专访｜《这！就是街舞》总导演陆伟：“为爱而战”，把不服输、不放弃的精神传递给每个人
把街舞“点燃”！...
《这！就是街舞》第三季
海报《这！就是街舞》第三季
近日在优酷视频重磅上线
“为爱而战”，把与困难战斗、
不服输、不放弃的精神
传递给每个人
——专访灿星文化副总裁、
《这！就是街舞》总导演陆伟
中国艺术报记者 乔燕冰
队长王嘉尔
队长王一博
队长钟汉良
队长张艺兴
《这！就是街舞》首季豆瓣评分8.6分，播放量18.6亿；第二季豆瓣评分8.8分，播放量21.8亿，同名微博话题阅读量314.7亿，讨论量1.9亿，圈内圈外关注不断话题不止，在创造了超高热度之后，大众期待的第三季全新登场，首期播出后豆瓣评分达9.1分，话题总阅读量达9.3亿+，上线仅21分钟，弹幕突破10万条，四小时弹幕总量是第二季首播同期的3.36倍，是第一季同期的11.5倍，创历史新高。在新的高关注度下，本季节目全新赛制玩法、选手阵容、视觉质感等全方位升级的背后有何不同追求？如何在“为爱而战”的主题之下诠释街舞精神？本报专访灿星文化副总裁、《这！就是街舞》一至三季总导演陆伟，揭秘节目背后的故事。
《这！就是街舞》第三季剧照
中国艺术报：《这！就是街舞》第三季为什么锁定“为爱而战”主题？
陆伟：街舞行业和其他行业一样因为疫情而受到了重创，我们希望《这！就是街舞》第三季的播出能带动一部分受到疫情影响、对街舞行业失去信心的舞者重拾练舞的斗志和决心，更多家长能让孩子继续去培训机构去学习和练习街舞，让街舞行业能恢复元气。
街舞精神除了爱与和平、尊重以外，还有一个很重要的元素就是Battle（斗舞）。在过去，Battle其实是与一个很强大的对手通过舞蹈的方式去战斗，现在我们希望通过这个节目将街舞舞者间的battle延伸到与疫情、与困难battle，去抗争，想把这种与困难战斗、不服输、不放弃的精神传递给每个人。
《这！就是街舞》第三季剧照
在与选手沟通时我们也表示，这一季与之前不同，今年大家都经历过共同的困难，我们想向大家传递的是街舞人的精神和能量，希望选手能把最好的一面展示出来。与此同时，参与者都是对手，同时也是一起战斗的战友，每一个人施展自己的才华和能力，把节目做燃做爆，会将后续的发散效应最大化，才会影响到每一个人，而这份爱是舞者对街舞，对对手，对行业未来的爱。
《这！就是街舞》第三季剧照
中国艺术报：颇具现实隐喻和精神象征的开场秀就深沉地体现着这一主题的价值追求。
陆伟：的确，我们今年从队长大秀的环节就与往年相比做了很大改变，往年的队长大秀都是在棚内录像，今年我们拍摄了一个类似微电影的有主题性的开头，来铺垫一整季的主题。今年疫情初期网上流传一个视频，即武汉两栋楼的居民隔空对话，当时觉得武汉人民在疫情面前这样乐观的精神特别鼓舞士气，我自己也深受感动。这个视频就是受此启发，一开始的镜头是一整个城市空荡荡的感觉，然后两名舞者在两栋高楼上隔空进行battle，虽然没办法面对面交流，但是舞者们对街舞的热爱和街舞精神是不会因为疫情和距离消退的。从第二季的冠军舞者叶音一个人在城市里奔跑，到四个队长带着自己战队的舞者“苏醒”，把街舞“点燃”，最后是400人的大齐舞，我们想要传递的寓意是，街舞把这样积极、乐观的正能量注入到这个城市中，迎来希望的曙光。
王嘉尔和他的战队成员
王一博和他的战队成员
中国艺术报：在全国人民乃至全世界遭受新冠肺炎疫情冲击的当下开启第三季制作面临怎样的困难和挑战？
陆伟：原计划第三季是想打造一场世界街舞高手之间的大赛，我们在疫情发生前其实已经在很多个国家进行了一轮海选了，大概有100多位海外选手过来参加第三季节目的录制，但是疫情暴发后就都来不了了。因为疫情原因节目制作更换了思路和主题后，我们在国内的舞者选择上也遇到了一些困难。一是确实有些舞者因为各种原因没法参加。二是因为舞蹈是需要有地方保持练习的，由于疫情，在长达几个月的时间里，很多舞者只能在家里小范围练习，其身体素质和肌肉发力多少还是会受到一些影响。意识到这点，在疫情好转之后，我们把所有的舞者都集中到上海进行了一个月以上的舞蹈集训，想通过这样的方式把舞者的实力调整到最佳状态，这也是一个客观上的难度。第三季报名几千人，最终选出来海选录制有450人，并根据籍贯分为“东”“南”“西”“北”四个赛区，南方的舞者相对多一些。
中国艺术报：较上两季这一季队长是全新的面孔，在选择队长上有何思路？
陆伟：让四位新队长加盟是希望组成耳目一新的队长阵容，使这一季呈现不一样的感受。事实上四位队长的带队风格截然不同：王嘉尔暖心细腻，高情商hold住气氛；王一博热舞暖场，专业评判收获选手好评；钟汉良做足选手功课，领队能力满分；张艺兴“甜盐”兼具，三大标准精确严格。
在选择队长时首先肯定是要选跳舞比较强的，这是首要原则，再就是每个队长都要有各自的个性和特点。四个队长中悬念最大的可能是钟汉良。现在的观众对他的舞蹈能力往往并不了解，他是能跳舞会跳舞的，可能对观众来说会是一个惊喜，虽然在力量上会不如年轻的舞者，但是他的“范儿”很正。同时，钟汉良很适合做综艺节目，他是一个情绪很外放的人，他本身是舞者出身，很珍惜每一个选手的努力和付出，这个节目对他来说也是一个挑战，他也做了很多功课，在上海录制期间，他利用休息时间把前两季的节目仔仔细细看过多遍，甚至把这一季选手的名字和脸都用背台词的方式记下来了，很尊重节目组也很尊重每一个选手。对他来说最大的挑战是跳舞，导演组告诉他最后环节是需要四个队长battle的时候，也跟他说过如果实在跳不了可以选择放弃，他最后选择了坚持跳下来，这也很让导演组感动。
《这！就是街舞》第三季剧照
张艺兴舞风偏都市编舞一些，他最初告诉我他想当队员，不想当队长，因他想来跳舞，后来是导演组说服了他担任队长。王一博本来就是复古街舞出身，很适应这种氛围，但他档期比较满，是从优酷合作的电视剧里让出了一些档期参加录制的。王嘉尔也跳得很好，其实从第一季时就想邀请他，但因为与在国外有演出合约没办法很长时间在国内工作，这次因为疫情影响了他国外演出，我们得以邀请到他来担任第三季的队长。
《这！就是街舞》第三季剧照
《这！就是街舞》第三季剧照
中国艺术报：在舞蹈类真人秀节目频出的当下，《这！就是街舞》第三季呈现怎样的特色？陆伟：从这档节目来说，我们注重更多的是从能力和性格两方面突出舞者。今年100进49的时候我在现场没忍住哭了。因为要激发一个舞者最好状态时，一定是给他设一个难题让他去挑战，挑战完后他自己会觉得非常有成就感，观众会感受到其中的艰难和不易，舞者的风采就凸显出来了。这次节目中在48小时内编35人大齐舞，其实我的心里是没底的，一般情况下35人大齐舞编一个月都很正常，那时我们把舞者放到一个极限环境下逼迫他们展示自己的才华，他们最后做到了。但是这时候我们心里是很难受的，虽然我们这样设置赛制是为了让他们突破自己，让观众记住他们。这也是我自己做节目的特点。
《这！就是街舞》第三季剧照
中国艺术报：与一些真人秀“造星”效果不同，《这！就是街舞》的高人气和影响力也在逐渐影响着街舞文化产业链，也产生了《师父! 我要跳舞了》等衍生节目。
陆伟：从《这！就是街舞》出来的选手，有的开了自己的舞蹈机构，有的签约了一些大的经纪公司，还有的已经开始经营自己的街舞潮牌。《这！就是街舞》也出了系列服装，包括了帽子、服装、服饰等周边。其实很多舞者主观上并不想做明星，因为做了明星后很多线下活动会受到约束。一般做偶像的综艺节目，参赛选手的年龄层普遍偏低，街舞的参赛选手却通常没那么年轻，因为但凡能参加这个节目的舞者，20岁左右很难有好的表现，基本上要到25-30岁这个年龄区间，其舞蹈能力才能成就其在舞台上成为一个耀眼的明星。所以街舞在后端产品开发，更多的是偏向于教育培训和潮流服饰、周边产品的开发。《师父！我要跳舞了》这档少儿节目的产生，也是因为优酷希望向少儿街舞培训的方向延展。
记者：《这！就是街舞》从第一季走到第三季获得越来越高的关注度并逐渐“出圈”，影响街舞艺术和文化发展的同时也一定程度渗透着当下青年文化，作为节目制作方希望节目产生怎样的价值引导？
陆伟：每个节目抓的点不一样，外界可能理解街舞是一种潮流文化，但我们节目中除了传递街舞是一种偏外在的潮流文化外，我理解其内在传达的青年文化就是年轻人的一种不服输的精神和公平，虽然可能没有绝对的公平，但是我会保证在当下的环境中会有一个相对的公平。同时希望传达的是一种团队精神。节目制作时也有人提议通过个人战靠积分来取胜的方式，但是我们还是希望通过齐舞和团队配合及团队精神来取胜。我觉得现在的年轻人希望有公平的工作环境，希望有证明自己能力的机会，也希望有一个好的团队，当观众需要这些时，在网络上或电视上看到了就会被这种情绪感染。
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