花艺大友洋设计

风从东方来—大友洋自然风格花艺设计课程回顾

他，有着质朴的笑容x0a他，有着化平凡为神奇的构思x0a他，还有着诲人不倦的治学态度x0a他，就是来自日本的自然风格花艺设计大师

——大友洋老师...

他，有着质朴的笑容

他，有着化平凡为神奇的构思

他，还有着诲人不倦的治学态度

他，就是来自日本的自然风格花艺设计大师 ——大友洋老师

应OHARA SCHOOL OF IKEBA杭州支部长静香老师的邀请，大友洋老师于11月24-27日在上海蘭亭花舍成功举办了为期四天的自然风格花艺设计理论与实践课程。旅日华人花艺设计名师杨玲老师专程陪同翻译。

大友洋自然花艺设计理论是从植生、生长、群组、层次、空间等等花艺设计的最基本领域着手，让学习者建构起完整的花艺造型学的理论框架体系，为未来花艺设计的多种造型表现奠定坚实而丰厚的理论基础，使设计者可以高屋建瓴，自如地从事自然、装饰、构造等多领域的花艺艺术造型设计。

从业四十余年，大友洋老师精通日本花道，又多次远赴德国学习德国自然风格花艺设计，他的花艺设计理论体系将东西方花艺设计理论融为一体，通过观察鲜花和植物的个性、姿态，以其生长的自然态势来表现作品，将植物在大自然中的生长状态完美的呈现出来。

这种基于观察自然、认识自然基础上的花艺创作理论，要求设计者不仅表现植物的美丽，还要将其作为一个个独立的生命来把握，设计时不仅要观察鲜花的形状和姿态，还要充分表现花朵、枝条的动感，叶片的长势，花朵的朝向、性情、质感、色彩等诸多元素。

大友洋自然风格花艺设计理论，为一般的花艺爱好者和花艺设计人员提供了丰富的、源源不断的创作思路，也因其与小原流花道“先认识自然再表现自然”的理论有着异曲同工之妙，众多小原流花道研习者也成为自然风格花艺设计的受益者，很多的花道学员从几年前第一次上大友洋老师的课程以来，国内外一路追随，连续学习6次课程的也大有人在。

本文以简约回顾的方式，让更多的花艺爱好者了解四天时间里，大友洋老师在上海蘭亭花舍进行的自然风格花艺设计理论与实践课程内容及部分作品展示。

1

共同形态与植生

基于共同形态的作品创作，要求设计者观察到每个植物不同的生长特征，将素材的空间、群组的空间、群组与群组的空间有机组合起来的构图表现手法。作品具有360度的观赏性。

而植生，则更加关注植物的生长特性，充分展示植物线条美在各个空间中的生长形态的表现手法。

2

几何形造型与松散自然造型

源于欧洲的几何造型经久不衰，而自然风格花艺设计在保留了传统几何造型的框架结构之外，通过表现不同素材所具备的独特特征的前提下，用自然手法创作的造型，因为创作空间的开放，也给予了创作者更大的自由度。

3

交叉设计与超大比例设计

交叉设计的理念，是在突出设计重点的基础上，要充分展现线条与线条之间的交叉美感，同时还要顾及到植物自然生长的方向、素材彼此之间的呼应关系、群组间的关联性等等多个方面。这种手法设计出来的作品，空间感好，充满张力与动感。

超大比例设计的作品，是素材色、形、质、构造等多个方面的组合，具有更加显著的装饰性效果。