黄宾虹画梅花作品集

潘天寿说：“人们只知道黄宾虹的山水绝妙，其实他的花卉更妙，妙在自自在在”。黄宾虹在创作山水画之余，用大量时间...





潘天寿说：“人们只知道黄宾虹的山水绝妙，其实他的花卉更妙，妙在自自在在”。黄宾虹在创作山水画之余，用大量时间研习并创作了许多花鸟画作。他早期的花鸟画作品柔淡、轻雅、简约，晚期花鸟作品多用破墨法和渍墨法，色彩淋漓厚重而随性自然，展现出很高的艺术境界。这件八十六岁所绘花卉，以生活中常见的梅花、水仙、茶花为题材，寥寥数笔勾勒花头，用笔干净利落，中锋用笔勾画枝干、石头，将花头、叶片、枝干等穿插起来，一气呵成，线条是柔和中见遒劲，稚拙中见朴茂，展现了大自然的内含之美。画家以书法入画，以篆籀入画，点叶、勾枝写干等都是下笔重、运笔快，柔中见刚，含蓄有力点、曳、转、顿等技法纯熟，变化多端，展现出无限生机和活力。画家对中国画用墨也颇有研究，在总结前人用墨技法基础上提出了”七墨法”，即浓墨、淡墨、破墨、泼墨、积墨、焦墨、宿墨。在深入探索和研究后，黄宾虹进一步规范了”七墨法”，用”渍墨”代替”积墨”。在花鸟画创作中，黄宾虹不断创新笔墨技法，将宿墨、渍墨运用于花鸟画中，形成了华滋浑厚、秀静妍润的艺术风格。

黄宾虹在中国绘画史上与齐白石并称“南黄北齐”。“画花草，徒有形似而无情趣，便是纸花”。他画花鸟注重性灵，表达的是“自然气息”，着重“生意”，核心还是“书法用笔”，笔意绵韧，花草枝叶飘翻，似有微风吹过，生气弥漫而充满诗意。他笔下的梅花，最能体现疏野出尘的文人画旨趣，追求的是篆隶笔意金石之气，观其画，觉冬寒消散，春光明媚之意趣；虬枝红花，老而弥坚。“含刚健于婀娜”的花鸟画与“浑厚华滋”的山水画是黄宾虹绘画艺术之树的不可分割的两枝。他画花鸟也是从年轻至暮年，一直在画，晚年把渍墨法变化为渍色法，色彩浓淡互破，风姿绰约，雨露华浓。繁英秀萼以鸟飞虫鸣，真个悲天悯人的情怀，淡雅古静，达到“了不相似”的绝妙境界。

陆俨少题跋：宾老遗笔，世所罕见。俨少审定。

陆抑非跋：欧香馆论画云：画须熟外熟，字须熟后生、墨中有笔，浑厚华滋，黄宾虹云麓台金刚杵，笔有力而后墨华滋。宾老花卉罕见，此幅晚年难得之精品也。山水功力深厚，有回环顾视之势，落笔有藏峰蚕尾之态，墨中有笔，乱中不乱，得势得趣，浑厚华滋。梅花只圈而不点，意在其中矣，俨少病中见之，奋笔疾书，审定无疑。回忆半个世纪前，宾老全家迁居我寓二楼，朝夕相见，亲临教益，如近水楼台，感受良多。苏叟陆抑非。

王伯敏跋：以不经意又经意之笔写成，得上乘之品，此黄宾翁之所以贵者也，癸酉王伯敏拜观。

    关注 大茗堂画廊