【纸上魔法】纸条的灵性与智慧

【导读】俄罗斯女艺术家、插画家Yulia Brodskaya（尤利娅·布罗茨卡娅）被纸张的魅力深深吸引，因而喜欢上了纸艺，同时她自己也充满热忱的投入这个艺术行业，采用一种叫“quilling”工艺，将纸张以带状的形式粘连在一个背景上。...



【导读】俄罗斯女艺术家、插画家Yulia Brodskaya（尤利娅·布罗茨卡娅）被纸张的魅力深深吸引，因而喜欢上了纸艺，同时她自己也充满热忱的投入这个艺术行业，采用一种叫“quilling”工艺，将纸张以带状的形式粘连在一个背景上。
Yullia Brodskaya1983年出生在莫斯科，2004年移居伦敦并在在英国赫特福德大学获得图形传播专业硕士学位。2006年开始作为平面设计师和插画师，随后便放弃使用电脑，转而开始衍纸的手工创作，很快便形成了自己独特的风格，并为她赢得了国际声誉。三年后Brodskaya被英国《创意评论》杂志评为年度“突破之星”。截止2014年在这5年时间里，她创作了多达120多幅衍纸作品，同时，Brodskaya也多次在一些国际专业会议上发言。












Brodskaya在一系列创作中融入了对材料与技艺的情感，并逐步磨练，将这类型艺术品的感染力提升至一个新的水平。最初她认为“quilling”工艺在纸张材料的选择上局限会较大，但是随着3年多的持续创作，她发现随着技艺的提高，这种限制也越来越小。












Brodskaya需要的工具一点也不复杂，除了双手，就只需用到剪刀、白胶浆、饮管、牙签、小钳等小工具。一幅正常的A3尺寸作品，平均需3天时间制作。她说道：“我用的纸条跟大家平时在书店找到的没多少分别， 创作中最重要的，其实是耐性。将纸条卷成需要的形状后，便需要用白胶浆黏好，按纸条尺寸用手将它固定数分钟才能够继续下一部分。”












她首次推出衍纸插画作品是在2010年，推出后Brodskaya便迅速获得了广泛的关注和赞誉。她不仅常被各大设计展和设计院校请去演讲，她的作品也经常登上《纽约时报》等著名杂志，还被Oprah Winfrey、三宅一生(Issey Miyake)、旧金山现代艺术博物馆(San Francisco Museum of Modern Art)、温布尔登球场(AFC Wimbledon)、派拉蒙电影(Paramount Pictures Corporation)、爱马仕(HERMÈS)等个人或机构收藏。












Brodskaya公开的衍纸作品大部分是作为商业广告来定制的。她巧妙的做到了传统与现代的结合，发挥了自己擅长的图形设计，应用衍纸这种新颖独特的纸艺作为媒介，准确传达出所要表达对象的特质，得到了人们的认可和青睐。无疑Brodskaya的衍纸商业化是最成功的一位，与她合作的客户遍及全球，涉及几乎所有的领域。












2004年她开始对多样性的创作着迷，包括纺织绘画，折纸与拼贴等传统手法，Brodskaya的作品精致唯美并且充满活力。纸质艺术的魅力不仅局限于时尚圈，它同样是平面设计师灵感的源泉。 其中有很多以老年人为主题的作品。












Brodskaya善于利用背景的渲染，选取特殊的角度，不同颜色的纸条与背景形成鲜明的对比，每一幅人物衍纸画都栩栩如生，形神兼备，纸条固定了人物的动作，却把人刻画的都动了起来，仿佛就在你的面前。












Brodskaya选择这样的主题来创作，一方面她觉得她有一种强烈而又复杂的感情对待这个主题，关于这些行将就木的老年人——她想更多的涉足关于死亡的主题，用艺术的手法变现出来。另一方面，衍纸条更能形象生动的表现出老年人的皱纹，进而准确表达出人物。










Brodskaya最喜欢的画家是古斯塔夫·克里姆特（Gustav Klimt），同时还有一些其他艺术家，如纸雕艺术家海伦·马瑟尔怀特（Helen Musselwhite），简·斯塔克（Jen Stark），杰夫·西中（Jeff Nishinaka）和极简插画家诺玛·巴尔（Noma Bar）。看得出她的衍纸作品也是受到这些人的影响。












Brodskaya也拓宽了衍纸作品的实用领域，她的作品不再是远远观看的广告宣传品，谁都可以拥有尤利娅的作品，在每天的生活中都触手可及如果你愿意的话。这种创造性的开拓也为中国的衍纸爱好者和工艺设计师提供了一些可以借鉴的启发。

    关注 L艺术空间