燃爆体育馆全场的时装秀，你确定不看？

 

绣罗衣裳照暮春

蹙金孔雀银麒麟

敢将十指夸针巧

不把双眉斗画长

“千挑万选，不如自己设计”

……

参赛作品

《虞美人》

—  设计师：丁玮华  —

弯着的身子直立起来,向上的花朵上4片薄薄的花瓣质薄如绫，光洁似绸,轻盈花冠似朵朵红云片片彩绸，虽无风亦似自摇，风动时更是飘然欲飞，原来弯曲柔弱的花枝，此时竟也挺直了身子撑起了花朵。实难想像，原来如此柔弱朴素的虞美人草竟能开出如此浓艳华丽的花朵。虞美人姿态葱秀,袅袅娉娉,因风飞舞,俨然彩蝶展翅,颇引人遐思。虞美人兼具素雅与浓艳华丽之美,二者和谐地统一于一身。其容其姿大有中国古典艺术余韵。

《与》

—  设计师：侍芬  刘成  —

设计理念

以物与人不问所欲，当斟酌而与之。本系列灵感来源于博大精深的汉字，强调万物与共也，将与的含义表现得淋漓尽致。当压轴纹理再现经典黑白灰，与之混然，则焕然一新，本系列不仅体现在形于色方面，还体现在人与物，人与人之间的默契相投，整个系列以黑白灰为主，相辅相成，将创新与实践相结合初之系列之本意。

《苏醒》

—  设计师：姜竹  高宁宁  —

该系列服装采用了简单分割的设计理念，简单，大方，时尚的轮廓型体现了女性职业者的干练与深邃，服装整体造型简洁，线条流畅。色彩方面在代表冷静干练的黑白中加入红色体现出女性不仅可以在职场中独立自主也可以活的洒脱。

《谁？》

— 设计师：袁光林  —

设计理念

为什么要展示自己的性别；为什么不遵循内心的穿衣风格；本系列从性别穿衣无歧视出发，在中性风格普遍的现在，中性风格是不是没有界限？裙子与蕾丝是女性的专属？男性不能体现腰线？那么，中性风格究竟是什么？

《小伙伴，我们走》

—  设计师：魏衍如  孟梦娇 —

本系列童装灵感来源于童年时光，倾心大海游鱼。童年，向往大海，憧憬海底世界，好奇海底奥秘；童年，抱着玩偶奔跑炫耀，爱不释手。因此本系列将海洋生物做成玩偶附于衣身表面，形成3D立体效果，展现游鱼玩偶的活灵活现。本系列服饰廓形圆润饱满，部分领子，袖口，裤口等部位由小鱼儿本身或是局部变形而得。

《平行•源》

— 设计师：纪晓绮  闫祥  —

如果把心中那一方天地定义为一个平行世界，那你所到的每一个地方都是一个世外桃源。

《冰雪》

— 设计师：郭素梅   —

《冰雪》礼服系列的设计，灵感来源于炎炎夏日对清爽的渴望与“红毯”上高雅气质的结合。利用人们视觉上感受到冰凉的蓝色系为主调，选用其中高贵典雅的宝蓝色光滑绸缎面料，加以白色雪纺薄纱满足夏日对穿着轻薄的质感需求，运用礼服高雅收腰式的造型体现女性曲线的柔美，简单大方的缝合裁剪更显得不拘一格，体现出红毯礼服庄重优雅而又不失个性新颖的特点。

《空》

—  设计师：鲁旭鹏  李琳  王成程  —

本系列设计灵感来源于一句歌词：‘江南江北离愁，年来年往飞鸥’。将古典元素与超现实主义进行融合拼贴，运用无意识不规则轮廓与古典艺术进行重新排列，侧重于面料的变换和组合。整体轮廓简单大气，精于剪裁和缝纫，此起彼伏的流动线条强调人体的特定性感部位，结构上保持服装宽度与合体。在细节上运用手工堆叠缠绕和布缎拼接作为装饰，借以纯净无暇的浓淡质感和版型传达‘一根线都不多余’的极简基调。

《Himself》

—  设计师：边雪 —

设计理念

每个人的心里都有《小王子》的童话，假如小王子从遥远的B612星球来到地球，他一定会选择住在美丽的圣托里尼岛，也会喜欢那里的卡布基诺咖啡，当拼接与撞色面料混搭后 我们能遇见最纯真可爱的小王子们。

《藏脸》

—  设计师：庄丽莎  曹露  钟雪梅  —

设计理念

川剧是中国汉族戏曲剧种之一，是历代川剧艺人共同创造并传承下来的瑰宝。川脸谱更是吸引观众的注意的法宝，同时它个性化和多样化的特征也一大亮点。设计师将它运用在服装上，构思独特，同时在服装面料上辅以中国风的底纹，更加具有中国特色。独具中国风的玄黄二色再加上中国红是这组服装的主要颜色，与其的主题相互呼应。

《律动》

—  设计师：周雪  王蝶  王绍云 —

设计理念

当运动遇上时尚，休闲遇上性感，朋友遇上淑女……一切变得有趣和不同，潮范儿就此开启。越运动越时尚，运动不在硬朗和沉闷，时尚面料和尚色，时尚元素纷纷与运动感跨界结合，变成潮人出街最IN的装扮；休闲风格更趋势性感和诱惑，网眼，透视，系带一个都不能少，谁说休闲不性感，朋克风混搭女神范礼服洋装毫无违和感，酷帅淑女潮流直说报表。

《渡人》

—  设计师：文成丽 朱聪聪 符君 —

设计理念

夕阳驮着寂寞的树影，行僧和热滚滚的柏油路告别。有些疲惫，渡人，来来往往成为轻舟。渡了今人，还有离人。

《印象》

—  设计师：

王椰萍  张晴  廖林玉  李春亭

—

设计理念

本款设计将突出女性曲线和柔和美作为主题。利用雪纺和多种面料的结合，表现出一种柔美、神秘、浪漫的感觉，具有良好的视觉和触觉亲和力，加以面料改造和其他元素的综合应用，做到简洁、大方，在色彩上，选择了一组宁静淡雅的色调，以天边落霞为灵感，制作出渐变的颜色效果，采用渐变晕染的方式给人身心彻底放松，希望给人难忘的印象。

《似是而非》

— 设计师：王智慧  袁娇  庄吉曙  —

设计理念

此系列服装以手工编织为主，利用粗毛线编织后产生的纹理，与毛呢面料相结合，进行面料再造，使服装搭配更新颖独特。蓬松的针织结合单面绒的呢子面料，带给人温暖、舒适、慵懒的感觉。服装整体造型体积感强，打破了一般服装单一的造型。挺括的版型，给人以大气、潇洒、成熟的感觉。整体服装以灰白黄为主，俏皮中带着一丝沉稳，朴素中又有一丝清新甜美。

毕业生创作展示

《异变》

—  设计师：张东  —

设计理念

“异变”的设计款型以80年代Armani休闲组特装为原型进行改编，作品女装有四套.“异变”系列的设计以庞大的设计范围和复杂的工艺手法将各种次文化的冲撞融为一体，满足多元化年轻时尚人士的需求，承上启下的休闲装为基调，根据2017年复古流行趋势将朋克和军装，新浪潮等元素修饰，营造出整体氛围。

《隐袭》

—  设计师：杨起帆  —

灵感由“城市”而来，系列名称为“隐袭”，解释成隐藏的、难以捉摸的袭击。系列主题关键词为“荒凉”、“孤独”。

也许提到荒凉和孤独，也许脑海中浮现的是一座风蚀的城堡白雪皑皑的雪山冰川或者是荒草萋萋的田野沙漠，但是并不是到处人声鼎沸，高楼大厦，我们就不是孤身一人了，有时候，城市的寂寞和冷清更加的蚕食人心。

很多影视音乐作品和文学作品都反映这方面的问题，通俗一点的例如《小情歌》，幾米作品《森林里的秘密》等，设计师的方向是来源于自身的孤独感和在城市里难以找到的归属感，还有束缚感，从人，社会，现代科技的方向来表现这种孤独的主题，而不是从大自然的角度。

《Zero x Endless》

—  设计师：池东莉  —

设计理念

设计灵感来源于盛行在上世纪六七十年代的Hippie Style.（嬉皮士风）。“Zero x Endless”意指从无到盛行，从上世纪六七十年代到当代，时装时尚就好比一个圈，永无静止。该服装系列设计，力图通过牛仔这一经典面料以及不同牛仔的质感结合对当今的流行元素的运用，来表达出当代时期青年在强大压力下表现的内心压抑与渴望自由渴望挣脱束缚的精神。

《Me you》

—  设计师：张姝涵  —

“Me you”系列女装则是用浪漫可爱的风格唤起曾经的少女心，运用一些可爱浪漫的元素打造春日里趣味活泼具有少女感的服装。主要风格为甜美、活泼、可爱的更加拥有少女感的类型。设计灵感来源于猫咪。女装系列设计服装活泼可爱的少女系的定位，因此将猫咪身体中的部分有代表性部位元素加入了服装设计中。 “Me you”女装系列设计的系列则是通过不同的状态表现猫咪活泼可爱的属性。

—  设计师：曹婷婷 —

“结然不同”系列服装设计灵感，来自于中国结元素拆分，以中国年画娃娃画、文字等代表性中国元素。 中国元素在服装当中的运用为本次设计重点。“结然不同”从中国结元素和时装的结合入手，中国结的编织和时装系列化的递进相联系。编织的层次感之间的和谐与突破跟时装设计各个元素结合运用，引人入胜的旋律伴随时装的相应款式设计营造出让人痴迷的服装意境。

《午夜钟声》

— 设计师：鲜迪 —

设计理念

颜色上主要选用经典的红色与黑色，面料上选用充满哥特时期喜欢选用的天鹅绒般质感的面料，廓形上主要以H型为主，细节上，领型设计为高耸的夸大的荷叶领，袖口下端呈哥特式锯齿样的锐角，并且加入夸张的黒鸦羽毛和玫瑰等元素使服装的风格体现更明显。

《造梦者》

—  设计师：李爱玲 —

灵感来源于“马卡龙”，—种法式甜点，一枚漂亮的马卡龙，表面光滑、无坑疤，在灯光照射下，还会泛着光泽，饼身的下缘还会因为烘烤出现一圈漂亮的波浪裙，同时马卡龙色系已经成为颜色的代名词，每个女生，无论年龄，都拥有一颗少女心，偶尔也会做着公主梦，梦里应该是五彩缤纷，非常漂亮充满美好的梦幻色彩，就像一颗颗颜色饱满的马卡龙，甜蜜，如棉花糖一样温柔可爱，我希望自己的梦境经常会是这样美好的，也希望在座的各位也是。

《Suffocate》

— 设计师：杨梅 —

“Suffocate”系列服装设计灵感源于梅尔·吉布森执导的电影《启示录》。服装面料以斜纹西装面料和锦棉面料为主，色彩以黑白红三色为主（黑色代表冷酷阴暗与不光明，红色代表斗志力量与反抗，白色代表纯洁神圣的象征）。整体表达的是土著部落人民对城邦剥削的反抗和对自由的向往。

整体配饰与面料统一，对玛雅时期穿着还原度，表达出复古的时尚感。

制作上采用立裁为主，平裁为辅，更有植绒印花为亮点设计。

具体来说，整个服装以面料做素材，以人体为对象，塑造出美的作品。

《Overpower》

—  设计师：罗成兰  —

该系列服装以黑白为主色调，湖绿色为点缀，整体色彩感觉对比强烈，明亮，富有活力。用彩色和无彩色系的对比冲撞，具有一种无形的力量，表达女性独立，积极向上的一种生活态度。

《Hospital》

—  设计师：钟凌娜  —

由切身实际体验的医院的环境和当今时尚元素结合发散思维设计的服装，利用绑带为主线和创意材料展示在大家避而远之的医院也可以衍生出时尚产物①Bf风交叉绑带上衣结合医院元素加上独特星星创意布料象征病痛与希望。②是设计中唯一的亮色，很独特，溶于其中却又不同，亮点之一。③16-17纽约时装周总特点，绑带新颖，亮色和黑色素挖空内搭交相辉印，象征生命挣扎和捆绑。④结合星星元素将时尚和欧洲胸衣捆绑病态结合。⑤上衣简单，呼应皮质，深色长裙，刚柔并济。

《园中漫浸》

—  设计师：高荣荣  —

设计理念

“园中漫浸”系列女装作品试图表达的“消费心理和文化价值”。享受工作，向往自由，为青春献上自我的心态。拒绝不停的会议，拒绝高楼大厦的蝼蚁！文艺的生活，追求着小资，优雅从容的过活。在纷杂、混沌的生活中活出自我。

设计为23至27岁的女性。从温室中的花朵深入职场中。拼搏、奋斗，与“江湖之人”战斗。在人心可畏中站立起来，证明着自己，变得坚强，伪装。她们的心中向往自由，冲破枷锁，激情四射。

《SPEED METAL》

—  设计师：尹涵   —

以速度和金属作为灵感来源结合街头风来进行了这一系列的创作，丝绒将运动廓形转化为休闲单品，海军蓝和酒红色等暗色调流行风靡，大多用于匹配套装。金色饰物则为整体造型增添奢华感。

《冬寂》

—  设计师：王芳  —

“冬寂”创意女装设计想要传达的是一种精神力量，鼓励我们坚持自我，传承文化。此次从中国传统的“中国红”“中国结”等传统元素为设计灵感，旨在传达它所表达的那种中国人身上的英雄主义和向善向美的文化传统，传达中国传统文化和发扬优良传统的历史使命。

服装上缠绕的红绳，又似一条条盘旋的龙，似流淌着的鲜血，以此来体现设计提现的精神，塑造一种国人常说的意境，传达一种古色古香的中国味和中国式精神。“冬寂”整个系列白色作为主色，红色贯穿其中，就像是肃冬里的一抹火光，带着温暖和幸运向你靠近。

《Art of Conceptual game》

— 设计师：李施南 —

相扑腰带创新穿插设计，把日本传统男装元素运用到女装中，阳刚之气的注入，男女性别的交错，时代的变迁，风格的碰撞，给服装新的定义。棉麻的面料，粗糙的纹理，散发着年代质朴的气息。

西华师范大学

图片／左辰辉、武海军、叶景欢

文字／齐文、夏露露

排版／蒋玲

责任编辑／左辰辉

本期由“西华师范大学美术学院”策划制作