年代秀｜只不过是从头再来［七十年代］

心若在，梦就在。...



70年代开篇词

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这是历史断层的十年,也是所有中国人共同拥有却想集体失去的岁月。在这段境遇中，冲突交织在大部分人身上，人们有时热衷政治有时又想疏离。矛盾中的这一代人时刻对革命、广场、红色等词汇有着本能的反应，这些反应作为病灶，在日复一日的血液循环中病变致癌。用今天的词概括这个时代病：尴尬癌。

从各种尴尬的处境中挣扎，去寻找国人在思想、美学、个体上的意义和理由。

欧美的七十年代，对于战后资本主义阵营的所向披靡胜券在握；政治重组的台湾，知识分子仍在七十年代激扬文字博采众长；而日本，则在这十年中飞速的崛起；七十年代的新加坡，也在刚刚独立后赢得了机遇和话语权。而中国呢?

在如此宏大叙事背景下的这十年，中国取得的任何成就似乎件件微不足道。可回头细想，在如此“不可复制”的这十年，能有些许成就本身就值得为其拍手称快。

七十年代是镜子。

可能是放大镜，放大了自信也放大了虚荣；或许是照妖镜，明白了看到的可能是纷乱不真实的，而感受也不一定是最贴切的；大概还是凸透镜，让人专注于生存而非生活，醉心于心力而非术业；也一定会是面哈哈镜，容得下别人的谬误，同时也看得见自己的可笑。

太阳太刺眼的时候，光线都是炽热的红色的，个体也同时会被温暖所包裹，可时间长了便会躁了热了。当光红的耀眼的时候，七十年代还是个三棱镜，把光分解开来，就能看到赤橙黄绿蓝靛紫，每个人的心中也就有自己定义的彩虹。

以史为镜，你选择了哪一面，你在洪流中就有哪一种流向和人生。

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读后感：



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《繁花》

合上书之后，印象最深的便是某某不响，但在颇有“贵族气质”的吴侬软语中晃荡出来的市侩江湖气却久久回响。

主线或许是沪生也或许是阿宝，可我最在意的是蓓蒂的故事。两个时代背景下的上海生活，活色生香的老上海人隔空喊话。这些看似鸡零狗碎、信马由缰的电影戏剧化的对白，让人有一 种声色犬马扑面而来的通感。

写作的平视在于不美化亦不丑化任何人，交融于生活中，这样的言行举止似乎更加可以被理解，也更具说服力，尽管世态炎凉，却不乏一丝丝地温情。

这种文体读起来特别像小时候吃的粘牙糖。

乍一嚼，牙关咧的老开，恨不得抽丝剥茧地分离出个青红皂白来。然而嚼着嚼着，就甜化了也不黏了，最后牙缝儿里仅存的那点都舍不得拿舌头舔，想让余味儿再多存些。

“讲的有荤有素,却都是悲的。”悲剧就是把美好的东西毁灭给人看，那尝起来喜的菜是怎么搭配的呢？不得而知。

晚安

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