艺术是否要寻求观者的感动？...

概念艺术家FabianBürgy的装置作品

一般而言，艺术是指那些让我们感动的情感表达。所以，看到伟大的艺术，人们就要、或者应该要热泪盈眶。

但是，今天这样的情形似乎少了，人们所看到的艺术，很难会有感动。为什么？

大概人们的情感复杂了吧。比如，人们不仅欣赏俊男美女，年轻一代还会欣赏，几年前是“耽美”，一种出现在卡通里的男同性恋形象；现在，更年轻一代说，“耽美”过时了，流行的是“伪娘”，一种与同性恋无关的男性女性化的优美形象。还有，今天的表达方式多样化了，早就不是过去那样，就几种经典类型，不是绘画就是雕塑，不是小说就是诗歌，不是戏剧就是电影。光是互联网和智能手机，就带来了全新的方式。结果，奇异的想象力应运而生。

这几天看到一个年轻艺术家的群展，形式多样，表达各异，很有意思，就是缺少感动。有一位女艺术家想知道，通过智能搜索图形，自己的样子在网上能找到多少相似者？于是，她把自己喜怒哀乐的不同表情输入，一搜，结果出来一大堆完全不相干的人，从著名明星到无名靓女，表情不可思议。还有一位年轻艺术家，觉得网络翻译软件有某种意义，于是把《资本论》中文版输入，自动变成机器英文，再把机器英文输入，变成机器法文，再把机器法文输入，变成机器日文，再把机器日文输入，变成机器泰文。最后，经过多种机器语言的翻译之后，重新变成中文。这时的中文，已经不忍卒读，基本上是胡言乱语，一堆乱七八糟的文字，和原来的中文本完全风马牛不相及。

作品的意义可以作多种解读，明白就明白了，不明白也无妨，反正好玩。但不管怎么样，这样的作品让人感动，让人流眼泪，的确不可能。问题是，现在的环境，为什么一定要让人感动，才是好的艺术？甚至，现在的环境，全球化了，一副文青模样，大流少年维特式的眼泪，岂不让人笑话？

世界变了，艺术也跟着变。所以，眼泪终于从艺术中解放出来，回到眼眶里去。

杨小彦

中山大学传播与设计学院副院长，教授，博导；艺术理论家，撰写有上百万字的专业评论，涉及绘画与摄影等领域；著有《艺术史的意义》、《尚扬评传》、《篡图：作为初级历史的艺术批评》等；同时进行油画、水墨等作品创作，其作品富有东方意绪。

往期精彩：

后台回复“杨小彦”，还有更多艺术辣评！

杨小彦 | 何谓漆事，何谓漆艺杨小彦 | 艾眼、张眼与解眼杨小彦 | 屠呦呦与个人价值杨小彦 | 现代化的大体量杨小彦 | 像与不像，是一个问题杨小彦 | 顽固的舌头，更顽固的是耳朵

杨小彦：趣味？还是不讨论为好

杨小彦：美是一种偏见，不要讨论

    关注 大粤艺术