颁奖、论坛、热议…“亚洲璀璨之星”将给亚洲电影事业发展带来怎样的影响？

亚洲电影市场未来走向会如何？...





转眼，第67届柏林电影节已经接近尾声，除了开幕红毯及各国明星外，对于亚洲电影来说，本届柏林电影节像是里程碑一样的事件。刘健导演的独立动画电影《好极了》入围主竞赛，“龙先生“张震将角逐金熊影帝，还有中国加盟科幻大片《钢铁苍穹3》……而最近刷爆中外媒体圈的亚洲璀璨之星（Asian Brilliant Stars）颁奖盛典及高峰论坛，更是为今年的亚洲影坛在柏林电影节期间的表现加上了一个大大的惊叹号！





就在柏林当地时间的2月12日晚，柏林电影节战略合作伙伴亚洲电影电视推广促进会（Asian Film & Television Promotion）联合北京电影学院、中国广播电视协会演员委员会，共同在柏林举办“亚洲璀璨之星”（Asian Brilliant Stars）颁奖盛典。聚焦电影行业的幕后人员，评选出最佳编剧、最佳制片人与最佳导演三个奖项。

其中，刘震云凭电影《一句顶万句》获得最佳编剧奖，叶宁凭借电影《罗曼蒂克消亡史》获得最佳制片人奖，而徐浩峰则凭借电影《师父》获得最佳导演奖。网友对此也感慨“很喜欢这三部作品，大陆文学终于有地位了”。那么，首届“亚洲璀璨之星”在向来受世界瞩目的柏林电影节上到底扮演什么角色？刘震云、叶宁与徐浩峰凭何获得最佳编剧与制片大奖？这一颁奖典礼又会给中国电影事业的发展带来怎样深远的影响？

在现代社会中，用个人成长环境以小见大的韩寒、具有意识流的幻觉现实主义派作家莫言、将武侠情怀展现到淋漓尽致的金庸等深受读者喜爱的小说作家不胜枚举，但像刘震云这类既幽默又一针见血的作家却屈指可数。从《一地鸡毛》到《手机》、《我叫刘跃进》、《一九四二》、到《我不是潘金莲》，再到《一句顶万句》，不论是官场权力之争还是人民琐碎之事，刘震云都可以用小人物的执拗烘托大时代的荒诞，既可以将萧条的生活现状和沉重的文学语言转换成带有独特的、不经意的幽默，又可以在荒谬、戏谑中浸投出人性在欲望与贪婪中的挣扎。



这样独到的创作风格，使得刘震云从作家转编剧行列的同时，对电影的表达方式也有了更好的展现。尤其是电影《我不是潘金莲》和《一句顶万句》的上映，让国内电影不再只是青春小鲜肉霸屏。在刘震云看来这两部作品都是关注被忽略的人和情感：“电影和文学的作用就是把日常生活中被我们忽略的觉得不重要的东西捡起来。世界上重要的人不止是特朗普、希拉里，也不光是普京、默克尔和朴槿惠，我也很重要。我觉得从电影本身来讲，这样的电影质量会更好一些。”



而谈及斩获大奖，刘震云在颁奖典礼上却说：“我是一个好的作者，但我不是一个好的编剧。”提到编剧工作，起初刘震云其实是拒绝的，但念在冯小刚导演和女儿刘雨霖都觉得跟他在创作方面的沟通会便利很多，而且原著作者对这些人物是烂熟于心的，刘震云这才把编剧的职责担负起来。而善于写小说的刘震云却一直认为自己不是编剧，而且也不会编剧，在他看来，写编剧比写小说难：“首先我没有凭空编造一个故事的能力，而且剧本比小说要难写得多。”但无论如何，刘震云都是成功的，成功地将现代社会浮躁的电影市场逐步带稳，用作品质量说服那些用电影作为一种工具来赚钱的电影人：“能不能每个人眼睛更好一些，眼睛好就是做事情看得长一些。我们这个民族的人当然有很多优点，如果要说有毛病的话，是不是看事情有时看得短了一些，急功近利了一些。”

作为华谊兄弟的高层，叶宁此前在万达集团效力多年，不但负责策划和发行了《一步之遥》、《归来》、《寻龙诀》、《唐人街探案》、《夏洛特烦恼》等一众高票房与高知名度齐飞的影片，还曾受到万达集团董事长王健林的点名称赞。然而2016年3月，叶宁却辞去万达集团的职务，出任华谊兄弟传媒股份有限公司副总裁、董事，华谊兄弟电影有限公司总经理。面对高层的人事调动以及业内外引起不小的讨论风波，叶宁却有自己的解释：“这完全是我个人的职业调整和选择。我想开创自己的电影事业，实践我的电影人生。我觉得是这个时代成就了我们这些电影人，把很多“不可能”变成了“可能”。”



然而放眼2016年的电影市场，无论是“拐点说”还是“小年论”，都涉及到这一年增长放缓的票房。无可否认，华谊的确缺少了一些公认的电影爆款。面对这样的处境，叶宁却持不同观点，他认为华谊推出的《我不是潘金莲》和《罗曼蒂克消亡史》两部电影并没有不成功，特别是《潘金莲》，这是小刚导演的一个新尝试，题材本身就是突破。“《罗曼蒂克》我觉得就更是程耳导演沉淀三年的一种强烈的个人风格。当然包括管虎导演的《老炮》，特别在这种喧嚣的市场上，还能聚精会神，以一种工匠的精神在做自己想做的一种作品，实际上这就值得人尊敬。”



不断为中国电影市场输出高质量作品的叶宁，在与电影市场主导者的华谊合作后也有了明确的目标，即大工业级别的，高质量的大电影，系列化的电影，“这会变成华谊的电影产品中的很主要的一个基石，这也是符合华谊（兄弟）电影的这种能力和气质的东西，所以我们会坚持这个方向去开发作品。我们现在已经宣布了包括《狄仁杰3》、《阴阳师》等电影，都是往这个方向在走。我觉得在这方面华谊兄弟电影毫无疑问要作为这种大工业级别的电影的领导者。”

俗话说“不想做演员的导演不是好制片”。现如今，身兼导演、编剧与作家三职于一身的徐浩峰虽然在这次的“亚洲璀璨之星”颁奖典礼上获得了最佳导演奖，但是导演的身份与他深厚的写作功底密不可分。徐浩峰主笔的《逝去的武林》曾经开创了中国武侠纪实文学的风气之先，武侠小说《道士下山》更使得硬派武侠小说重新占据文学市场的一隅之地，引起巨大反响。按照业内媒体的评价来说，“徐浩峰构建的武侠世界不同于任何武侠世界，没有飞檐走壁，没有上天入地，只有闪转挪腾间智慧与功力的对决，是告别特技、特效、舞蹈、吊威亚的真实武林”。



在中国电影受观众喜爱的类型中，不缺乏爱情片、喜剧片、古装片，这些影片大多都乏善可陈，唯独有一种类型的影片极具中国地域特色且令人百谈不厌，那就是武侠片。但徐浩峰却认为每一年在中国拍摄的武侠电影都在减少：“好莱坞已经占有了所有的武术电影，比如《黑客帝国》系列，所以美国、欧洲甚至是中国的年轻一代根本就不需要通过中国电影才能看到武打，他们看好莱坞电影就可以了。而且好莱坞的特效技术也越来越好，武侠电影就更不吸引人了。”



中国的武侠片前有李安导演的奥斯卡影片《卧虎藏龙》，后有入围金棕榈奖的电影《刺客聂隐娘》，都经典不已，韵味十足。而徐浩峰作为构建武侠世界的主导者，不论是其担任编剧的《一代宗师》，还是亲自执导的《师父》，都保持着一贯严谨和扎实的武侠功底，同时在为中国的电影市场增添更多的武侠元素，就像他在获奖感言中称自己虽然人到中年，但是之后依旧会拍摄同样的题材，“借用我在《一代宗师》里写给叶问的一句台词：‘男人过了四十，只干有把握的事情。’我拍了很多武侠电影，这个类型的电影在中国的影响力在慢慢变弱。所以能在海外得到一定的承认非常好，这样它才可以走下去。我的挑战是要尽己所能做到最好，让它留存下去！我是历史的小偷，即使武侠片已然式微，我还是选择了这个类型。”

近年，随着亚洲经济的崛起，亚洲电影市场的商机与需求备受世界各国关注。欧洲电影产业非常希望能有更多的机会了解在亚洲尤其是中国电影市场推广发展的途径。据悉，2016年仅中国地区获准立项的合拍影片已多达89部，创历年合拍片立项数量新高，合作对象覆盖全球17个国家，但合拍影片如何挑选演员发挥各方优势，依然是所有导演与投资方亟待解决的难题。为此，2月15日，亚洲璀璨之星主办方亚洲电影电视推广促进会（AFTP）还联合柏林电影节市场部举办了第一届亚洲璀璨之星的高峰论坛，邀请柏林电影节官方代表、欧洲电影资深人士，与亚洲璀璨之星最佳制片人获奖者叶宁、壹心娱乐合伙人陈洁、国际著名选角导演欧阳宝屏等亚洲杰出电影人一起，就“The challenge of casting Chinese actors for co-productions”（合拍影片选角中国演员的挑战）主题展开深入探讨。



在亚洲璀璨之星的高峰论坛开始，国际著名选角导演欧阳宝屏就提出了一针见血的观点：“好莱坞挑选中国演员有两个标准，在演技精湛的基础上，第一是英文对话需达口语标准，第二是需要中国国籍，但中国很多好的演员英文都达不到标准，而英文达标的又几乎都是外国籍，因此如果中国演员要大量进入好莱坞合拍电影的选角序列，能否继续提升英文水平，这是我认为的最大挑战”。

而最佳制片人获得者叶宁则从他的个人角度阐述，“面对合拍片的角色，中国演员需要先看准剧本，有好的故事才能有更好的角色，不应该仅仅看制作规模，其实有很多制作规模不大的合拍电影故事讲得非常好，这样的电影才是值得全力去争取的好角色”。

壹心娱乐的陈洁又从国内观众的需求角度分析：“合拍电影主要看推广的市场，如果主要市场是面对中国，为什么一定需要中国演员的外语，而不能让外国的演员尝试中文对话？或者直接在中国挑选中文说的很好的外国人进行合作，其实中国有很多中文说的特别好的外国演员。”

在高峰论坛上除了几位获奖嘉宾的发言外，还有欧洲各国电影人对内容进行提问：“我们在尝试合拍电影中所有演员都说母语，不同的国家跟进不同的字幕版本，这种方式能解决合拍电影的选角问题吗？会不会成为将来的趋势？”、“有的合拍电影为了票房，选择人气高的外国演员而牺牲角色需要的演技，这类问题在中外合拍片中是否出现，嘉宾们如何看待或有什么方式解决？”，甚至欧洲电影人提出“中国现在是否在限制韩国艺人的角色出演？”等尖锐而敏感的问题。

关于此次的颁奖典礼，欧洲电影市场（EFM）代表matthijs wouter knol表示，“亚洲璀璨之星的成功举办，将为欧亚两地电影市场发展提供交流与沟通的新平台，填补合拍电影选角、投资、合作等多领域存在的短板。”

首届亚洲璀璨之星构建出亚欧两地电影持续发展的生态圈，向欧洲影坛乃至世界影坛展现了亚洲电影人的非凡魅力。相信在未来，随着韩国、日本、印度等亚洲各国电影组织及杰出电影人代表作品加入，必将为欧洲电影人深入了解亚洲电影市场发展提供更好的途径，也助力更多如刘震云、叶宁、徐浩峰一样的亚洲璀璨之星走向国际舞台。这不仅是亚洲电影在柏林电影节，更是亚洲电影人在世界影坛的里程碑事件。期待亚洲璀璨之星为我们带来后续精彩。