梦工厂导演谈:如何在VR叙事中掌握共鸣与交互间的平衡
电影是别人给你分享的经验和故事,而虚拟现实是你可以分享给别人的经验,你可以建造自己的故事。...
埃里克·达奈尔(Eric Darnell:美国电影导演、编剧、动画师和配音演员)上世纪80年代涉足动画行业,后立足梦工厂,共同执导了《小蚁雄兵》、《马达加斯加》系列等作品。是一位非常了解和熟悉传统电影叙事的资深电影人。
美国导演Eric Darnell
在最近的一段Oculus公司制作的VR电影的宣传片里,埃里克在谈及VR的潜力时,很有腔调地说了一句:我完全相信,这将是21世纪最主流的艺术形式。”
Baobab Studios
举个例子:如果你置身一个埃里克提到的这种“虚拟现实体验电影”中,通过交互设计,你可以去选择如何帮助一个痛苦的角色,而于此同时你又想(像观看传统电影一样)看看如果没有你的帮助这个角色的命运会如何发展?那么在什么环节设计这个“交互”就是非常关键的事情。
传统电影的3act模式
Baobab Studios
的目标是建造沉浸感的故事埃里克建议,或许应该回过头去看看迪斯尼的艺术家们是如何创作那些动画角色的,他们在创作中会根据故事节奏来随时调整角色线条,通过这个过程能学到很多东西。然后再以此为出发点,与构建电影场景的艺术家一起打造VR电影(不禁想起《盗梦空间》里的梦境建造师)。目前,Baobab Studios作为初创公司,还刚起步,但是他们已经开始潜心研究这个课题,并且学习如何更高效地构建VR叙事的工作流程。
中国观众最爱的动画片之一《马达加斯加》
在谈到电影与虚拟现实这两种介质的区别时,埃里克认为,其中最本质不同在于:电影是别人给你分享的经验和故事,而虚拟现实是你可以分享给别人的经验,你可以建造自己的故事。
这简直是本届圣丹斯电影节上有关VR电影的一个最有见地的说法,它清晰解释了VR电影的特点:专注于如何告诉别人属于你自己的体验。但是VR仍然是一种媒介,你使用这个介质构建自己要叙述的故事。
Baobab Studios作品
Invasion!VR叙事过程中的交互氛围(程度)需要根据地域特性或者全球性的普世价值观来设定。对于埃里克和他的工作室来说,他们的重点集中在如何叙事上,让人真实地沉浸于故事本身而不是仅仅看个表面。他们也没兴趣去研究,如何通过交互设计让人们自行控制故事节奏或者结局这种高度互动的叙述方式(这看起来太像游戏了)。他们更倾向构建于让观众更沉侵其中的场景,并适当地设计交互以此来让体验者增强参与感和存在感。
Baobab Studios作品
而这,正是埃里克会继续探索如何用VR的方式讲好一个故事,并为后人提供丰富经验的领域。
[IN2编译自roadtovr 图片来自网络]
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