他站在街头，拍下了被我们忽略的诗意与戏剧

你真的见过这么优秀的街拍作品吗？...

周楠第一次接触手机摄影，是在2004年，读高三的时候。

当时他接手了父亲的一台阿尔卡特OT735手机，其中内置了一个11万像素的摄像头，但因为拍摄效果和显示效果很差，因此用的时间不多。

后来从事摄影职业后，真正开始注意到手机在摄影里的强大作用，是在2013年。那年他入了一台索尼Z1的手机，这款机器内置1/2.3英寸2070万像素CMOS，画质可以与卡片数码机相比，夜间的噪点控制的也不错，还能防水。因此周楠开始把它作为单反之外的另一个重要工具，开始了深度的手机摄影探索。

在周楠看来，手机摄影是他摄影梦的一种延续。早年他还是一个摄影爱好者的时候，单反几乎不离身，几乎是人在那里，相机的快门声就响到那里。但当他进阶成一个以摄影作为工作的人之后，每天要拍摄许多并不喜欢的内容和题材，渐渐地，周楠就不那么爱用单反拍照了。一是器材组非常沉重，二是每次拿起相机都有一种正在工作的错觉，潜意识里比较抵触抵触的。于是一台拍摄性能还不错的手机成为化解他这方面纠结的好助手。

现在，他每天用单反拍摄，也用手机拍摄，但对他而言，两者的精神内核是截然不同的。单反的作品基于工作、基于客户、基于合同，焦段，附件的选取上也是百般算计，十分操心。与此相比，手机摄影就轻松惬意许多了，可以真正表达他所看到的世界。

“当我发现有什么想拍的东西，直接掏出手机点击拍摄即刻记录下来，再顺手PO个朋友圈分享当时所见所思所想，何其美哉。”

聊到街头摄影，周楠认为，摄影师首先要有一颗善于观察生活的心。诚然，人生大部分的时候是和自己熟悉的地点，熟悉的人和物相处的，但当我们身处其中时，更要用自己的眼睛去发现事物中内含的美，这样才有的放矢。厉害的摄影师能洞察平凡生活中的不同之处，用快门把情感表达出来，令观者也令体会摄影师的想法和情感。

另外，街拍的偶然性也注定了拍摄时机的稍纵即逝，所以一方面要有好的洞察力，一方面也要有扎实的摄影基本功，这样在各种无准备的拍摄环境下，方能做到游刃有余。

街拍反映的都是日常的生活，所以为了保持观感上的真实性和贴近性，在滤镜的选择上尽可能不要失真，这样纪实摄影的感觉会更浓一些。当然如果想用HDR之类夸张的手法来表现现实生活也无可厚非。

周楠有一种胶片情结，所以他经常在照片暗部应用暖色调，模拟颗粒感。暗角、反差、锐度根据实际的需要来进行调整。具体来说，VSCO作为必不可少的后期工具，里面的C1色调是他的大爱。

在进行街头摄影之前，首先要熟悉手中的机器，比如说这款手机的对焦性能如何，能不能保证及时对上焦；比如这款手机的拍摄角度大概是多少，能不能把想拍的风景都收纳进去，等等。只有对器材有了一定了解，对优势与劣处心中有数，才能应对不同的街头场景。

对摄影师而言，手机作为拍摄设备来说，有利有弊。利的是，足够便携，低成本，拥有超多的拍摄机会和试错空间。弊的是，固定的焦段，迟钝的对焦，糟糕的测光，放大后感人的画质……这些都需要用技巧和经验去克服。

当然，街拍最重要应该还是克服心理上的一些障碍，因为街道上的主角永远是人，当摄影师在面对陌生人时，脸皮厚方得天下。

周楠的建议是能偷偷拍就偷偷拍，尽量不干扰被摄体和被摄环境。如果条件被迫需要做出沟通，那就大胆一些，事前事后好好沟通。真为艺术，被骂也无妨。另外，在拍摄和发布时务必要遵守法律法规，保护被摄者的隐私权、肖像权。在用手机进行拍摄的过程中，经常遇到好玩的事，获得意外收获。

周楠谈起了两年前的北欧经历：作为摄影师，经常遇到镜头选择纠结的情况。出去旅行，脖子上挂的相机安了长焦，那么广角只能交给手机解决了。当时他去北欧，便是如此。因为旧手机在海边拍摄水景报销了，临急临忙入了一台华为荣耀6就跳上了飞机。

结果意想不到的是，一路旅程，这台国产手机充当了他大部分时刻的广角端。抱着探索文化与拍下所见所闻的心态，他收获了大量表现北欧风景与人文的手机摄影作品。同时，这趟旅程的这些作品被北欧旅游局、哥本哈根旅游局在各种活动中多次采用，还因此收到了丹麦旅游部门寄来的贺卡和小礼物。

这事让周楠对手机摄影的价值产生了新的认识。于是每次拍摄，他都会中和一下拍摄的时间，在相机拍摄结束后，也会用手机尝试拍摄一些新的视角，确有不同的收获。周楠：

唐皇爱丰满，楚王好细腰。所谓美和丑的概念，都是人赋予的，也是人事物表现形态的一种客观存在。当然每个摄影师有自己偏好的拍摄题材。

如今摄影作为一种媒介，已然成为一种社会话语力量，是能够直接和社会进行良性互动的。如果是纪实题材，我提倡是带着人文关怀去拍摄。只要心中饱含着价值观，不论是艺术摄影还是纪实摄影，作品都会更有力量。

我拍摄的一些涉及到弱势群体的摄影作品，对他们今后的境遇或多或少都有一些帮助，看到这些还是挺欣慰的，也会更有动力。

 

周楠：

在我看来，好的手机摄影作品的标准，和摄影标准应该是一样的。好的作品在技巧上有很多特性，它们在技术上或理念上是正确的，例如主体清晰，曝光准确且能兼顾场景的动态范围，构图和谐不突兀，还有对主题的选择和表达。这些及其他很多技巧，都是不应被忽视的摄影基础。

 

最重要的，是对摄影的原理深入了解，如基本的构图、布光、遇到各种场景时的应对措施。掌握了这些原理的摄影师，才可以自如地的来创作，而不是听天由命。

在后期处理的技巧也是要学习的，在照片的最终呈现效果上，这一点可能最为直观。值得一提的是，发布时，编辑和文案技巧也有许多讲究。

综上所述，摄影作为一门经验科学，真不是一件容易的事儿。我从一介文科生门外汉到现在能靠手艺吃饭，也是苦熬了7年。这几年，每天逮着机会就是拍拍拍，修修修，发发发，再去互联网上接受各种建议和讯息，每天6小时以上投身于此。真爱摄影，想在这个领域有一番建树，除了努力别无他法。周楠：

在我看来，所谓喜欢手机摄影的人应该分两种，一种是属于热爱生活，喜欢记录生活的人，用镜头去记录生活的百态种种，一定非常快乐和有趣，请务必坚持下去。

第二种应该是想在摄影领域有深入发展的摄友，我想随着水平进阶，你会发现手机与单反各有长处，也更有不足。那么可以考虑解除手机在硬件方面的弱势，入一套摄影器材来扩展你的光影之梦。将手机与摄影器材搭配着用，取长补短。你会收获更多。

    关注 知更