【宫崎骏】龙猫

对了，那群搬走的煤灰精，是不是搬到汤婆婆的油屋里去烧锅炉了？...



一日，见二虫斗草间，观之，兴正浓，忽有庞然大物，拔山倒树而来，盖一癞虾蟆，舌一吐而二虫尽为所吞。余年幼，不觉呀然一惊。神定，捉虾蟆，鞭数十，驱之别院。

——沈复《浮生六记》

这是【宫崎骏】系列的第四篇影评——关于生的希望。

终于，要来写许多人喜欢的龙猫了。

龙猫这个形象，是宫崎骏笔下创作的最经典的形象之一，也是吉卜力工作室的标志。胖嘟嘟圆滚滚的龙猫，不但在动画史上留下了不可磨灭的一笔，还是陪伴全世界许多孩子入睡的玩伴。《龙猫》上映于1988年，同年上映的还有同为吉卜力工作室出品的《萤火虫之墓》（高田勋导演），两部电影在当时都引起了极大的反响。《龙猫》的电影名还有人翻译成《邻家的豆豆龙(My Neighbor Totoro)》，味儿小时候有本百科全书，上面的翻译我到现在都摸不着头脑，叫做《富饶的土土吕》。不知道日语专业的同学能不能来帮忙解答一下。这部电影讲的故事，发生在日本的乡间。教授一家人，因为妻子生病住院，把家搬到了乡下，希望能让生病的妻子有个好一点的环境养病。教授的两个女儿——小月和小美——来到新家之后特别开心，可是，久未经人进入的家里，好像住着什么奇怪的东西……

一天，小美在院子里玩的时候，发现了一个小小的怪物。她很开心，啪嗒啪嗒地跟着这小怪物，钻进了树丛里，却没想到这一下，竟闯进了一个神奇的世界。讲这部电影，就不得不提一下日本的妖怪文化了。在日本的民间，各种妖怪的形象深入人心。人们对妖怪既有敬畏之心，将之视作神明；也害怕受到侵扰，进行驱魔驱鬼的法事。据考证，日本民间的许多怪物形象，从上古的绳文时代就开始出现。到了平安时代，因为中日交流的频繁，《山海经》中的许多妖怪形象开始渗透到日本文化中。在江户时代，更是出现了《百鬼夜行全图鉴》，专门总集日本民间的各种鬼怪。宫崎骏的电影里面，有许多出现的怪物，都是能够找到依据的。特别是在《千与千寻》和《龙猫》这两部电影里面，表现地尤其突出。上一篇影评，我说到一个孩子的故事。时间往前推到1988年，宫崎骏依旧在说一个孩子的故事，却并不让人有多少的疏离感。

那是经济刚刚发展起来的日本，现代文明的气息还没有侵入到乡间的生活之中。这个地方，水还是清的，西红柿在水里冲一冲就能吃；农人还是和睦的，听说孩子走丢了，可以让全村的人一齐出动来找；神明还是值得敬畏的，即使身为教授，还是知道要带着孩子去山上去感谢树神的收留。《龙猫》的影响力不止在日本，而是向全世界推广了他们自己民族的文化和精神。大人们听见孩子说找到了大龙猫，并没有把它当作孩子傻傻的想法，而是和她们一起爬着树洞，认认真真地解释和倾听。孩子的世界是纯净的，就像这一部动画，充满了生的希望。它仿佛是一件精致的艺术品，有灰尘精灵，有猫电车，还有大大的龙猫能带着她们飞向天空。我们又怎么忍心，用大人的想法去污染它？

相比《龙猫》，同为吉卜力工作室出品的动画《萤火虫之墓》就没有这样的童真了。同样是乡间的故事，同样是两个孩子，却让多少人哭了一遍又一遍。这里可以比较一下两部作品：《萤火虫之墓》的故事发生在日本刚刚战败的时候。故事的主人公清太和节子，是因为战争留存下来的孤儿。在整部电影中，充满的是人性的伪善、丑恶。最后小女孩节子的死，几乎是直达观众内心的疼痛。那是关于战争的反思，对人性的拷问。而《龙猫》则不同，乡间的故事，一半真实，一半魔幻，尽是孩子般纯真的善良。电影在孩子母亲的病房结束，不管故事如何发展，至少在这一刻，时间是快乐的。人们喜欢宫崎骏的动画，因为它传达着生的希望。即使是《千与千寻》中注定悲剧的结局，也是留给人们之后去评说。《龙猫》即是如此，坐在闪烁着灯光的猫电车里，不管下一站是去何处，都能充满着欢笑。

对了，那群搬走的煤灰精，是不是搬到汤婆婆的油屋里去烧锅炉了？

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