在韩老师工作室里，耿涛参与并设计的几个建筑方案均获得了甲方的认可，并付诸建造。

室内设计 Plus 跨界整合

“室内设计虽然是我的主攻方向，但我从未将它视作一个独立的存在。相反，它的设计品质依赖于设计者对建筑、景观、产品等上下游专业领域内诸多设计环节的理解与整体把控。”耿涛清晰地阐述着自己的设计理念。他认为，“设计”是从一个有着复杂关系与要素的环境或是场地中，将那些明朗或不明朗的关系与要素整理出来，最终赋予其秩序、功用与体验的过程。这种从无序、混沌中归纳逻辑、提取秩序的过程无疑需要各种方法与策略予以支撑。

例如在三宝科技总裁办公区室内设计项目中，他建议业主打破旧有的封闭式办公模式，通过压缩固定办公空间面积，将更多空间释放给公共交流，从而营造开放、灵动、高效的办公环境。在设计方法上，刻意规避了过于具象的风格手法，基于“曲水流觞”的文化意象，以抽象的“圆”作为要素驱动空间，用“曲线”串联各个功能区域，营造生动活泼的空间体验。

在空间布局上则注重动静分离，北侧功能区采用双走道，不仅丰富了空间层次，也提供了使用的多样性。活动区与南侧办公区之间设置休闲等待区，在巧妙实现功能转换的同时避免了不同功能区域间的相互干扰。在竖向组织上，本案在北侧核心位置设置了贯穿3层与4层的楼梯，极大缩短了日常办公流线。“坐”与“行”的结合赋予了该楼梯区域培训、休闲、交流的多重功能，企业员工得以在“行走”、“相遇”、“停留”中增进交流、激发灵感。





在许多项目的实际操作过程中，建筑设计与室内设计脱节，因而会导致很多空间使用的不合理，甚至引起相互间不可调和的矛盾。因此，在条件允许的情况下，耿涛常常建议业主将室内设计工作前置，以争取创造更高品质的空间体验。“如果有机会设计建筑或景观，我们也会尽力统筹控制，将设计向下一个层级推进和细化，这样才能创作出相对完整的作品”，耿涛如是说。

例如在宁波三江六岸景观提升项目中，他便尽力实施了统筹控制。耿涛介绍说“虽然是个景观设计项目，但我们实际上是用建筑设计的手法来统领整个场地：基于总平，深化竖向，以空间营造、三维理景的方式打破乏味的二维景观设计模式。在具体设计中，针对甬江潮位变化的客观条件，化不利为有利，引入时空观念，在时间轴与空间轴上考虑江岸景观部署。在确保行洪与防护安全可行的基础上，让汛期也成为本项目重要体验节点，丰富观景体验。在这个项目里，方案从总体规划到景观节点、再到建筑单体的细化都贯彻着统一的设计思考。”

耿涛认为，设计师应该具备将建筑、室内、景观整合的能力，以交叉学科视角审视自身专业，这样才能更清晰的掌控全局。当然，控制的细也会出现一些问题，“就目前而言，很多项目其实并不具备精微推敲的条件，毕竟在如此快节奏的项目推进中，对细节的控制与调教实在是一件‘奢侈’的事”。虽然“痛苦”，虽然有时候都担心设计“做不完”了，但耿涛还是在继续做着努力，因为他相信“当你觉得痛苦的时候，不用怕，其实你正在变得更加强大”。

兴趣与志向

耿涛是个书迷，他喜欢收藏各种各样的书刊，无论国内国外，只要是出门在外，一有机会总是会溜去当地书店逛一逛、淘些“宝贝”。他收藏着《Domus》杂志自1928年至1999年的所有过刊的影印版，另外差不多也收齐了安藤忠雄（Tadao Ando）和库哈斯（Rem Koolhaas）的所有出版物……这些书为他带来了无尽的愉悦与启示。

耿涛还是个建筑摄影迷，不仅在他博士论文里洋洋洒洒地系统分析了建筑摄影的前世今生，还通过持续的实践探索了建筑的影像表达。他不仅为很多国内外设计事务所、开发商拍过项目，还曾为意大利《Domus》杂志跟踪拍摄2010年上海世博会建筑群，摄影作品广泛发表于美国《Architectural Digest》、《Interior Design》、台湾《CONDE》、《建筑学报》、《家居廊》、《时尚家居》、《设计新潮》等国内外专业刊物，拍着拍着他差点把兴趣当成了第二职业。尽管做的不错，但他还是努力划清了兴趣与志向的界限。“兴趣终归是兴趣，真正的追求还是‘设计’，因为在那其中你能体会到一种无法名状的属于创造的愉悦”。

转身，沿着“45度”出发

沿着直线走，仅凭惯性，简单而省力。调转新方向，45度，半弯，躬行，既顺应动势，又探索未知，唯克服动势不易，且需加倍付出。这两种状态孰易孰难，不言自明。然而耿涛却总是选择后者，因为他相信：人应该勇于把自己放在一个“不舒适”的区间，因为一直“舒适着”的话，会失去斗志。而一旦处于“不舒适”的区间，为了应对那些“不舒适”的状态，你就必须及时自我调整与完善，而那才意味着自己的不断强大。转身，沿着“45度”出发，开辟不一样的未来，这是他一贯的信念，更是他一直坚持的行动。

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