金马奖的影后是颁给特写镜头的

如何在日常生活中清新脱俗地评价电影...



标题:如何在日常生活中清新脱俗地评价电影

摘要：

本文将从四个技巧入手，深入浅出地讲解电影基本知识，并形成一个简单易学的电影评价模式，以供读者迅速提高电影品鉴能力。

一、从电影最显著的技巧入手



先画龙点出这精巧的技艺:比如《我不是潘金莲》中的圆形构图。

《潘金莲》的圆形构图和色彩搭配，古色古香，如泼墨山水，有大宋遗风，且水浒中潘金莲也处宋朝，巧妙呼应。



话锋一转，举个前人的栗子:其实这圆形构图不是原创。1981年的《法国中尉的女人》，梅姨Theresa May演的那个，结尾就使用了圆形构图，男女主人公划着船驶向爱情的远方。



一个更快更高更强的栗子，巩固话语权:霸特，第一次整个电影都用圆形构图处理的是2014年的墨西哥、比利时合拍的《路西法》(Lucifer)。导演Gust Van den Berghe的采用了圆形镜头的新技术。镜头是专门研发的，用物理方法打磨镜头，生成一种360°反射/折射的光学锥形反射镜头——“圆形(Tondoscope)”，像一个虹膜图像将导演心中对于封闭式天堂的概念转化成影像。然而冯导的《潘金莲》不是镜头拍成圆形的，而是后期遮挡做出圆形的。

二、从知识角度探讨影片的热点话题



找一个巧妙的切入点:比如《潘金莲》中范冰冰为什么没拿奖。

《潘金莲》的构图出挑，色彩搭配精致，剧情用心，因此冯小刚上稳拿金马最佳导演奖。但是三个月闭关拍戏不请假，一场戏甚至排练七八个小时，脱去女神形象的范冰冰却与最佳女主角失之交臂。

原因不在于演技，而在于《潘金莲》电影的呈现手法。这部影片镜头全部采用中近景，最近也只是胸部以上的近景。肩部以上的特写close-up，细部捕捉的大特写extreme close-up，在影片都没有被采用。而这两种镜头却是最容易展现演员情绪和演技的。片中的李雪莲只能裹得像个粽子一样在远景，中景，近景的镜头里走来走去，走去走来。


和一个更巧妙的栗子，反面烘托:而斩获金马奖影后的马思纯和周冬雨，在获奖影片《七月与安生》里，正是靠大量的特写显现了丰富的利于面部情绪，赢得了观众对演员演技的认可。也因此《七月与安生》斩获的是影后，而《潘金莲》获奖的是最佳导演。



和一个更扎实的栗子，锤实论点：你看《老炮儿》里的冯小刚，就是靠这巨大的特写拿下了15年的金马影帝。

所以，金马奖的影后和影帝是给特写最多的那个演员吗？

三、一个随时都能用的万金油——景深



比如2016年火了一把的荒诞喜剧《驴得水》。

夸它剧情新颖，荒诞，黑色幽默，这都不是讨论的重点。作为致力于凸显文化素养的老司机，关注的是这个舞台剧班底的电影在技巧上的瑕疵，比如景深的塑造上缺少空间层次感。



这时候，可以巧妙地举一个栗子:一个值得反复运用的栗子——电影史不朽的丰碑《公民凯恩》，拍摄技巧开拓者和集大成者。一个镜头，展现出三层空间，前、中、后景，窗外无忧无虑玩耍的男孩，中间的房间，和三个大人所在的空间。三个大人在空间位置上分为二比一，显示了三人立场的分布，同时老凯恩处于阴影之中，也显示了此时的老凯恩处于被动地位。

四、一个随时能套用的知识



在任何一个出现一群人走出大门的镜头时，都可以不经意地提起世界上第一部电影是法国导演路易斯·卢米埃尔导演的1895年3月22日上映的《工厂大门》，实拍了里昂卢米埃尔工厂工人下班时的场景，时长一分多钟。

如果有人反驳，或者有人采用了上一招，还有最后一招杀手锏。



那就是：1888年10月14日法国发明家路易斯·李·普林斯（Louis Le Prince）拍摄的时长两秒的《朗德海花园场景》（Roundhay Garden Scene）才是人类摄影历史上第一段电影。

结论

这是一篇严肃认真的电影知识普及文。有利于增添经济发展动力，有利于促进社会公平正义，有利于增强人民群众获得感，有利于调动广大干部群众积极性。



新年快乐！

    关注 英美文学小可爱