《盗墓笔记》的“收官”和“开始”——看看乐视用“消灭奇迹来创造奇迹”的“化反”逻辑！

看看现在日渐老去的光线，张昭那套结合互联网的玩法却在今天得到了市场的热烈响应，或许这就是他为“超前”付出的代价...



【听杨姐说】

9月6日，即将在电影院下线的《盗墓笔记》出现在乐视视频的同步院线中。不过，最值得关注的并非是《盗墓笔记》这么早就出现在互联网平台上，而是杨姐刚刚从乐视市场人员处获得一组数据。

在《盗墓笔记》上映期间，乐视实现了19.6万台定制电视、60.5万台定制手机的销售！会员新增人数39.6万。尽管这种按照时间段计算的方法谈不上准确，但谁又能说，在电视、手机中提供的《盗墓笔记》定制桌面和点播内容不是用户购买的原因？

其实，这个事咱们以前说过，乐视试图通过《盗墓笔记》搞一系列的推广活动，希望能够借助《盗墓笔记》这个IP来推动整个乐视生态中的硬和软的发展——硬就是“硬件发行”的概念，软就是“服务”，即由于使用了乐视的终端硬件而获得的提前观影服务。

事实上，《盗墓笔记》的IP玩法还不止这些。9.3日，乐视的线下店——Lepar昆明店进行了一场《盗墓笔记》超前点映。在门店中用乐视电视来邀请观众免费观看《盗墓笔记》。此举是为即将到来了的9.6日《盗墓笔记》线上首映造势。9.6日电影上线后会创造一个新的观影窗口期——这部分电影票收入将参与片方和渠道分成。

乐视要干什么？第一，通过线下店教育用户，在乐视的电视上你可以点播最新的院线电影；第二，让线下店也成为一种“流量”入口；第三，尽管此次只是单店在尝试，但未来乐视的所有线下体验店也将有可能形成另一条“院线”！

看起来，《盗墓笔记》这部电影的IP给乐视影业带来的回报还是能让该公司暂时满足的——而这些做法，都将在不久的将来复制到乐视出品的其他电影上，例如《爵迹》，例如《长城》。



乐视在做一种创新的尝试，把Lepar店的《盗墓笔记》线下点映放在二线城市进行，说明这家公司的生态正在通过渠道下沉的方式服务更多的小镇青年！ 正如前文所述，这些Lepar线下店在未来的电影发行方面将成为二线城市的一条新“院线”！

这不正是乐视集团“生态”的大概念么——任何终端都可能成为乐视上游内容的载体和输出渠道。

没错，从《盗墓笔记》这个IP上，乐视已经折腾出了很多玩法：

第一，IP定义硬件——让IP成为乐视硬件的卖点！（硬件的数量增长，反之又能促进内容的发行）。过去，IP只体现在横向内容层面的多文本上，但纵向生态层面的多维度体验尚无人发掘。而乐视影业正在以IP为中心，进行终端、应用、内容、平台的多种组合，每一种组合都是一种全新的玩法。关键的问题是，乐视内部正试图将这种针对IP的生态玩法标准化，形成一套方法论！

 

第二，生生创造出一个新电影发行的窗口期“网络院线”（对片方来说）。

其实就是在大电视上做点播发行，用户付费后乐视给片方分账。这意味着，乐视在开辟一个自己的新型发行通路，也在试图对传统电影发行渠道进行颠覆。

第三，给IP赋能生态（从源头开始管理IP，避免分散伤害）。

乐视影业具体的做法就是，从最源头介入IP，例如和南派三叔一起成立公司，在整体上对IP进行保护性开发，协同发酵。《盗墓笔记》是这套玩法的开始，《爵迹》将马上接棒，未来乐视将把这套IP引领生态协同、IP赋能生态的玩法规模化、工业化运作，并要把用户价值挖掘到极致。

第四，乐视可能会有“爆款”，但没有“爆款”思维！

或许大多数人都会认为影视公司必须制造“爆款”，但恰恰相反，乐视内部受他们最高“掌门人”张昭的影响，是按照“用消灭奇迹的方式创造奇迹”的逻辑在经营这家影视公司——在过去的一年中，乐视参与的每一部电影作品票房都“过亿”。这个数字在当今的票房市场上应该说算不上是“爆款”！

这就形成了一个与其他电影公司截然不同的路径。在2016年的电影行业，投资拍摄一部电影已经和投资一家创业公司相差无几。当人们看到某部大片获得了N亿票房的时候，却往往不知道，这家公司投资的其他影片几乎全军覆没。而这一部“爆款”电影所赚的钱根本无法弥补所有投资挖下的“坑”。

或许正是看到了“爆款”这种表面繁荣下的危险，张昭对其团队的要求是：每部电影都要赚钱——所以出现了《小时代》、《归来》等精准地将观众分层的作品。



没错，“爆款”谁都喜欢，但在影视行业里搞“爆款”的风险也不低，第一，要成为“爆款”就需要得到所有人的认可，但不同年龄段的人本身文化、价值观的差异就很大，要想让所有人都喜欢的几率就很低；第二，偶尔拍出一部“爆款”之后，也不能将之常态化，因为一旦常态了，就形成了“套路”，而一旦形成了套路，也就很难再拍出“爆款”了。

所以，乐视在干什么——分众！把用户分为几个年龄阶段，给每个年龄段定制适合他们那个年龄的电影，例如给20多岁的年轻人拍《小时代》，不怕不成熟，只要年轻人爱看；给五十多岁的人看《归来》，也不用所有人都跟着大爷大妈一起落泪……

杨姐点评：

 

听光线的朋友说，张昭以前在光线的时候，他的想法就很奇怪，经常会被认为很“另类”而不得赞同——但看看现在日渐老去的光线，张昭那套结合互联网的玩法却在今天得到了市场的热烈响应，或许这就是他为“超前”付出的代价。

 

张昭在成立乐视影业之初就总是在想把分众玩出花样来，现在看起来，乐视集团的整体生态给了乐视一片成熟的沃土，可以供乐视内容生态变着花样玩，提升IP的后价值。

 

不瞒大家说，影视行业的投资泡沫已经达到了一个高潮，预计明年泡沫会有不少破裂。但在此之前，大量的资金被一些垃圾项目分流，形成了影视行业动辄谈“IP”的乱象！在这个过程中，乐视每部都过亿，每部都赚钱的“稳健”经营思路其实是一种力求稳妥“过冬”的感觉。

 

其实电影这个行业在过去的一年中，泡沫已经极其严重，很多影视作品大部头成本都花在了演员身上，这不是有监管部门终于出手制止了么……早该如此。而再过个一年半载，或者乐视这套“不打造爆款”的玩法，也终将成为影视界的通行规则，毕竟，影视界不是投资界，影视公司、导演和主创团队都不能把自己当VC。

 

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