竹子画习画

微信微言录 (文、绘画/张铁威)

发微信，我喜欢发原创的感想。有些是即时闪现的，有些是空闲时疏理的。有的是在当时某种场合下闪现的一句话，后来就写成了一篇专栏文章……一年多来下来，也就有了下面这些文字。...

发微信，我喜欢发原创的感想。有些是即时闪现的，有些是空闲时疏理的。有的是在当时某种场合下闪现的一句话，后来就写成了一篇专栏文章……一年多下来，也就有了下面这些文字。

微信微言录

文、绘画 / 张铁威

忽悠的年代，最不能忽悠的是自己！

别人问我：你花费不菲去京城进修，最大收获是什么？我说是听到几句老师一针见血的批评话语。这话语让我反复咀嚼，从中领悟甚多，获益不少，终生受用。为什么老师的批评就会洗耳恭听，乐呵呵接受呢？那是因为名师面前你是小学生！或许同一句话出自朋友之口，你会不服气而忽视。看来想听好意见得先别把自己看得太高才行。

最近发现自己的画这也不行那也不行！总是问题多多！但总不能光想不画、光看不画、光说不画！失败是成功她娘！多画一张或许就会多点经验与体会吧，画画是急不来的！

北漂一年，越觉艺海无边无际！

习画心态与环境都不能有江湖气。否则，浪费金钱！

梦一个一个去圆：作家、画家；广美、央美……。不过，一个比一个代价大！

不少朋友都问我：北京一年最大的收获是什么？其实我心里最想说的是：感激！感谢苏百钧老师严谨的教学理念：不急功近利、不为参展而画、不沾江湖习气……受益是终生的，不是简单“有收获”几字敷衍了事的！

要与这个闹哄哄的世界保持一定的距离，才能画出自己喜欢的作品！

画作越来越追求微妙的丰富，设计自己的画册，元素却减之又减，减到不能再减！世俗之事也尽量减之又减吧！

闲时我喜欢画些梅花，不少朋友曾对我说：“这梅花卖相不好”，我只能是一笑置之。其一，我画画只凭直觉该这样画，根本没想到要卖的。如果老想着卖画，路是越走越窄的。其二，画梅花主要是练出枝，花鸟画出枝是一大难题。画得多了，我悟出梅花出枝中的“女”字造型，对画竹子也是有很大帮助的。竹子枝干多平行，构图易单调。有些人连画十幅竹子时，构图就不知如何画下去了。其实，竹子主干、分枝，再分小叉，再到单丛叶子的发散，到整体各丛竹叶的分布，都与“女”字型有关，掌握了规律，画竹子时出枝撇叶就可以随心所欲了！画到最后，其实就会明白，以往许多的有意无意的前期准备都是有用的。此外，在一幅画里，造型、色彩、文学、书法、音乐、史学、哲学、个人气质等等最好能有所体现，当然也是有难度，不然谁都可以做画家了。

曾有朋友问：墨竹应该清清爽爽才对，你为啥画那么复杂呢？不错，清爽是人们的惯常思维，但现代人对千百年来再熟悉不过的墨竹形态已不满足固有的清爽观感了，有时寥寥数笔已难以表现竹林的郁勃之感(这里暂且不去区分两者的高下)。所以，我是繁简都同时尝试的，由繁到简容易，由简到繁，甚至将画面画满，相信也是有难度的，需要调动的技法手段就要更多了！社会上许多没有经过专业训练的习竹之人就无法将画面画满，满到只落穷款画面都成立！

一觉醒来就跨年，一晃之间近30年啊！看看我18岁时画的竹子，可谓是问题多多，可那时就是这种水平的。时任增城某乡村小学语文教师的我，一无老师可讨教，二无技法书可买，习画只能靠剪报刊杂志的资料来揣摩摹习，也只能就是那水平了！快30年过去了，我仍然还在习画途中，可见国画家成才的速度是非常缓慢的，画国画是不能急急赶路的！这么多年来，我画竹子何止“废画三千”呢？画家背后很多的艰辛和苦思，旁人是常常不知晓的！

人活在世上什么最珍贵呢？内心的自由和独立！

心有多静，画便有多静！

农民耕田，我耕纸。没有什么崇高理想，只想把“田”耕好”！

虽然这个世界有点现实，但也不要抱怨别人没给机会你！关键是你准备好了没？

绘画表面上是视觉的艺术，实际上是内心的阐述！尤其是中国画！

如果心都漂浮不定，又如何画由心出呢？

当某阶段竹子画腻时，我就转换一下画水墨味强一些的荷花。当感觉有点“饿”时，我又回头食“竹”！这样循环一下换换口味，就不至于阶段性感觉疲劳了。

画画这玩意，是看起来容易，画起来却很难的！有美术基础的人，大多知道这个大师那个大师的好。但要融会贯通，为我所用，最终又能自成一格，那可是艰难中的艰难了！不信，你动手画几笔来瞧瞧？看有没有行家来喝采？
如果你根本不了解这“好”的成因（成长背景、生活阅历、知识结构、笔墨基础、个性心理等等众多的因素），光羡慕这个那个的“好”，是起不了多大作用的。画家只有在不断的学习中，将所思所得付诸于笔墨实践，在画面上呈现，才知道自己的越来越多的不足，才越来越知道该补习什么！

4月23日是世界读书日，关注文章出轨的越来越多，关注好文章的却越来越少了！

有朋友问：“你为什么要画那么多竹子呢？”呵呵，三米板跳水，就是那么短的空中距离，就是那么几个动作，要想夺冠，运动员训练的次数必须以万来做单位的，边跳边感悟，边感悟边提升……
就是那么几片叶子，就是那么几根竹枝，就是那么大的方寸之间，对于近千年的墨竹史来说，要折腾点不一样的感觉，那真是难乎其难了！不反复多练，哪能悟出点门道来呢？哪能做到心手相应呢？

今天朋友圈热词：江湖、江湖画家。人在江湖，心可离远点。——这，是需要定力的！

爱琴海，这里没有江湖，只有大海！

旅游的目的，关键不是看了什么景，吃了什么物，而是让心放飞，让心知道这世界有多大！

经常有人问：“你是否只会画竹子？”其实有美术基础的画者，依样画葫芦练得多了，画什么谁都会。难的是能在司空见惯的题材中画出自己的感悟和个性来，这就是普通画人和画家的区别了！

如果画家笔下的意境是大众化的意境，那几乎是等于没有意境的！

如果越来越知道自己的不足，就会觉得时间越来越珍贵！空谈误事！

这世界上最惬意不过的是：安静、从容不迫地做自己喜欢做的事情！

画家最怕思维僵化、感觉麻木，我也一样！

经常听朋友说：画卖出去，重画就是了！其实，通常不少满意之作，自己都是无法复制的。一来重新复制就没了当初创作的激情和快乐；二来有些画是在当初特定心境、特定纸张、特定水分，甚至是特定毛笔等等特定条件下才诞生的。所以也不是自己想复制就能复制的！就算复制了，也常常画不出当初的那种感觉和味道来。

如果知识分子都选择缄口不语，那是相当可怕的事情！

对景写生，或画照片，除了技能，还需要有才情。否则，所谓的“生活味”，照相机轻而易举就能做到了，画面上最难得的是“画味”！

要想画得跟人不一样，你得想的跟别人不一样！