2017 Stradivari Quartet斯特拉迪瓦里四重奏全球巡演启动

跨越三个世纪的古老音韵著名提琴制造家族安东尼奥斯特拉迪瓦里得意之作享誉全球的x26quot;斯特拉迪瓦里x26quot;弦乐四重奏⽆价的...

Stradivari“冬之旅”将在瑞士阿尔卑斯恩嘎丁地区的锡尔斯举办。这里因其令人难忘的环境成为完美的冬季运动和度假天堂。座落于美丽的乡村，犹如湖泊中的宝石，锡尔斯是上恩嘎丁地区的文化中心。 这里的传统十分鲜活，不仅因为这些传统都很真实——100年前，大作家尼采就称赞这里为“地球上最迷人的角落”。此次音乐节坐落在锡尔斯距离著名旅游胜地圣莫里茨St. Moritz 7公里的地方。一个自然环境优美的村庄和一家极具特色的五星级酒店“沃德山庄”，已有五代“沃德山庄”人见证了这家家族经营模式酒店的成长。

维多利亚剧院建立的比较早，以英国女王的名字命名，1901年在剧院的左边建造了维多利亚纪念堂，于1978年改名为音乐厅。1906年开始建造两栋建筑之间的钟楼，钟楼高54米，宽4米，重1000公斤，将左右两栋建筑紧密连结。钟楼高大巍峨但却没有笨重之感，皇冠型的圆尖顶直插蓝天，最高处还装饰5只铜铃。维多利亚剧院有904个座位，音乐厅有883个座位，并且音乐厅具有新加坡最好的音响效果了，成为各种音乐会举办的场所。
在维多利亚剧院及音乐厅前海矗立有史丹福莱佛士爵士的深色青铜雕像，同新加坡河的雕像一样，帅气的史丹福莱佛士爵士双臂环抱，目视远方，英姿飒爽。

第三站 6.15日

 意大利 Cremona 斯特拉迪瓦里故乡

Cremona是意大利北部伦巴第政区中的一个城市，是提琴发源地 ，出产全世界最优秀的小提琴，中提琴和大提琴。整个克雷莫纳最吸引人的地方莫过于市政厅内的一间展室：那里收藏了阿马蒂、斯特拉迪瓦里等大师的9件传世佳作，被摆放在正中央的是斯氏做于1715年被称为“克里莫纳人”的小提琴。每天早晨，都会有一位老乐师将这些无价之宝逐件演奏一遍以保持这些古琴的活力。

来自瑞士的“欧洲音乐家室内乐团”是由著名指挥大师阿巴多于2010年亲自在琉森音乐节乐团和马勒室内乐乐团基础上从新定义的全精英艺术家组合的室内乐团。该乐团的成员由国际知名的室内乐演奏家，独奏家，乐团首席共同担任。成员中包括 Stradivari-Quartet（斯特拉迪瓦里四重奏） , Schumann-Quartet（舒曼四重奏），及柏林爱乐乐团，维也纳爱乐乐团，慕尼黑广播交响乐团，苏黎世爱乐乐团，柏林巴洛克学院，马勒室内乐乐团，巴塞尔室内乐乐团等共同组成。

第五站 7.28日

 瑞士琉森音乐节

琉森音乐节1938年由指挥巨匠托斯卡尼尼创立，至今已有70余年的历史。此后，随着音乐节的连年举办，无数世界顶级音乐家的加盟，琉森音乐节在世界范围内名声大噪，瑞士政府遂特别将其法定为官方音乐节，由此琉森音乐节和奥地利萨尔茨堡音乐节、德国拜罗伊特音乐节、英国格林德伯恩歌剧节等一流音乐节一样，成为世界古典乐迷们一年一度特别关注的音乐盛会。

科学严谨、技术杠杠的德国人耗费9年，花费8.6亿欧元（约63亿RMB，两个鸟巢的造价）在汉堡造了一个迄今为止世界上最贵的顶级音乐厅，也是欧洲规模最大的内城开发项目——易北爱乐音乐厅。这座德国汉堡Hafencity港口上的“玻璃皇冠”，成为了德国汉堡又一地标性建筑，同时因为它，汉堡也将成为一个音乐城市……





加泰罗尼亚音乐厅(Palau de la Música Catalana)，是目前世界上最精致典雅的音乐厅之一，这座拥有百年历史的建筑坐落在狭窄的街道，1908年由建筑师路易·多梅内克·蒙塔内尔(Domènech I Montaner)设计建造，现代主义风格，立面装饰丰富，而且结合了多种元素，包括传统的西班牙元素和阿拉伯元素，被称为现代主义建筑瑰宝。1997年，加泰罗尼亚音乐厅与圣十字和圣保罗医院一起被联合国教科文组织宣布为世界遗产。


皇家斯特拉迪瓦里弦乐四重奏介绍世界著名提琴制造家安东尼奥·斯特拉迪瓦里创造了意大利小提琴制造史上的顶峰，其家族手工制造的提琴被誉为古董级名琴。全球每位提琴演奏家及提琴爱好者一生最高的渴望就是收藏一把斯特拉迪瓦里名琴。

斯特拉迪瓦里弦乐器被认为是史上最好且具有最高价值的乐器。乐器不管在音色、音量和音质上都达到了登峰造极的程度。斯特拉迪瓦里四重奏组的演奏则充分发挥了四把乐器各自的个性和特色，乐器通过他们的演奏发挥的淋漓尽致。斯特拉迪瓦里四重奏组建于2007年于瑞士苏黎世，演出在世界各大音乐厅和音乐节。如苏黎世音乐厅、伦敦Wigmore Hall、维也纳音乐厅、纽约大都会博物馆、克莱蒙那小提琴音乐厅、国家大剧院音乐厅、上海音乐厅、东京季尾井音乐厅等。也多次被邀请在瑞士琉森音乐节、德国基新根音乐节、石何洲音乐节、莱茵音乐节、意大利斯特拉迪瓦里音乐节、波兰鲁宾斯坦音乐节、澳门国际音乐节及国家大剧院五月音乐节上演出。斯特拉迪瓦里四重奏第一小提琴；苏黎世歌剧院首席；斯特拉迪瓦里欧洲音乐节艺术总监；卡拉扬国际基金会终身授予音乐家；国家大剧院管弦团客席首席；波尔多国家交响乐团客席首席。这把小提琴创作于斯特拉迪瓦里先生黄金时期（公元1700-1720）。在此期间他制作了其平生中最多最好的乐器。AUREA制作于1715年，小提琴采用“黄金分割”比例，运用特殊的数学划分计算方法，计算出最佳f孔位置的几何图案。整个形体比例及精致的结构使演奏者可以充分发挥乐器辉煌的声音。
Sebastian Bohren：第二小提琴

塞巴斯蒂安·伯伦来自瑞士，毕业于苏黎世音乐学院，师从著名小提琴教育家Zakhar Bron，Ana Chumachenco以及Igor Karsko。曾在许多欧洲小提琴大赛中获奖。这把价值连城的小提琴制作于1710年。1800年被苏格兰人献给英国国王“乔治三世”并以其来命名。后来在滑铁卢战役中，一个惠灵顿的骑兵为了保护这把小提琴而战死沙场。1815年6月小提琴被发现在骑兵的马鞍囊里安然无恙，之后BERNHARD MOLIQUE成为了它的新主人，再后来它又辗转到了DREYfUSS男爵手中，由于DREYfUSS男爵的家庭纠纷，1889年柏林的小提琴家AUGUST RIECHERS成为新的拥有者。之后又被美国商人EMIl HERMAINN买下并转卖到日本东京。在第二次世界大战时又在不被官方允许的情况下被“偷渡”回了柏林。
Antonio Uszynski：中提琴

莱希·安东尼奥·乌顺斯基，出生于意大利的一个音乐世家。受家庭熏陶，5岁跟随父亲学习小提琴，13岁学习中提琴，并赢得了瑞士“青年音乐家比赛”桂冠。此后，他与哥哥创建了三重奏组并赢得了“意大利国际重奏比赛”的第一名。现在是活跃在欧洲的著名年轻中提琴演奏家。90岁高龄的斯特拉迪瓦里先生在他生命的最后时期1734年制作了他最后的中提琴。这把中提琴甚至小于他制作的某些大尺寸的小提琴。制作的工艺和生命力使其具有罕见的美丽外形和迷人的音色。据说这把琴的价值甚至超过了他“黄金时期”的作品。300年后，这把中提琴依然保持着最完美的状态。Gibson曾被著名的“Joachim－quartett”重奏组所使用。
Maja Weber：大提琴

玛雅·韦伯1974年出生于瑞士，四岁开始学习大提琴，先后从师于大提琴教育家Frans Helmerson和Walter Levin。她创建了苏黎世四重奏组“Ars Amata Zurich”和重奏组“Amar－Quartett”，并获得了在Bubenreuth重奏比赛的第一名，并在日内瓦和格拉茨重奏比赛中屡获殊荣。这把大提琴制作于1717年，曾被英国大提琴家HANCOCK使用，后被英国的学者BONAMY DOBREE拥有并以其名字来命名。其后这把珍贵的大提琴被葡萄牙的大提琴家GUIHERMINA SUGGIA所拥有，SUGGIA在她的一生中一直演奏着这把她最喜爱的大提琴，她完美的技艺与大提琴温暖但不失雄厚的低音一起令无数观众为之陶醉。在SUGGIA死后，这把大提琴即被出售，所得收益全部作为皇家音乐学院的奖学金。

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