微电影  MOVIE TIME

 

MOVIE TIME

《长江图》

       在这么一个绝大部分人急切的把头脑和思想变现的年代里，还有这么一个人，肯拿出这么长的时间，去做这样一部唯美甚至一尘不染的艺术电影，这不能不说是一种高贵的品质。

当你在电影院里仰头看着银幕的时候，它既不会让你发笑，你甚至会烦躁的连一粒爆米花都吃不下去。是的，这是一部拍给寂寞的电影。看完它，如同修了一场禅定。没有禅定的五根专注，你捕捉不到那些细微的情感的绒毛。如同最后的胶片上暗藏的那些层次，需要在暗室里逐渐的从无到有。这就是杨超这部电影的感动。而正是这些东西，寄托着那么大的深情。

《长江图》里隐藏着这样一个叙事：你在红尘里挣扎，神女在每一个码头修身布施。你以为那是欲望，而她是道路。经由她，你总有一日会解脱。人与神都在解决着这个世界，你是自己，她是众生。如果你没有看到这一层的精神脉络，你很难明白为什么会有那段塔中辩难，也恨难明白在那么漫长的长江溯流的幻觉里，杨超为什么单单留下了它。当神女出现在楚襄王的梦境中时，她只是通过这个媒介告诉世人，不论生活多么无趣，你们有希望。她和维纳斯或妙音天女一样，都是伟大的女神。

她把救度化在众生最平凡的欲望里。她的身体，就是红尘里最方便的道场。

《比利·林恩的中场战事》

       提起李安新片《比利·林恩的中场战事》，就不得不提到三个数字——3D、4K、120帧/秒，这一全新技术规格将颠覆电影诞生百年来的旧式观影体验。

继《少年派的奇幻漂流》之后，李安的作品再次技术先行、未映先红，许多影迷都期待能获得一次难得一遇的体验机会，毕竟目前这项技术才刚走出实验室，还没被推广向广大观众。

试映会上，前所未有的高帧速画面带来无比清晰流畅的视觉效果，开枪弹出的弹壳、主角眼里的血丝、飞梭在空中的橄榄球，都看得清清楚楚。新的帧速也意味着整套制作流程的改变，李安导演作为第一个吃螃蟹的人，克服了一道又一道难关。

你们可以试着想象一下：做完激光手术第一次摘下眼镜看世界的感觉；以前我们看电影像透过一块玻璃看，而现在就像直接拿掉了玻璃；连一颗子弹上的灰尘都看得清清楚楚。

映后讨论环节中也专门展示了一下对比效果，比如说在赛场上抛出一枚橄榄球，或者快速摇一下镜头，以前看电影我们都习惯了运动过程中的画面是模糊的，而现在在运动过程中也十分清晰。再加上是4K清晰度、三维立体画面，更添真实感和浸入感。

“我希望我们能有更多的时间，有更多的电影来探索120帧/秒，我自己会继续尝试下去。这项技术现在还是新生儿，电影诞生了一百多年，需要时间才能改变，希望大家多鼓励，给一些机会。”李安表示。

而当最后被问到人和技术谁是主子谁是奴隶这一可爱问题时，李安则温柔地笑道：“我感觉自己像个slave，永远在追求赶上去，永远感到很贪婪，想看看我怎么才能做得更多。”