砚之味

 

      东西越看越有味道，那就是后味。砚，越看越有味道，那就是砚的后味。哈哈。品茶要回甘好，赏砚要后味好，余音绕梁，三日不绝。砚作为文房之首，回味悠长，才当得起一个“文”字。

大漠孤烟直，长河落日圆。桃之夭夭，灼灼其华。虽然有着不同的后味，但共同指向的是中国古代审美情操--“含蓄”。大园子，一进门总得有照壁，不能一览无余。中国古典园林最讲究的就是藏露之道，要曲径通幽，小中见大，要以有限空间涵无限风景。扬州瘦西湖的万花园景区、个园的新园子都十分失败。因为他们根本不懂藏露之道，含蓄之美，太快了，太直白了。砚当然也是这样。

扬州瘦西湖莲花桥边的一座小园子，名曰“白塔晴云”，取隔瘦西湖与莲花桥另一侧的莲性寺白塔相望之意，字为赖少其先生所题。（下图）





好砚的后味究竟来自哪里?

1、修养

砚工和参与制砚者的修养。而这修养的背后，是中国人道法自然的生动真气。人们常说，时代压之，不能高古。说穿了，就是指东西味俗，后味不对味。陈端友的诸多可取之处，比起紫砂的许多花活，强多了，差别就在于修身与修养。沈三白的《浮生六记》虽带着一点类似日本的凄美之意，但那也是才子佳人一唱三叹的不变修养与彬彬文质。

颜真卿的《祭侄文稿》，修养在里面。（下图）2、整体性

点线面浑然一体，气韵生动自然得之。鼻子不是鼻子，下巴不是下巴，合不到一起去，那就不是一张脸。中国艺术品一旦从整体走向偏于装饰的表皮工艺，堕落是必然的。

台北故宫藏宋汝窑洗（下图）3、故事性

带名人铭文的砚为何受追捧，因为有故事，能意淫。

上海博物馆藏清康熙年吕留良的一方砚（下图）







4、历史感

时间这把杀猪刀啊。墨锈、包浆、皮壳、残损，都体现着光阴之美。

咸阳博物馆藏佛造像（下图）5、留足想象空间

断臂的维纳斯，完美。有露有遮，那才是有后味的美。明月直入，无心可猜，没啥意思。清宫造办处的东西为何有时总觉得后味寡淡，因为你一时被震撼到的都是材质之精，工艺之精，无所不用其极的精，回头想想，什么也没有。精之再精，一点不留余地，能神气得起来吗？再贵重，顶多也只能算是皇家御用工艺品。回头看看中国文物藏品的定级标准，还是挺有道理的。

南京博物院现在展示的所谓镇馆之宝，乾隆转心瓶（下图）更荒唐的是当代制砚界有这么一股歪风，动不动在砚上诗书画印一起上，以为那样就文雅了，尽扯艺术的蛋，蛋疼。当代青年画家中，马骏的线条总藏着汉唐的那么一点后味，有点总有所本的希望之光在闪耀，不简单。