迷宫电影忻钰坤

艺术电影的火种

他用实际行动证明了，花小钱也能办大事，经费少、时间短不是一个拍不出好片的借口。...

2016年2月5、6日起，上海艺术电影联盟与格瓦拉·新放映合作，特邀忻钰坤导演的《心迷宫》在新衡山、八佰伴影城进行为期两轮的重映。还没有在大银幕上见证过这部2015年口碑最好的国产片佳作的观众，不妨利用这两个周末去看一下哦。先来看一篇关于此片的影评：

在香港国际电影节和金马奖等国际影展上的都有斩获，口碑爆棚的《心迷宫》，对普通影迷而言可以说是先声夺人，事实证明忻钰坤不负众望。

在满目都是美其名曰借鉴欧美影片的当下，忻钰坤在采访中自始也未曾否认自己对各路名导的借鉴，但是《心迷宫》是一部站在巨人肩膀上、拍出自己风格的、赛出当代电影风采的真诚之作。如果说，我们当代的中国电影，在一定程度上，确实无法否认依然处在邯郸学步、颤颤巍巍的阶段，那我们宁可选择多一些像忻钰坤这样的认真学习他人长处的新锐导演。

记得在《港囧》的放映后，观众与徐峥的问答中，他曾说到我们的电影观众一直在成长，电影人要与观众一起进步。这句话似乎他自己做的还有所欠缺，但忻钰坤在《心迷宫》中确实做到了，他没有把观众当傻瓜，而是邀请观众一起参与这则荒诞离奇的乡村惊悚故事。他打乱正常的线性叙事，一如其名的用迷宫般的剪辑，戳中观众的敏感点，非常高明的引领观众发现自己完全可以聪明的理顺故事，找到迷宫的出口。

《心迷宫》是一部很有技巧性的影片，它的技巧并非停留在模仿大师的长镜头或是各种眼花缭乱的剪辑，亦或者现在特时髦的分屏、多屏、变屏等画幅游戏，而是着重于在国产片中少见的叙事技巧，虽然影迷们津津乐道的将本片与昆汀、科恩、诺兰甚至于黑泽明的影片进行比较，就笔者而言，其实我更倾向于本片是对例如《山雨欲来》、《生命的圆圈》等片的敬意，导演运用环状叙事目的并不仅仅是用经典电影的叙事技巧来针砭时弊，来讲述一个荒唐的充满巧伪趋利各色人等的黑色幽默故事，它更是为了表达那种来自于生活本身的煎熬、挣扎与焦灼，那种永远绕不出来、本质上没有出口的、困顿其中的现实。

影片的技巧不是为了炫技，而是为了能更好的服务主题，分三段来讲述故事——村中年轻一辈的宗耀、欢欢的恋爱，丽琴、自立和宝山的三角关系，以及一贫如洗白虎兄弟家庭，用网状的多触角的方式来延展影片的深度与广度，尽可能全方位展现一个农村小社会，以及在重压之下，人性所能达到的极端程度，它比单纯就事论事一根直肠子下来讲述一则命案来的更有视野，更有胸襟，更重要的是，对观众更有吸引力。

影片仅用24天，170万元就完成了这部电影的全部拍摄。影片稍显简陋、演员表演显得不专业都是常听见的评论。但是从另一个角度来理解，这些“不足”其实与影片本身的气质是契合的。演员的表现，特别是大壮哥、村长甚至可以说演的活龙活现，演出了他们应有的相貌。忻钰坤用实际行动证明了，花小钱也能办大事，经费少、时间短不是一个拍不出好片的借口。

影片靠近结尾处的字幕，不出所料遭人诟病。近些年来简直形成了某种怪圈，似乎一部电影的缺点都可以让审查机构来替人受过，审查制度当然是对艺术创作是有影响的，但它却不是所有一切的归责原因，曾有一度伊朗电影审查之严几乎到了只能拍摄儿童片的地步，犹如火种般的伊朗电影人依然贡献出了像《天堂的孩子》这样的真纯美好之作。值得庆幸的是，许多导演已经学会了用智慧的方式，最少的折损，做到既拿到龙标，同时也能展现自己的思想，比如《老炮儿》用一封寄给“有关部门”的信件做到了，而这部《心迷宫》用一行字幕做到了。与此同时，我们的观众也随着观影经验的丰富，也懂得了看此类电影要开启的模式，自动摒弃审查项，果断迅速的查找到导演的真实意图。

作为一部独立电影，虽然口碑爆棚，在院线上依然难逃票房和排片相对惨淡的命运。可喜的是，《心迷宫》曾拿下过国内独立电影的首周末最高票房纪录，这足以说明观众对此类迥异于好莱坞大片和无脑青春片的题材有着浓烈的兴趣与渴求，追求思想与艺术创作的艺术电影有着明显可以预见的、星星之火可以燎原的观众土壤。