艺术范儿 邱飞《生命的奇想与寄托》
枯木、废墟等物象被反反复复、不厌其烦地描刻,代表的是邱飞对这个高速变化时代的一种反思与抗拒。他每一次都努力寻找与自己心灵相重合的图像,例如那些抓心挠肺的弯曲树枝。...
邱飞
2005年毕业于鲁迅美术学院 学士学位
2013年毕业于中央美术学院 硕士学位
收藏 中央美术学院美术馆 今日美术馆
现生活工作于北京、济南
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邱飞 /《
怎么不反光》/
综合材料 / 60cmx91cm
邱飞的版画作品重视内心情感的发掘与表达,“刀工”与“木味”兼具,顺其自然地切入当代,以其艺术表现的独特性而得到广泛关注,成为青年版画家中的翘楚。
艺术家的创作总是在回看与展望中不断前进,他也不愿意重复一种形式,但是非常愿意重复一个主题,希望通过不同的角度把一个主题深入下去。
△邱飞 /《通向远方11》/综合材料 / 60cmx91cm
回到自身的生命印记去思考,回到城乡结合部的小煤矿的废墟与粉尘中去。2012-2014年的《通向远方》系列1-16中,是艺术家邱飞对这段记忆的无数次叩问后创作的,以树、木、废墟作为情感的假借体,作为主要创作的对象。在创作中一力回避当下绘画里的“洋气”,刻意将画面做旧,努力抗拒喧嚣嘈杂的现实,独抒忧郁迷离的情怀。控制色彩的多样性变化,发挥木板原有的木本色,主观情怀的遴选与重构现实的影像,迫使其引渡到一个几近默片的色彩。
△邱飞 /《通向远方13》/综合材料 / 60cmx91cm
《通向远方》17-22他的作品中开始逐渐将废墟减掉,以木画树这是以物致情的观念介入,将这些系统归类,每一棵树就不再是为了诉说固有的情绪符码,而它开始诉说自身存在的故事。每个地区都有自身的宗教仪式与崇拜方式,作为一个鱼龙混杂的煤矿上更是每个人都能讲几个人与鬼、人与妖、人与神的故事,更有清代短片小说之王蒲松龄早年的教书的书馆在,似乎本地人对狐仙树妖的故事传颂的就更多了,“生命树”也随之成了一种奇想与寄托。
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邱飞 /《
风景好么?》/
木刻版画
/ 60cmx91cm / 2014年 / 售价35000元
逐渐将“树”这个原型提取出来,作为他自己的情感依托将它们重新的排序构成。在自己设定的幽暗的森林里它似乎是深埋在某处、带有霉毒潮湿之气的光晕,神秘森林里影影绰绰的痕迹,只见淡淡泛着黄色的的蜿蜒。我们当下时代似乎要穿越的恰恰是那层沉沉的雾霭,我们时刻都能感觉到“灵晕”就隐藏在其中。
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邱飞 /《试图测试方向5》/ 综合材料 / 60cmx91cm
枯木、废墟等物象被反反复复、不厌其烦地描刻,代表的是邱飞对这个高速变化时代的一种反思与抗拒。他每一次都努力寻找与自己心灵相重合的图像,例如那些抓心挠肺的弯曲树枝。从那些张扬着伸向天空的枝干所形成的视觉张力来看,它们所代表的并不是一种颓废的审美,而是勃发的生命抗争意志和批判精神。邱飞不仅要将这种复杂的情感完全表达,还希望为此寻找一个精神的出路,《试图测试方向》等作品中出现的铁轨就是最好的注脚。路伸向远方,前行也许就是更美的家园。阿恩海姆说,“艺术家并不仅仅是表现个人的东西,当他的个人思想情感借助于艺术形式来表达时,就具有了普遍的意义”。这句话用在这里,恰如其分地点明了邱飞切入当代的方式以及他个人创作的价值所在。
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邱飞 /《
试图测试方向7》/
综合材料
/ 60cmx91cm
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邱飞 /《
公园》/
综合材料
/120cmx180cm
△邱飞 /《展柜》/综合材料 / 60cmx91cm / 2014年 / 售价35000元
邱飞的作品都是使用树木来营建一种场景,这种场景又承载了他内心深处的情感。作品在整体上来看是一种不断深究自身对于时代感知的过程,具有玩物立志的偏执状态。在探索细微的情绪中形成一种具有人文关怀的个人抱负,在看似没有过多关注周遭现实生活的情况下,暗含了关于虚无、空洞、悲情、荒诞等一系列形而上的精神存在。这种表现方式没有过多色彩和形式语言的刺激,而是反复在树木本身和黑白木刻上注入强烈的内心感受。在刻画的过程中慢慢修行,不断感知自身的精神维度,这也需要观者在邱飞的作品面前慢慢品味和感悟。 -END-
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