艺术家艺术仓库

他们把地下仓库改成艺术空间，看展吃饭两不误｜同去颜值36季

在艺术馆吃饭，还是在餐厅里看艺术展~...

「同去颜值 」

为你搜罗长沙不为人熟知的地方，

它们小而美，安静地存在于这个城市的某一处

近几年，长沙的艺文圈真都很好玩，

有越来越多的好地方出现，

今天小管家要推荐一家“仓库里的艺术馆”，

同时它也是“艺术馆里的最美餐厅”。

①

把地下仓库改成艺术空间，看展吃饭两不误

雕库，顾名思义，就是雕塑的仓库，它是一个艺术交流仓库，也是一个集齐餐、饮、展的艺术会所。位于长沙浏阳河艺术园，车站北路与京广铁路交汇处的浏阳河畔。

浏阳河艺术园建筑总面积约3700多平米，它的前身是一片破旧的厂房，2013年的夏天，湖南社科院旁边这个破旧不堪的地方，因为一群艺术家的到来变得文艺又热闹，湖南的当代艺术家们都汇聚在此创作，展览，俨然一个艺术家的天堂。

几年过去，在这里成立工作室的艺术家们来来去去，有不少走出园区，也有不少走出国门。其中留在这里坚持创作的艺术家也很多，蔡东、黄兴勇、唐小骢三位艺术家就是其中留湘的代表。

2010年，三位来到浏阳河艺术园成立工作室，6年之后，他们动手把工作室和旁边的仓库进行了整合，改造出了“雕库”这个艺术空间。

“我们需要一个更大的空间，将这些年的创作做一个呈现，于是把旁边的仓库拿了下来。出发点是作为一个艺术家聚会的艺术空间，从功能上来讲是承载艺术家交流、艺术展览、艺术沙龙的一个地方。很多时候，艺术家到一个地方交流，完了需要喝茶、品酒、吃饭，那我们就想把这三者结合，作为艺术空间的辅助，聚集人气。”

主导整个空间设计和装修的唐小骢介绍，“我们没有设计师，也没请装修公司，自己动手，有需要就找工人来帮忙。一般的装修公司做不好这个事，很多细节没办法出图纸，我们三个人的状态基本上是楼上搞创作，下来就‘指手画脚’。一年之后，就变成了现在的雕库。”

因为本身是艺术家，身边的朋友都是艺文圈里，所以三位主人就干脆把这里变成艺术交流的平台。整个空间，实际上处于地下，曾有艺术家开玩笑说，这里就像一个地下的艺术宝库。

“其实雕库不是餐厅，它实质上是艺术会所，兼具了餐厅的功能，我们主要想用它来做作品展示。”

②

做旧如旧，最难的设计是没有设计

沿着社科院旁边的一条小路进入艺术园区，从右手边小门进入雕库，楼梯旋转而下，整个地下空间完整的呈现在眼前，它很规整地被分成3个大的部分。

和一般的餐厅或会所不同，进入雕库首先看到的是一个狭长的玻璃天窗和走廊。

“雕库不是作为营业空间来打造，更多的是从展示空间来设计。改造时增加了它的通透性和开放性，多了很多其他功能，在设计上，最大化地尊重了原有建筑的形态和外貌。

做旧如旧，最难的设计是没有设计，最难的装修是没有装修。我们的墙面基本没动，它还是保持着上世纪80年代原有的模样，除艺术品之外，你看不到很多值钱的东西，不贴金不贴银，看似很简单，但我们其实费了很多心思。”

为了把仓库和工作室链接，唐小骢和工人们将窗户打通落地，变成开放式的门，让空间跳出狭窄感。

“首先是要把空间放大，本身我们是做艺术创作的，一定要满足自己的艺术需求，不能把艺术创作的空间丢失了，这也不符合我们的初心。

进门下楼看到的这个厅本来是一个狭长的院子，很窄，我们把窗户落地，和室内空间互动，现在我们坐在这里感觉并不小。一些细节处理，表面上看是忽略了，但我们却是花了心思，让两栋完全独立的楼真正融合了。”

仓库、阳光玻璃厅、工作室，因为一些简单的改造和框架的改变，让三者变得融合又私密。

为了想营造出一种冷酷的氛围，艺术家们特意没有加入绿植，反而是保留了仓库和过道原本的野生植物，如苔藓、杂草和不知道哪里来一棵蕉。

这些原始野生的“成员”或许比艺术家们来到这里的时间更长，“我们尊重原有的生命，没有除掉，没有的不做人为添加，也是我们玩得比较酷的东西。”

③

在艺术馆里吃饭，在餐厅里看一场艺术展

艺术家们更注重雕库里面的艺术氛围，你抬头的每个角落，都可以看到艺术家的原创作品，雕塑、绘画、装置乃至厕所，都是湖南、中国当代艺术圈里的代表艺术家的作品。

这个空间伴随着《妄形 .伏》的开幕展而正式开幕投入使用。

“为什么要叫伏，先看它的字，一边是人，一边是犬，我们在展览中把人和狗的概念提炼出来，做了一系列狗的题材和行为艺术，如果把位置互换，把生命互换会如何？这个问题给大家思考，每个人都有自己不同的理解。”

主人之一的蔡东是开幕展的策展人，也是主要参展艺术家。他说起空间每个角落的艺术作品，都有自己的一番理念和心思。

最最特别的就是主餐区的布置了，和一般餐厅背景墙的区别，雕库用了一个未完成的浮雕作品。“背景墙特意做了一层泥巴墙，为了龟裂的效果。这个看似是一件未完成作品，但实际是我们最好的完成品。”

“这个龟裂感会随着时间不同，机理的感觉也不一样。浮雕我们也埋个伏笔，未来整个空间的艺术展览有改变的时候，我们也可以根据相应的主题进行再创作，根据某个阶段的情绪来改变它，然后又是一件新作品了。”