海艺专访丨觉者，明心见性 ——访当代实力派画家郭保同_【海西艺术网】

摊开郭保同的每一幅作品，无不深刻地感受到质朴与清新，既充盈传统的审美意趣，又不乏现代的语言特质，一种“任你红尘滚滚，我自清风朗月”的豁达跃然纸上。...

海艺微语

一个好画家是应该集精神、学养、技巧三者于一身。没有精神就无所谓生命，没有学养就无所谓水平，没有水平就无所谓能力。摊开郭保同的每一幅作品，无不深刻地感受到质朴与清新，既充盈传统的审美意趣，又不乏现代的语言特质，一种“任你红尘滚滚，我自清风朗月”的豁达跃然纸上。

觉者，明心见性，郭保同是一个以思考为常态的画家，艺术创作已然成为他生活里的一部分，不容割舍；他以情造境，融情于景，每一幅作品都是内省的抒写，也是内心最真实的投射。（安乔·辑）

郭保同

郭保同，祖籍河南商水，毕业于河南大学中文系。2003年至今研修于北京画院、中国国家画院，师从王文芳、王明明、石齐、程大利诸师。现为中国美术家协会会员，中国乡村田园画会理事，系中国国家画院首届访问学者。现在中国国家画院曾来德书法高研班学习。

多年来，郭保同在工笔画不断地研习和创新，使其适应时代审美的要求。仅在2007年中国美协主办的全国各类大赛中，他就五次获奖，三次入选，故而被同行戏称为“获奖专业户”。《人民日报》、《光明日报》、《人民美术》等百余家报刊及人民网、新华网、中国海西艺术网等多家媒体对其进行了专题报道。

觉者，明心见性

——访中国实力派画家郭保同

文/安乔

暮秋时节，一场以“澄怀味象”为主题的山水小品画展在泉州桑莲居拉开了序幕。本次画展系中国实力派画家郭保同的个展，80余幅铭心佳构为我们呈现出一个画家的胸中丘壑，一山一水，在他的笔下立体而鲜活，予观者身临其境的妙趣和体验。适逢中秋佳节来临之际，郭保同更是举家南下，为泉州人民带来最诚挚的节日问候，我们有幸地采访到了这位谦和且淳朴的艺术家，并就创作、修为、艺术等各方面进行一番交流。

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内省，是艺术创作的第一性

“郭保同，祖籍河南商水，河南大学中文系毕业。2003年至今，研修于北京画院、中国国家画院，现为中国美术家协会会员，中国乡村田园画会理事，系中国国家画院首届访问学者。”这是郭保同在百度百科上的履历。一个中文系的高材生，另辟蹊径，醉心艺术，如此不同寻常的经历，使他的作品更具感染力，宛若绵长的涓涓细流，恒久而诗意。

“艺术取材于生活，而高于生活”郭保同对于雪景的描绘堪称绝妙，这与他童年的生活密不可分，豫东老家的一草一木，赋予他创作的蓝本，无论是草垛、篱笆、斜阳，还是麻雀、野兔或者山羊在白雪皑皑的冬日里都显得格外祥和静谧。从中原到帝都，空间发生了位移，郭保同的视野变得更加开阔，创造性思维也愈加活跃，渐渐地形成独树一帜的画风，成了当之无愧的画坛诗人，故乡原野在他的笔下总是多了一份归思，这是游子身上所属的特质，“境由心造，诗由心生”大抵如是。那雪，那景，那乡似一页耐人寻味的诗篇，历久弥新，反复诵读，温暖满怀。

京东雪韵

69×69cm

款识：忆写京东宋庄平家疃雪景于京华

无为堂主人保同

从某种意义上而言，北京是许多艺术家停止漂泊的最终驿站，这里机会和挑战并驾齐驱，若是要占有一席之地，要抓得住机遇，也要经得住考验。提及定居北京的初衷，郭保同直言，北京是一座文化底蕴深厚城市，具有独一无二的人文情怀，这是一个双向的选择，他留在了北京，而北京也接纳了他。初到北京时，郭保同和所有北漂的人无异，他承受着来自经济、创作瓶颈、地域不同的磨合等各方面的压力，他却凭借超乎常人的坚韧，埋头钻研，潜心创作，从未中断对艺术的追求。

冰冻三尺，非一日之寒;为山九仞，岂一日之功。从2005年开始，郭保同的雪景系列作品便在全国各大美展上屡获殊荣，他也因此被同行戏称为“获奖专业户”。面对外界的赞誉，郭保同显得格外平静，不免让人意外，然而深究过后才发现这样的反应尽在情理之中。不可置否，北京这样一座多元化的城市赋予了郭保同艺术创作更多的可能性，一方面他努力地减小因地域不同所产生的摩擦，另一方面他不断地吸纳新鲜的艺术元素，并加以融汇贯通，十多年来他孜孜以求，笔耕不缀，他说无为是一种为，是修为，而非一种无。

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创作，是还原最真实的自己

《中庸》有云：唯天下至诚，为能尽其性。能尽其性，则能尽人之性；能尽人之性，则能尽物之性；能尽物之性，则可以赞天地之化育。世间万物本就存在，画家用眼睛去发现，用内心去感知，像是一个认领生命的过程。真诚，则是这个过程中最不可或缺的，因为它是人与人之间乃至与一切生灵沟通的前提，也是每一个艺术创作者得以发现美和真理理应具备的素养。

采访中，郭保同直言：一个好画家是应该集精神、学养、技巧三者于一身。没有精神就无所谓生命，没有学养就无所谓水平，没有水平就无所谓能力。摊开他的每一幅作品，无不深刻地感受到质朴与清新，既充盈传统的审美意趣，又不乏现代的语言特质，一种“任你红尘滚滚，我自清风朗月”的豁达跃然纸上。

梦里家园

款识：甲午荷月　保同画

郭保同师承王文芳、王明明、石齐、程大利诸师，他的画根基于传统文脉，道法自然，笔墨野逸鲜活，构图大胆新奇，颇具大家气象。此番山水小品画展，作品大多以环境、自然、生态等为切入点，在很大程度上投射着出郭保同对于现代生活的审视和表达，渗透着一种抒怀且广袤的格调，传递出一种高尚的人文情怀，充满山水田园诗般的色彩。

艺术上的精深至纯与思想境地的开阔深邃是郭保同生命的一体两面，沉浸在他所创造的山水世界里，不禁令人神情荡漾，似有所得。郭保同用真诚与纯粹将生命之美刻画得酣畅淋漓，它宁静含蓄，直达人心，发人自省，又引人共鸣。山未变而墨变，情未变而意变，水墨之间隐藏着郭保同内在的精神追求，他的表达总是内敛而深沉。这次的山水小品画展对郭保同而言，是一次自我价值的呈现，也是一次自我梳理和剖析。

卧云听泉图

题识：保同笔

当问及时下艺术品投资市场的乱象时，郭保同毫不避讳地表示，一旦艺术品沦为商品，也就失去了它原有的使用价值，这是对艺术家劳动成果的践踏，恶炒的大行其道，更是让他深恶痛绝。“每一件艺术作品都有存在的意义，它是创作者内心的诉求，也可能是一个时代难以泯灭的记号，应该得到该有的尊重。”郭保同如是说。觉者，明心见性，郭保同是一个以思考为常态的画家，艺术创作已然成为他生活里的一部分，不容割舍；他以情造境，融情于景，每一幅作品都是内省的抒写，是内心最真实的折射。

诚然，艺术创作还原了一个真实的郭保同，最终他回归到了家庭，回归到了生活，也回顾到了平静，这样的线性回归是必然。采访快结束时，郭保同不忘勉励笔者，平日多读书，书读多了，涵养自然就升华了。他说，读书与习字是他长久以来的习惯，这个习惯有助于艺术创作灵感的激发，甚至是绘画线条弹性的增强。他坦言，泉州是一个典型的艺术集聚区，文化氛围浓郁而独特，置身其中，容易流连忘返，每一次停留，都像是一次朝圣。最后，他表达了对于桑莲居文化艺术机构的感谢，尤其是桑莲居士的礼遇，并对双方未来的长期友好合作充满信心。

作品欣赏