入云深处亦霑衣——江松山水画欣赏

游历山水作为江松艺术资源的来源之一，其所见江山胜景，悉数收入箧中。其创作的山水画大抵也得益于此间游历。...

海艺微语

在长期的山水画创作中，江松的山水画形成了独特的绘画风貌，颇具豪迈雄浑的精神气质。江松走的是中西传统结合的路子，“既吸收西画传统的深厚的色彩应用能力，又以中国画的随类赋彩改变其色彩关系，从而使画面仍以传统中国画的人文情怀为主线。”

石涛有言：搜尽奇峰打草稿。游历山水作为江松艺术资源的来源之一，其所见江山胜景，悉数收入箧中。其创作的山水画大抵也得益于此间游历。如今寻着这些踪迹，在感叹“江山如此多娇”之余，尤能领略其创作时的酣畅淋漓，咫尺之间便波澜壮阔。（果然·辑）

江松

江松，中国美术家协会会员，先后就学于浙江美术学院中国画系和广州美术学院。原华侨大学美术系主任、教授。现为福建省画院特聘画师，福建省人大画院特聘画师，福建省美术家协会常务理事。其作品多次入选、获奖于全国中国画专业画展，并为国内外大学、单位和私人收藏。《江苏画刊》、香港《收藏天地》、《美术大观》等作过专题报道。论文《中国文人画的前期状况》获首届福建省高校美术教师论文竞赛二等奖，出版有《江松画集》、《美术家江松》等。

入云深处亦霑衣

文|檀东铿

个人风格对一个画家而言十分重要,它是画家艺术上成熟的标志,每个画家只有在创作中展示各自独特的绘画风格，才能适应当今社会欣赏者多样化的审美需求。清代画家郑板桥说过：“未画之前，不立一格，既画之后，不留一格”，“画家门户终须立，不学元章与补之”强调的就是画家要有个人风格，要自立门户。吾友江松教授从事山水画创作已数十年，成就卓著，其山水画的最大成功就在于个人风格鲜明，我用四个字概括，就是“笔简气壮”。

江松山水画的个人风格是通过他独特的山水画语言展现的。

山水千重复万重

题识：山水千重复万重，少年相别老相逢。

春风庭下一杯酒，山色不如人意浓。

戊子夏月闽南江松

首先在取景上，象画史上的“马一角”，“夏半边”一样,他的山水画喜画边角之景,以小见大。或悬崖断壁，或山峰峦顶，虽然只是大山的一部分，却愈显山形之气势，蒼松之阴蘙，峰峦之突兀。其次，在笔墨上，江松的山水画不象我们所习见的山水画，细笔勾皴点染，画得轻淡柔和，而是多用重墨大笔勾皴点染，且笔中见方折，因而笔墨简约、率真、质朴，颇具阳刚之美。再次，在山石结构上，江松的山水画在传统山水画石分三面，大小相间的基础上大胆地引进了西方块面的构成原理，使其山水的山石峦峰结构显得磷峋雄奇，给人不同凡响，不落熟套之感。总而言之，江松的山水画以其独特的简约雄浑、意境幽深、气势豪壮的笔墨章法语言向人们展示了他崭新的风貌，赢得了同行和山水画爱好者的青睐。

金秋雁来千山醉

题识：壬辰龙年江松重彩

必须指出，冰冻三尺非一日之寒。一个画家个人风格特色的形成决不是一朝一夕突发奇想而成就的，也不是为了个性而个性的。江松山水画个人风格语言的成就和他长期致力于传统山水画的学习，刻苦的钻研分不开的。和江松多年的交往中，我看过他许多的画作，他在传统山水画上下过深功夫，不少传统山水画作画得笔墨精到，章法得体，意境悠远，使人不能不为他传统的功夫所折服。但他拿出来参加画展的作品却不太喜欢用这些，而是喜欢展示个人风格特色鲜明的画作。江松和一些有成就的画家一样，还注重于在生活上下功夫，“搜尽奇峰打草稿”，石涛的这一名言一直是他创作的座右铭，他的不少画作都是在他外出旅行写生的基础上再加工而成，因而他的画作常常显得章法多变，意境各各不同，满足欣赏者多样化的需求。

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作品欣赏

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八闽胜迹长卷

题识：八闽图

一九九零年余写八闽风情，今时过五年复见之，补题。

注：本幅长卷出现了以下景点：永定圆楼、冠豸山、文昌阁、南山寺、小石林、一线天、九曲溪、玉女峰、大王峰、太姥山、乌塔、西湖、白塔、鼓山、罗星塔、九鲤湖、广化寺、妈祖神像、九仙山、古洛阳桥、清源山、老君造像、风动石、开元寺、东西石塔、刺桐、雪峰寺、清水岩、植物公园、厦门大学、南普陀、日光岩、淑庄公园。