天凉好个秋丨来看李赫特、基辛、张昊辰演奏肖邦练习曲《冬风》Op.25 No.11
“在你能想象的范围内展现着最丰富的音。”——彪罗...
李赫特演奏肖邦“冬风”练习曲Op.25 No.11
“在你能想象的范围内展现着最丰富的音。”
“冬风”练习曲(Op.25 No.11)是肖邦练习曲中是技巧最艰深篇幅最大的音乐会练习曲之一。它的训练课题是手指触键的灵敏,快速和准确,与此同时,由于篇幅大,因此对手指快速跑动中的耐力也是一大考验。在演奏中右手持续弹奏快速的高难度音群,左手走旋律,彪罗对此曲评介:“在你能想象的范围内展现着最丰富的音。”有人觉得这些快速的音群像是冬天的狂风将枯叶卷起,而枯叶在空中舞动的景象,故命名为《冬风》,又名《枯叶》。属于《肖邦练习曲》中难度较大的。 尽管肖邦成年以后大部分时间客居法国巴黎,但他从没有停止过对祖国波兰的思念。而波兰人民在19世纪30年代的两次起义失败沉重地打击了肖邦的爱国热诚,使得悲剧性色彩在肖邦的音乐创作中难以抹去,如c小调革命练习曲(作品10-12),升f小调波兰舞曲(作品44)升a小调前奏曲(作品28-15)和c小调夜曲(作品48-1)等都充满悲伤,愤慨,有的甚至不乏绝望的情绪。该曲也不例外。在电影好莱坞上个世纪30年代拍摄的肖邦传记影片《一曲难忘》中有一幕,波兰起义失败,肖邦在极度悲愤和抗争的情绪下,选择演奏这首练习曲来宣泄和爆发,可见肖邦在这首练习曲中倾注感情之深。基辛演奏肖邦“冬风”练习曲Op.25 No.11
接下来是乐曲的中段,先是在e小调上再现主题,经过发展转到C大调,在C大调上左右手换位,右手演奏和弦,左手演奏快速的下行音群,接下来是一连串连续的变调,并采用同一音型在不同音调上互相模仿手法,使音乐得以不断向前发展,最后在双手同时演奏快速音群并且力度到ff之后,在a小调上进入再现部分。 在再现段结尾,是第一段的再现,乐曲在a小调中被推向了高潮,并在最后以a小调旋律小调一个上行三个八度的音阶结束,把情绪推到了顶点,在结尾处肖邦用标有fff力度的双手和弦再现了引子的动机。使整首乐曲形成了完美的呼应,成为整首曲子的点睛之笔,肖邦的音乐创作在这音乐曲里得到极致的发挥。
张昊辰演奏肖邦“冬风”练习曲Op.25 No.11
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