《茶问》系列（2）

1.卢仝的“七碗茶诗”内容是什么？卢仝的《走笔谢孟谏议寄新茶》诗以神逸的笔墨，描写了饮茶的好处，为世人称奇，...



1.卢仝的“七碗茶诗”内容是什么？

卢仝的《走笔谢孟谏议寄新茶》诗以神逸的笔墨，描写了饮茶的好处，为世人称奇，因其生动地描绘了饮茶一碗、二碗至七碗时的不同感受和情态，故有《七碗茶歌》之称。诗中描述诗人收到好友孟谏议差人送来新茶之时，在珍惜喜爱之际，自然想到了新茶采摘与焙制的辛苦，得之不易。关闭柴门，独自煎茶品尝，茶汤明亮清澈，精华浮于碗面，碧云般的热气袅袅而上，吹也吹不散。接着，诗人以神乎其神的笔墨，描写了饮茶七碗的感受：“一碗喉吻润。二碗破孤闷。三碗搜枯肠，惟有文字五千卷。四碗发轻汗，平生不平事，尽向毛孔散。五碗肌骨清。六碗通仙灵。七碗吃不得也，唯觉两腋习习清风生。”尤其是“两腋习习清风生”一句，文人尤爱引用。“蓬莱山，在何处？玉川子乘此清风欲归去。”优美的诗句，高雅的立意，深受历代文人的喜爱。

茶对诗人来说，不只是一种口腹之饮，而是给他创造了一片广阔的精神世界。当他饮到第七碗茶时，似乎有大彻大悟、超凡脱俗之感，精神得到升华，飘飘然，悠悠飞上青天。



2.你知道元稹的《一言至七言诗》吗？

元稹曾作咏茶《一言至七言诗》，“一七体”是唐朝一种古体诗种，常称“宝塔诗”，由于这种诗体格律规范较严，过分讲究形式，因此，创作难度极大。元稹与白居易为挚友，常唱和。此诗是元稹等人欢送白居易以太子宾客的名义去洛阳，在兴化亭送别时，白居易以“诗”为题写一首，元稹以“茶”为题写了这首诗。当时白居易民心情较为低落，临别之际，元稹咏诗劝慰。

茶。

香叶，嫩芽。

慕诗客，爱僧家。

碾雕白玉，罗织红纱。

铫煎黄蕊色，碗转曲尘花。

夜后邀陪明月，晨前命对朝霞。                        洗尽古今人不倦，将知醉前岂堪夸。

此诗将“一七体”这种诗体运用如神、对仗工整、妙趣横生。诗人咏茶，起句点题。诗中二三句赞茶质优，暗喻白居易品质优秀。四五句写茶受诗客与僧家爱慕，实言好友深受爱慕。“碾雕白玉，罗织红纱。铫煎黄蕊色，碗转曲尘花。”写茶的外形和碾磨，煎茶及茶汤的色泽、形态。接着写诗人与茶情谊深厚。最后夸茶“洗尽古今人不倦”的功效。元稹以此诗劝慰白居易，表达了两人之间真挚的感情。



3.说说“径山茶宴”？

在宋代不少皇帝敕建禅寺，遇朝廷钦赐袈裟、锡仗时的庆典或祈祷会时，往往会举行盛大的茶宴，以款待宾客，参加茶宴者均为寺院高僧及当地社会名流。浙江余杭径山寺的“径山茶宴”，以其兼具山林野趣和禅林高韵而闻名与世。

径山寺的饮茶之风极盛，长期以来形成了径山茶宴的一套固定、讲究的仪式：举办茶宴时，众佛门子弟围坐“茶堂”，依茶宴之顺序和佛门教仪，依次献茶、闻香、观色、尝味、瀹茶、叙谊。先由住持亲自调沏香茗“佛茶”，以示敬意，称为“沏茶”；然后由寺僧们依次将香茗一一奉献给赴宴来宾，为“献茶”；赴宴者接过茶后必先打开茶碗盖闻香，再举碗观赏茶汤色泽，尔后才启口在“啧啧”的赞叹声中品味。茶过三巡后，即开始评品茶香、茶色，并盛赞主人道德品行，最后才是论佛颂经、谈事叙宜。



4.何谓茶博士？

茶博士一词始见于唐封演的《封氏闻见记－饮茶》：“御史大夫李季卿宣慰江南……鸿渐身衣野服，随茶具而入，既坐，教摊如伯熊故事，李公甚鄙之。茶毕，命奴子取钱三十文，酬煎茶博士。陆羽不堪嘲讪耻辱，愤而作《毁茶论》。”这里的茶博士是指会煎茶之人。宋代以后，茶坊、茶肆中跑堂的堂倌和卖茶人，也有称为茶博士的。如《水浒》第十八回有“宋江便叫茶博士将两杯茶来”。关汉卿《绯衣梦》第三折中有“自家茶博士，开了道茶坊着有甚么人来。”的记载。



5.茶是如何进行海上传播的？

早在隋文帝开皇年间（公元6世纪末），在中国向日本传播中土文化与佛教的同时，茶就传入日本。但从中国带回茶籽在日本种植，则是中唐以后的事。唐德宗贞元二十年（公元804年），日本僧人最澄到天台山国清寺学法，翌年归国时带回茶籽，播种在日本滋贺县。另一僧人空海于公元806年归国，不仅带回茶籽，还带回制茶工具及制茶技术。



到了宋代，日本荣西禅师留学中国，归国时带回茶籽播种于日本佐贺县，还撰写了《吃茶养生记》。两宋时期中国茶传入南亚诸国，当时北宋在广州、明州、杭州、泉州设立市舶司管理对外贸易，这些港口南亚诸国商船往来频繁，当时输出的货物中就有茶叶。明代郑和七次下西洋，历经越南、爪哇、印度、斯里兰卡、阿拉伯半岛，最后到达非洲东岸，每次都带有茶叶。通过南亚诸国，中国茶传入地中海和欧洲各国，所以有人把它称为“海上茶叶之路”。



6.说说茶与戏曲的关系？

我国是茶文化的发源地，也是世界上唯一由茶事发展产生独立的剧种—“采茶戏”的国家。

所谓采茶戏，是流行于江西、湖北、湖南、安徽、福建、广东、广西等省区的一种戏曲类别。如广东的“粤北采茶戏”、湖北的“阳新采茶戏”、“黄梅采茶戏”、“蕲春采茶戏”等等。这种戏以江西较为普遍，剧种也多。如江西采茶戏的剧种，即有“赣南采茶戏”、“抚州采茶戏”、“南昌采茶戏”“武宁采茶戏”“赣东采茶戏”“吉安采茶戏”、“景德镇采茶戏”和“宁都采茶戏”等，这些剧种虽然名目繁多，但它们形成时间大致在清代中期至清代末年。采茶戏，是直接由采茶歌和采茶舞脱胎发展起来的。如采茶戏变成戏曲，就要有曲牌，其最早的曲牌名，就叫“采茶歌”。

采茶戏的形成，不只脱颖于采茶歌和采茶舞，还和花灯戏、花鼓戏的风格十分相近。花灯戏是流行于云南、广西、贵州、四川、湖北、江西等省区的花灯戏类别的统称。以云南花灯戏的剧种为最多。其产生年代较花鼓戏和采茶戏稍迟，大多形成于清代末叶。花鼓戏以湖北、湖南二省的剧种为最多，其形成时间和采茶戏相差不多。这两种戏曲也是起源于民歌小调和民间舞蹈。因为采茶戏、花灯戏、花鼓戏的来源、形成和发展时间、风格等都比较接近，所以这三者之间，自然也就存在相互吸引的关系。



茶对戏曲的影响不仅直接产生了采茶戏这种戏曲，更为重要的，也可以说是对所有戏曲都有影响的，剧作家、演员、观众都喜好饮茶，茶叶文化浸染在人们生活的各个方面，以至戏剧也离不开茶叶。如明代我国剧本创作中有一个艺术流派叫“玉茗堂派”，即是因大剧作家汤显祖嗜茶，将其临川的住处命名为“玉茗堂”而引起的。过去不仅弹唱、相声、大鼓、评话等等曲艺大多在茶馆演出，就是各种戏剧演出的剧场，又都兼营卖茶或最初也在茶馆。所以明清时，凡是营业性的戏剧演出场所，一般都统称为茶园或茶楼，戏曲演员演出的收入，早先由茶馆支付。如上一个世纪末北京最有名的“查家茶楼”、“广和茶楼”以及上海的“丹桂茶园”、“天仙茶园”等，就均是演出场所。这类茶园或茶楼，一般在一壁墙的中间建一台，台前平地称之为“池”，三面环以楼廊作观众席，设置茶桌、茶椅，供观众边品茗边观戏。

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