点击模板会插入到最后奧地利作曲家JohannStrauss（1825-1899）衹有國力強盛之時，國家...

点击模板会插入到最后

奧地利作曲家Johann Strauss（1825-1899）



奧匈帝國皇帝約瑟夫一世在舞會中，約翰施特勞斯的《皇帝圓舞曲》的題獻者。

  衹有國力強盛之時，國家才會出現華麗風範的音樂。在西方樂界當中，華麗樂風的典型代表不得不說奧地利的Strauss（施特勞斯）家族。他們的音樂見證了曾盛極一時的奧匈帝國的輝煌。在John（老約翰），John.jr（小約翰），Josef（約瑟夫），Edward（愛德華）四位施特勞斯的努力下，尤其是"圓舞曲之王"小約翰施特勞斯（1825-1899）的作品，更是把圓舞曲這種源自維也納民間的樂種，帶到世界性的高度，而每年專門演奏他們作品的維也納新年音樂會更是全球最受關注的音樂會之一。各地皆有新年音樂會，若說古典的新年音樂會最高關注度的，非其莫屬。每年元旦在維也納樂友協會音樂大廳（金色大廳）由維也納愛樂樂團演出，自1989年始，每年挑一位指揮界的大腕儿領銜，全球超過44個國家收看，觀眾超過10億。除了“施特勞斯家族”外，其他的奧地利作曲家，如C.M.Weber（1786-1826），Joseph Lanner (1801–1843)，Richard Heuberger（1850-1914），Josef Hellmesberger Jr. (1855–1907)他們的作品也很能體現奧地利的華麗音樂風。

  奧地利指揮家Erich Kleiber（1890-1956）（與其子Carlos Kleiber相比，稱為老克萊伯），從小受到正統維也納式的音樂教育，三十年代因反對納粹，遠走南美。顛沛的生涯并未改變其純正的奧地利音樂理念，反而使指揮的藝術得到淬煉。克萊伯與維也納愛樂樂團、柏林愛樂樂團以及柏林國家歌劇院管弦樂團合作無間，并且錄製下了許多優秀的作品，是老一輩樂迷心中的寶典。其在指揮施特勞斯音樂的造詣上，更是匠心獨運，雖然已年代久遠，但我覺得仍能艷壓群芳，與另一位巨擘Clemens Krauss（1893-1954），同為那個年代指揮圓舞曲的絕頂高手，那新年音樂會便是後者所創。那是一種無人能複製的音色！克萊伯在1923年率領柏林國家歌劇院管絃樂團錄製的“藍色多瑙河”圓舞曲，為最早的一批圓舞曲錄音，雖錄音老舊，但卻給後世立下一個豐碑。也是傳統維也納音樂學派的楷模之作，異常華麗（有些細節甚覺妖嬈），音色豐盈。而指揮強烈的個人風格，老式小提琴揉絃的運用，及著名的“彈性速度”，也令他錄製的圓舞曲，獨具魔力。值得一提的是，大師錄製的每首圓舞曲都將重複段落一一保留。

  此唱碟，說老實話，乃無意中購入的寶貝，如同許多其他的經典一樣，已成絕品，曲目選取的是施特勞斯家族的圓舞曲和序曲。之所以說絕版，是因為轉錄的唱片公司，德國Archiphon已然在各大購物渠道上都難以訂得，當然二手除外。而其錄音全是1923-1933年間的，所以有無唱片公司有興趣再版，不好說。或者考慮市場因素，就不一定會再遇到轉錄成CD的一日了。有人問到，這麼老的錄音，聽來干啥？這種問題其實跟學歷史有啥用也無所差。唱碟是我們最能直接吸收音樂的載體，當然下載也是主流。而唱碟分音響性跟音樂性。古舊的歷史錄音，我無可否認，比現在錄音的效果差很多。但老一輩大師風格，對作品認真的揣摩，對作品的處理手法，都是現在被商業化的樂壇所望塵莫及的。錄音效果稱為音響性，音樂演繹則稱為音樂性。試問，要真喜歡音樂作品，理解音樂本身，那些以往只能在歷史書上見到的錄音，現在能一飽耳福，等于李杜親自誦讀唐詩，豈不快哉！本唱碟收錄的《藍色多瑙河》、《皇帝圓舞曲》、《藝術家生涯圓舞曲》、《手拉手圓舞曲》、《酒、女人和歌圓舞曲》以及《吉普賽男爵序曲》，都是不可多得的奇妙演出。從錄音當中能體會到古舊華麗的宮廷風，由Erich Kleiber領銜，衹恨生不逢時，無緣現場親聆！

E.Kleiber畫影

兩位巨擘的握手！E.Kleiber & A.Toscanini

“我指揮的可是經典！”

  PS：這德國製造的唱碟，很有“德國味”，CD連同小冊子全部書寫德文。封面設計簡潔典雅，清晰卻不失大氣，輕松不失莊重（指揮家素描的畫像的手上還站立著小約翰施特勞斯的剪影）。封面本身亦為歷史錄音的經典設計，頗有典雅珍藏價值。

上傳個人推薦部分唱碟錄音：

藍色多瑙河圓舞曲錄音鏈接：http://www.tudou.com/programs/view/rbcGOMFVYOg/

酒、女人和歌圓舞曲錄音鏈接：http://www.tudou.com/programs/view/PM7b9MgUUKk/

吉普賽男爵序曲錄音鏈接：http://www.tudou.com/programs/view/A0nZ8P5D7xo/

    关注 古典音樂集中營