【单簧管学院】乐队片段  贝多芬第六交响曲

 

例1要充分共鸣中音区的A，不要受单簧管鼻音区缺点的影响让这个音相比其它音虚、弱，不要让“单簧管演奏你”。整段逐步做渐强直到最后两小节最强。节奏要稳。

例2的第一个音要有一个轻微的推或是重音的感觉，注意不要进晚。第三个音要与它之前和之后的音都分开。第二小节第一个音要有一个轻微的重音，之后的D和G的吐音要一模一样。在大体上，第一和第三小节要有一个渐强的感觉，第二和第四小节要有一个回答性的渐弱的感觉，但注意G不要虚掉，这两组要演奏得一模一样。

例3很容易演奏，这是贝多芬用“枣弧”来做渐强和渐弱的例子，这在他的音乐中很少见。

例4的头两个小节要演奏得非常轻巧有弹性。从第三小节音乐开始更加连贯更加有歌唱性，从第三小节到第五小节之前要做一个渐强，然后从第五小节到第七小节之前要做一个渐弱，之后的四小节要做跟之前一样的强弱。注意第四和第八小节的C和A要连得非常好。

例5很难，而且极容易考，为什么难呢？

第一，它很长，气息能否很好的支撑完整段是个问题，尤其是最后还需要更多的气息；

第二，这段有好多单簧管中高音区的高音，当这些音演奏吐音时很容易吹出这些音的低音而不是想演奏的按泛音键之后的实际音；

第三，在这段最后有一个很长的渐弱使所有的东西变得更难。

告诉大家一些解决办法：头两小节的第二拍到它之后小节的第一拍都是从mf渐弱到p。第三小节第二拍从mf渐强到下一小节正拍。第四小节的吐音不要奏得太短。在第五小节正拍的f之后到下一小节之前，做一个从p到mf的“枣弧”，第六小节也做一个“枣弧”，但在第七小节做渐强到第八小节正拍。第五、六、七小节的吐音应该比其它小节的吹得连一些。把每三个小节想象成一个乐句，从每小节的第二个音到它下一小节的第一个音要有一个倾向性。当演奏到第八小节时，直到第九小节第一个音都保持f，还是要注意吐音不要演奏得过短。第九小节第一个音之后可以稍稍做个渐弱，第十、十一、十二、十三小节像八九小节那样演奏除了在十三小节正拍想象sf。在十四小节的开头也做sf，十五小节不用做sf但是不要渐弱，到十六小节再做全部的渐弱，最后不要渐慢。演奏最后四小节的高音D有一个窍门，演奏得比其它音稍长一点，这会让D与G的连接容易一些。

第二乐章有两个重要的片段，在开始时很像只是调不一样。例6的第一个十六分音符要稍稍的做一个持续音（抻一下），然后渐强到下一小节正拍的八分音符之后渐弱，接下来的两组也这样演奏除了有装饰音，要把装饰音之前的两个十六分音符当成三十二分音符然后将装饰音当成三十二分三连音。第五小节的装饰音要当成四个三十二分音符（第一个是连过去的D）而不是三连音，这样这个装饰音听起来会更优雅。第六小节的fp之后就做渐强。第九小节真正的solo在八分音符的C开始，所以在之前的四分音符的C做一个渐强。第十一小节的重音A不用刻意去做太多重音因为这个音相对比之前的音高，听起来本身就有重音的感觉。

例7的开头五小节跟例6开头一样处理。当演奏到第六小节开头时，单簧管凌驾整个乐队，所以要共鸣出最大的音量（不要压不要炸）。第四和第六小节的装饰音像例6的一样处理。要特别注意第五和第六小节最后的十六分音符不要赶。第七小节第一个十六分音符A千万不要晚，稍稍早一些都可以，在附点四分音符F之后换气。第八小节做一个大的渐强直到这小节最后，这小节所有的吐音谱子上并没有都标记点儿，可能作曲家觉得不必都标记点儿，无论如何，不要演奏得太短。第九小节除了高音D之外的十六分音符都演奏连吐音，高音D和它之后的音分开，这样会有很好的效果。在这小节第四拍的八分音符D之后换气，注意换气之后的两个八分音符要和弦乐的拨弦在一起。颤音慢慢开始然后做一个“枣弧”，最后的装饰音要等中提琴和两把solo大提琴奏完他们最后的八分音符再演奏。

第三乐章，例8，这段就像是单簧管试图闯入双簧管的solo，这个乐章就像是一个乡村市集，每个人手里都有酒喝。在第十小节第二拍之前演奏得踌躇一些，之后要很有自信地至少演奏mf。在第十、十一、十二小节的第三拍都做一个结实的重音，之后就像是冲刺，演奏一个宽广的渐强，将十八十九小节的头两个八分音符做连线，最后一个音突弱。

末乐章开头，例9，单簧管引出圆号的solo，所以这句要尽量演奏成“圆号式的”。每个音要吹长，共鸣中音区的A。做一个小小的渐强到最后一个音。

(讲解：Peter Hadcock；翻译：张家唯)