观邱汉桥水墨画有感“寓美于淡”

王维在唐代彩色绚烂的风气中高歌“画道之中水墨为上”。从中国画史上看，山水花卉画最后发展到水墨画，才是艺术的最...

王维在唐代彩色绚烂的风气中高歌“画道之中水墨为上”。从中国画史上看，山水花卉画最后发展到水墨画，才是艺术的最高境界。

邱汉桥在对传统水墨画认真钻研的基础上，大胆创新，逐步形成了自己独具特色的水墨画风。他的画寓美于淡，返朴归真，不敷重彩而神韵骨气十足，轻烟淡彩、虚灵如梦，洗净铅华，超脱喧丽耀彩的色相。画家明知世间色彩斑澜却单之要选择“墨色”当主角，这是因为墨色最显笔力。“墨分五色”，画家深知分中三味。以墨作画，清有清的韵味，厚有厚的韵味。清者的韵味秀丽、潇酒，有心矿神怡之感，清新、活泼、滋润，厚者苍浑古朴，有沉雄稳健之感，含蓄、沉着、稳重。以墨作画，能给人许多微妙含蓄的情思寄托，墨中饱含着“意”。画家设色的态度是：“以墨为主，以色为辅”，他以墨调色，其浓淡明晦，映发光彩。他的画淡而不薄，古厚清逸，达到了深沉凝重的效果。他的色彩不是具象写实的“写生色彩法”，而是“意象色法”。

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