两代匠情，百鸟朝凤

两代巨匠，百鸟朝凤百鸟朝凤中国十大音乐之一清新脱俗视频：五月六号《百鸟朝凤》上映，由于票房预...

两代巨匠，百鸟朝凤

百鸟朝凤

中国十大音乐之一

清新脱俗

视频：

五月六号《百鸟朝凤》上映，由于票房预测过于乐观，导致没能达到预期票房总数，这也就有了后来制片人方励下跪求增加片场的网络风波，一位50多岁制片人为中国文艺片不惜下跪，这一跪跪出了目前为止六千三百多万的票房，当然对于这一跪却引起了更大社会范围内的热议，有说为了票房不惜脸面的下跪，有说为了吴导遗作敬畏的下跪，也有说为了中国文艺坚守的下跪。

心思是别人的，嘴也在他人身上，留给我们的只有这部电影，实实在在的中国当下文艺片，一部以中国十大名曲“百鸟朝凤”为主线展开的两代唢呐匠的影片，为什么非要挂上文艺片的标签，那大概是因为两代唢呐匠对于唢呐的热爱和坚守，在东西方文化的夹缝中挣扎着寻求属于自己内心的那一点点对于音乐的敬畏和逐渐被西化后较随意西方文化的排斥。还有一点或许就是根深蒂固的中国封建文化思想对于文化传承的束缚，他们容不得一点点玷污和同化，始终将自己定位在一个自大的，高昂的状态，这是一种文化自信，也是文化传承的一大诟病，市场经济告诉我们传承离不开创新，说的太远，我们还是说说电影本身。

无双镇，焦三爷，唢呐，传承，这就是整部电影的概括，活着的人评判死去人的功劳，这就导致了《百鸟朝凤》传艺的困难性，人心，人性，人品，处事这些条条框框锁定的人才能传授，更何况夹杂了一个社会巨大转变的因素，这也就是故事情节的矛盾之处，观众的纠结之处。

吴天明导演大概是这师徒二人的缩影。电影中每每有人唤一声「天明」，我心头都会生起难言的感动，当初端坐在监视器前或立身在演员背后的导演应该会有更多滋味。年届七十二岁高龄的吴天明导演，为修改电影剧本闭关一月有余，时常一边创作一边痛哭流涕。对电影人来说，他便是那碑石一般神圣的焦三爷，无人不对他躬身跪拜；然而在自己的电影中，他似乎还是那个为吸到一口河水、便跑遍半个村子的天明，还是那个顶着倾泻的暴雨，湿透了衣衫也不在乎的孩子，也是那个看遍了世事更迭、传统受害、却还独自呵护擦拭着唢呐如命的守望者。

最后，我想发问，为什么一部呕心沥血的封箱之作要将上映整整推迟两年有余，难道仅仅是遭到了某些人投以“太陈旧、太传统”的不公正的批评和市场较长时期以来不公正的冷漠，以致这么长时间才上映吗？吴天明导演直至离世也未看到自己的电影上映，这该是怎样的一种心情，自己离世两年后上映却又引起了下跪风波，天堂的吴导你应该能看到这一切，一部映射时代的文艺大作被国内的言情小片，国外的超级大片打的落花流水。