不是KTV唱的好就能当乐团主唱!!醒醒好吗?

 

我发现台湾特有的KTV文化虽然是很棒的娱乐活动,但也造成很多路人甲乙丙有过多的幻想,好像觉得自己唱得有几分样,就可以玩乐团、当主唱?如果有点姿色,还幻想着可以当歌手/大明星…天阿…差很远,拜托醒醒好吗!!...





    我发现台湾特有的KTV文化虽然是很棒的娱乐活动,但也造成很多路人甲乙丙有过多的幻想,好像觉得自己唱得有几分样,就可以玩乐团、当主唱?如果有点姿色,还幻想着可以当歌手/大明星…天阿…差很远,拜托醒醒好吗!!

   基本上如果你是一个常常在钱柜/好乐迪”练团”的主唱(?)一定会有盲点,而且是很大点,很多点!!

一、节奏感训练不足

 一般人唱KTV会看歌词对节奏(KTV咖不太听节奏乐器对拍的),这是非常糟糕的习惯,拜托~那个提字颜色没有一拍是准的好吗?看清楚了,「没有一拍是准的,没有一拍是准的,没有一拍是准的」很荒谬,所以说3次。你眼睛一直盯着那个字对拍完全不会对妳节奏感有任何帮助,就像乐手练乐器要听”节拍器节奏声音”,不是盯着机器上的灯猛对(因为灯也常常不准)。

这种主唱进了练团室拍子通常荒腔走板,只要鼓稍微变化,或是音乐来点即兴就完全不知所措,甚至连算拍进拍都不会,因为练团室没有4颗蓝灯提醒你啥时要进歌。

你在KTV要做的事是听节奏、听鼓、听Bass,顺着音乐的grooving去跑旋律,即便跟提示灯错开也无所谓,要去训练妳的耳朵,训练你对音乐的直觉,不是要唱的跟提词机一样 (因为唱的一样也不准)。最好挑几首熟练的歌背对荧幕唱,还可以顺便训练动作跟眼神接触。
 

(对提字颜色唱歌是无法训练节奏感的)
二、卡拉音乐背景太过完美

一首标准的流行音乐卡拉背景会加很多有的没的,合音可能叠个3轨,钢琴、吉他、键盘、提琴、MIDI各种…应有尽有,甚至还有叠主旋律在后面的。这些”听觉导航”会让你唱起来很有安全感,很舒服,非常容易抓到音准、还有一堆和声帮妳掩饰瑕疵。

      但进了练团室,一个标准5人乐团不可能做到这么满的音墙,而且现场真实乐器的tone绝对跟你听到KTV千锤百鍊(混音)出来的平衡大不相同,我保证你会有很强烈的”不适感”。

还有~把”导唱”那颗邪恶的按钮封印!!你宁愿用即兴的方式去感觉有什么音可以合在歌里(专业一点讲叫:有对到和弦),也不要过于依赖导唱来维持安全感。

(PS:即兴兜和弦旋律是非常好的音乐训练,KTV咖可以多玩玩)

     KTV美化的还不只卡拉,麦克风/音场(效果)也是,你唱出来的声线通常都被修饰的很完美,妆容也都帮你开到最”假掰”的状态(更别说那颗万恶的走音救星…)。如果你有机会用电容麦克风录自己唱歌,把效果全部关掉,我保证比看到好莱坞女星素颜还恐怖。

    如果你真的想当主唱发专辑,那进录音室是避免不了的,告诉你一句实话,我到现在还没看过第一次进录音室的主唱不是哭着出来的。所以拜托不要再去KTV练唱了!!那是个"自欺欺人包厢"。(如果钱柜呈现真实的大众,应该也无法赚钱了XD)
 
练习用电容麦克风宅录无时无刻检视自己
三、完全用你的感觉去沟通

    这是玩团人最忌讳、最要不得、最痛苦的!!你可以不用像乐手对音乐钻研透彻,但基本概念,基本常识要了解(上面第一点那个节奏也是),懂一点乐理,音乐符码,专有名词…虽然不会直接增加妳的唱歌实力,但妳与乐手沟通会顺畅很多,不要老讲一堆似是而非的浮云,这样编曲创作,甚至”相处”都会很痛苦…比如说…

「可以弹一个森林的和弦给我吗」

「可以打一个莫内风格的鼓吗」

「我觉得歌曲应该要再冰岛一点」

「这个节奏不够飞越,我想要穿越时空那种疏离感」

「我想要有点脏又不要太过脏,像街头涂鸦的音色」

「键盘给我一个浮在天空轻飘飘的味觉」

「想象着南极冰山崩坍般的气势磅礡,我要那个震撼」

(PS:当然很多音乐确实是感觉为主无法具体,但至少你要表达到你的乐手明白你在讲什么~看是你们要共同建立音乐品味,还是长年合作培养默契。)

(PS:关于森林的感觉,我这篇文有详解,故不再赘述)

(有看出什么冰岛的和弦吗...?)
四、音乐曲风训练的限制

        通常KTV出生的主唱多是听流行歌,在风格的涉略上比较受限,这并不是说芭乐歌比较好唱,摇滚、爵士、雷鬼…什么比较难…因为诠释特定曲风优不优有一个大前提,「你听得质/量要够」,如果你是黑人从小听蓝调长大,那你捕捉蓝调的味道会很快,甚至根本不用”刻意训练”。若你从小爸妈就是摇滚迷常常放重金属给你听,相对的你对摇滚的声线就会很熟悉。无奈流行音乐的一大特性就是不能有太多稜角,所以KTV咖对太有个性的音乐需要更多时间适应。

(参考文章:什么是"流行音乐"?)

    这跟玩团有啥关系?因为乐团相较流行挂比较善于创造较极端的曲风,毕竟乐团咖较重视原创性,在作品上甚至会刻意闪避流行元素,所以要当乐团主唱,必须得抛下很多惯性的流行乐束缚/思维,比如说依依~阿阿~喔喔~的"假"节奏蓝调转音,或是以为大声唱就是摇滚/金属,要不然就是以为木吉他+轻柔唱=陈绮贞style…这些都是大错特错的观念,错误的框架会影响你玩团的思维。
 

(在KTV点歌机外,还有太多音乐风格需要好好认识...)
五、无法训练关于表演这件事

    乐团非常重视”现场演出”,因为这是乐团别于流行圈的强项!!很多团甚至愿意牺牲部份音乐质量来成全演出效果。怎么跟观众互动,怎么又跳又唱,怎么临场垃圾话攻防、怎么带领观众情绪…这些东西你在钱柜那个小小的包厢是无法体会的,唯有不断的练团跟现场演出才能慢慢捉到你擅长(且适合)的演出风格。

    还有,如果你加入的是一个摇滚乐团(或任何动感团),那”体能”就非常重要了!!一般人在KTV都是唱抒情歌,不会没事大风车+倒立劈腿,你要有本事唱1小时(至少),还保有准度/稳定度,才够资格当乐团主唱。
 

(乐团演出是很"累"的,体-力-超-级-重要)
六、喉咙也是一种乐器,请用”专业”对待它

这点是小弟我非常非常care到极致的一点!!奇怪?台湾人会觉得乐器需要刻意训练跟学习,也愿意花钱一堂一堂去调整姿势、技术、音色、观念…但很多KTV咖常常觉得有喉咙就可以唱歌?可以应征乐团当主唱?这什么鬼观念?

我-慎-重-的-告诉你,「唱歌」是一门非常专业的技术,你的喉咙就是你的乐器,一样需要刻意训练、调整、保养。

你要锻鍊声带每一寸肌肉的控制,就跟乐手要练不同句子锻鍊手指一样,调整你的共鸣,找出最擅长的诠释方法,学习各种唱腔技巧…而且要"按表操课"。这些跟肌肉训练原理,乐器练习观念一样,不练~就会钝,就会疲软老化。

我不否认歌唱有一部分是天生的,但也绝对不是命定论,后天训练当然可以突飞猛进,你不要以为那些天王天后被大公司签约发片后都没在训练调整喉咙,只是他们不会告诉你,毕竟塑造”天生神力”的歌手,会有比较多迷妹迷弟崇拜,这叫"营销",懂吗!!傻傻的。
 

(好好认识你的"乐器")

讲了这么多,其实重点就是,如果你想从一个KTV咖变成乐团主唱,甚至进唱片圈当歌手,那你必须开始认真/专业看待唱歌这件事。其实现在歌唱APP那么多,KTV走一圈不乏看到一堆强到不行的神人,可是真正站上舞台出线的为何还是那么少?除了技术,当然就是「专业的心理素质/态度/学习能力」。

你要具备非常多的技能,学习非常多的知识,绝对不是在KTV把音唱准那么肤浅而已。多了解不同曲风、多听多看表演、去学点乐器、懂一点点乐理,不懂的专有名词想办法搞懂,没事多录Demo自我检视…

一个乐团,主唱责任是最大的,绝对不是「你在KTV很会唱耶,要不要来当主唱?」或是「因为你不会乐器所以你在乐团唱歌吧」就可以胜任。



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