咩文坂口安吾先生的徕卡·回不到的过去

 

身不由己的记录者。...





先祭出上图。

做为一个摄影、徕卡厨、文野粉,看到这段的时候简直要上天了。诚心诚意感谢制作组给了我一个更爱文野的理由,同时也感谢动画对整个作品的尊重和用心。

我思考了很久,觉得制作组选用这款徕卡M3来做为记录者和见证者,真是太有心了。于是就想写写M3对于黑时的渲染和个人感受。

备注:1、本文大多会从情怀、格调、意义等情感方面来讲,与器材技术硬性的东西没什么关系,如果有也只是一比带过。纯个人看法,接受善意的交流,拒绝恶意抨击,有话好好说。

2、行文以动画作品《文豪野犬》中坂口安吾为准,不以历史原型人物分析。

- 尽管倒退的潮流把我们推向往日岁月 -

我相信所有人对于徕卡这个响亮的名字应该都不陌生,无论你是否是摄影师或者摄影爱好者,这个响彻整个摄影界的名字,贯穿了那个135相机时代,它代表了所有的level和格调。

徕卡在摄影界上有着崇高的地位,不仅是因为它精湛的制作、精密的机械和性能,更是

一种有深厚底蕴的文化,也更是具有历史意义的相机。选择徕卡,不仅仅是选用一款相机,而是一种生活方式,一种格调,一种身份。

“Every Leica has a soul!徕卡已不仅仅是一款相机,它一直在用自己的名字诠释着影像的灵魂。”

*引自MINIMAX-影像《徕卡的百年》

“每一部Leica相机都是可以伴随着我们走过一生的。很多摄影师的Leica相机一用就是一辈子。”

*引自《徕卡的荣耀》德国电视主持人,自己也是使用徕卡相机的摄影师Agobert  Lindlau先生如此评论徕卡相机的使用者:

“  他们都是具有特殊能力的人,可以过目不忘,见过的风景、事物、人脸都可以长久记忆,脑子里总有些画面,他们用里面的眼睛看世界。对这些人,照相机不是用来拍周围事物的记录器;而是用来展现他看见的图画。在这样的照片上,一瞬间的魔力,凝固的是“感觉的记忆。”
*引自《徕卡的荣耀》







根据上述Agobert  Lindlau先生的评论,安吾真的是无比合适持有徕卡的人。我想这也是给安吾选用这款相机的原因,比起逼格和身份的象征,我想对于安吾来说更有意义的恐怕是“记录”和“生命的意义”这点。

最受尊敬的摄影大师布列松,一生都用徕卡相机,他曾经说过:“如果没有忠实陪伴我的徕卡,那一幕幕历史或许早就成为纷纷飘落的记忆了。”而如今,那些记忆随人逝去,但我们仍然能看到那些“记忆”,只是因为徕卡帮我们记录了下来。

100年的徕卡就是一部活生生的摄影传奇。当罗伯特·卡帕带着他的徕卡穿梭在枪林弹雨中拍下西班牙内战中“一个忠诚的士兵的倒下”、Alberto Korda镜头下出现古巴革命领导人切·格瓦拉、Nick Út在越战期间拍摄的被烧的裸体女孩、以及Alfred Eisenstaedt最著名的纽约时代广场的《胜利之吻》,徕卡开始征服和主宰摄影界,以其众多标志性的图片影响我们对世界的认识。

*引自MINIMAX-影像《徕卡的百年》



抱歉···写到这里的时候我自己都有点感动,制作组能够给安吾选用徕卡我真的是太开心了。安吾做的事情,跟徕卡百年来为人所用所做,是一样的。记录、留存、延续记忆和生命的意义。

- 余将成为伟大的落伍者,有朝一日重现于历史上 -

象征这种手法,是艺术创作的基本手法之一,最早是在文学作品中运用,后来扩展到影视艺术。象征手法通过一定道具,寄寓超越具象的概念、思想和感情等抽象内涵或者延伸意义。对道具的选择和使用,从某种意义上,能够深化作品主题。

所以在动画制作中,道具的选用,个人认为直接反映出制作组的用心程度和细节把控。由此观之,文野在这方面真心是把控的非常好,无论漫画还是动画,这也是我对文野入坑入得如此之深的原因之一。

接着上个部分讲。我认为,选用徕卡除了本身具有的意义和与安吾定位的相符性,更重要的还有其在作品中的象征意和延伸意。

布列松一生都在使用徕卡,因为他这个人和他拍的影像,也赋予了徕卡更多的意义。他认为:在生活中发生的每一个事件,都有决定性的时刻。这个时刻来临时,环境中的元素会排列成具有意义的几何形态,从而显示这桩事件的完美面貌,摄影就是要抓住这一瞬间。



大概按下快门的那一刻,就是他们三个人决定性的时刻,不,这次的快门只是代表着他们曾经三个人在Lupin中的时刻,这是具有意义的时刻。当按下快门的那个瞬间,就成了决定性的时刻,他们曾真的在一起的,证明。

虽然之后不再有,也无论往后岁月有什么样的痛苦纠结,这张“存过的证明”,的的确确被延续下来了。

而安吾,确实比谁都要喜欢并怀念着三个人在一起的时光,之后那句“我以为在这里可以放下立场”大概也证明了安吾无比想继续三人的关系……

- 当有一天时代改变,我们可以再来这里喝酒吗? -

“安吾原本坐的桌位上,除了喝完的酒杯外,还放着某样东西

我拿起来给太宰看,

那是仅仅数日前,我们在这家店里拍摄的照片”





安吾最后无奈的话语和从头到尾都略带悲伤的神情,默默留下照片走出Lupin我想他内心应该是有无尽痛的。我想,其实安吾是个最身不由己的记录者,大概是记录者。身在乱世,三重间谍,飘零于世,却无比怀念三人在一起的时光。

正如徕卡所记录的大多流传为历史最经典的影像一样,无赖派这张照片对太宰甚至对整个文野来说,都有着非同一般的意义。

他问过:“当有一天时代改变,我们可以再来这里喝酒吗?”

然而没有得到任何回答。

我用这句话做结尾是不是有点欠·····

补充:历史上在Lupin三个人各有一张,朝雾太太也是看到了这三张照片才有了灵感写这部小说。而历史上三个人的照片,是由日本摄影家林忠彦老师拍摄。

“太宰治有一帧照片很有名,他盘腿坐在高凳上,镜头仰视他,似乎正在跟柜台里的老板说笑。他在银座的酒吧拍摄织田作之助,一旁的太宰醉醺醺说:不要光照他,给我也照一张。照出来就成为这位摄影家的代表作之一。他拍摄无赖派的作品相当多,譬如坂口安吾坐在满草席揉成团的废稿纸当间,一副写不出来的样子。”

大概就是这样【笑~





*借用一下老霖的拼图

我们也真诚怀念着三人在一起的时光,尽管短暂,但那是生命中无可替代的岁月。


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