锐像 除了自己，别无其他——张恒泰的生命体悟

无论是对生命的理解，还是对时间的体验，对循环概念的探究，还是摄影工艺的应用，都逃离不了个人情感上的延续。...

无论是对生命的理解，还是对时间的体验，对循环概念的探究，还是摄影工艺的应用，都逃离不了个人情感上的延续。

再一次见到张恒泰时，他已经是两个孩子的父亲了，印象中的他总是沉浸在自己的影像创作中，“进步”的有些缓慢。湿板火棉胶摄影法拍摄的海洋鱼类和近期创作的动态影像——身体器官，看似南辕北辙，但其中却有着隐秘的联系。听他慢慢阐述，我才理解原来这一切的初衷是这么的“简单”。



OCEANBORN_Hairtail

我们习以为常的鱼类是来自另一个世界（海洋）的生物，这些生活在深海里的物种，在被迫打捞上岸的那一刻就已经死亡。这对于它们来说是一场突如其来的重大“灾难”，而张恒泰正是对这样一种戛然而止的“死亡现象”产生追问。影像中的海洋生物带有一种凝重、怪异、以及石化般的呆板，仿佛这些生物在凝视着自己被动结束生命的愤懑、哀嚎与无可挽回。在他看来，或许生命就是这样——易逝。



OCEANBORN_Stingray

如果说《Ocean born》表述的是“死亡”，那么时隔了2年才拍摄了这组《Under the Skin》系列则是对“生”的某种诠释。他拍摄的是妻子在皮肤下孕育着的新的生命。从第一个细胞分裂到分娩结束，整个过程对他和妻子来讲都是漫长且艰辛的。单神奇的是，在拍摄的过程中，他发现这个新的生命能与他发生感知甚至是互动。他试图将整个过程都记录下来，有时也将自己置于其中。他觉得，自己也是生命的一部分。



OCEANBORN_Balloonfish

湿板摄影——摄影术发明之初对感光材料的化学实验，本身就带有一种不稳定性和不确定性，这对张恒泰来说，或许是诠释主题的最恰当媒介。首先，流淌的药液的增减和操作手法的偏差，都会使画面产生差异，就像每一张湿版照片（安布罗正片）都是特定时刻凝固，没有两张一模一样的图像，甚至带有唯一性。这也酷似每一个生命，都是独立存在且强大的个体。其次，刚刚拍摄完成湿版照片又是易碎的，稍微不注意就会划上图像表面，或是材料上的失败使药膜面脱离片基或溶解。所以，作品《Ocean born》的海洋生物的生命，在他看来又是脆弱和易逝的。另外，工艺制作上带来的多种可能性（不同的药液、显影时间、操作手法等都会使呈现出来的图像产生不同的效果），也像每一个生命的个体，在循环往复的过程中，存在无限的未知的可能。这也许就是湿版摄影的魅力，也是生命存在的魅力。起初，张恒泰在摸索工艺制作的过程当中也曾追求“完美”，力求火棉胶涂抹均匀、显影时间准确、避免瑕疵。但在后期的拍摄中他故意打破“秩序”，不再精确称量药品、随意倾倒火棉胶......努力放大潜在的可能性，同时也避免材料上的束缚，在不可控制中寻求另一种制约，力求回到影像最初的体验。因此，我们看到影像虽然是不近完美、模糊不清、甚至支离破碎，但并不妨碍我们走入张恒泰刻意“制造”的语境中。



OCEANBORN_Inkfish



OCEANBORN_Octopus

其实，由于材料的特性，湿板的感光度只有1度左右，因而曝光时间往往需要几分钟、甚至几十分钟。在这个过程中，张恒泰凝视的不仅仅是拍摄下来的静物，更是对生命的重新审视。在拍摄过程中，他看到的景象和所感受到的情感都会产生变化，画面中的生物在某种意义上或许就被赋予了新的生命及意义，也相当于回到了一个原点。这也难免会让我们反问：在生命的这个过程中，什么能够证明我们曾经存在过？恐怕就是这一小段时间吧！



OCEANBORN_Pomfret

张恒泰近期的动态影像的尝试，则是对时间概念的探究。他将每一张静止的湿版照片逐帧拍摄后组成连续的定格动画。“古老”的手法与“新鲜”的元素结合起来，呈现一种新的视觉感官。如《贪吃鱼》这个作品，鱼头一直向前，试图咬自己的尾巴，但却永远也咬不到。在他看来，无论是时间和生命都是处在一个无限循环的状态下不断前行的，而循环的运动也永远处于时间和生命之中，那么，张恒泰则是在不断重复的日常生活中看清楚每一个细微的瞬间而已。



Under the Skin_11

因此，他的作品无论是对生命的理解，还是对时间的体验，对循环概念的探究，还是摄影工艺的应用，都逃离不了个人情感上的延续。



Under the Skin_10

另一组作品《IMAGE in MOTION》在绚烂的色彩中盘旋的冷酷器官，其灵感来源却非常细微。在妻子怀孕时需要做婴儿的胎心监护，他发现婴儿的心跳速度要比成人快一倍，而且跳动非常有力。这触动他开始关注生命体上的每一个器官，在网络上搜索每一个器官的知识以及图片，在此基础上，主观地进行再创作：加入他猜想出来的该器官的色彩、使用GIF动画循环播放，呈现出来的粉色背景下的心脏在缓慢的呼吸、在不断旋转的眼球等，看似光怪陆离，实则微观至极，或许是一次促痛、一次昏迷、一次眼花缭乱、一次拔牙、一次心跳......



Under the Skin_18

虽然生命这个议题，难免会掉入庞大且空洞的囹圄，但张恒泰的这些作品对待生命的理解和体悟无法给予定义，因为他只是与自己相关，只感受自己。



Under the Skin_17



张恒泰

2011年鲁迅美术学院摄影专业学士学位，

2014年鲁迅美术学院摄影专业硕士研究生学位。

展览：

2013“伯奇杯”中国创意摄影展，广州；

2014个展实验影像，鲁迅美术学院美术馆，沈阳；

2014“常青藤计划”首届艺术家推介展，北京；

2014广州大艺博青年艺术家展，广州；

2015第25届摄影国展，北京；

2016“HORS PISTES”国际影像节，日本东京、京都；

2016“白日梦想家”上海国际艺术节特邀展，上海。

获奖：

2014年，作品获得广州大艺博青年艺术家奖；

2014年，作品获得 “伯奇杯”创意摄影展收藏奖。

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