找不到一只兔子的《比得兔》,特效工作者看了都扎心

 

我是‘心血来潮想做就做’的导演.......



现在有许多以CG角色为主打的电影,所以演员不得不经常对着替身、插根棍子的网球或对着空气演戏。这就是为什么要制作详细的制作计划、以及使用视觉预览来辅助拍摄,最终再依靠视觉特效来完成最终镜头。



电影《比得兔》是一部由英国百年经典IP改编的真人动画电影,影片讲述了田园冒险大王“比得兔”(詹姆斯·柯登 James Corden 配音)带领一众伙伴,与麦格雷戈(多姆纳尔·格里森 Domhnall Gleeson 饰)叔侄二人,为争夺菜园主权和隔壁美丽女主人贝伊(萝丝·拜恩 Rose Byrne 饰)的喜爱而斗智斗勇、各显神通的爆笑故事。随着人兔大战不断升级,一系列欢乐闹趣、令人捧腹、啼笑皆非的趣事也由此引发。

制作这部电影,导演威尔·古勒制作《彼得兔》面临的挑战更多,片中一系列CG角色由Animal Logic公司负责。Animal Logic(动物逻辑)是一家动画和视觉效果工作室,他们参与制作了许多电影,如《英雄》、《乐高大电影》、《黑客帝国》和 《了不起的盖茨比》。做这部电影,Animal Logic肯定被虐惨了,因为导演一只反复在更改.....

导演古勒此前没有经手过如此密集的视效电影,所以他只能尽各种方式想象主要CG角色会是什么样,以及这些CG角色如何演员互动。这篇采访里面就提到了,导演如何尝试视觉预览,最终却失败了,他频繁修改需求使得Animal Logic公司不断重复修改动作,以及他如何尽可能对本片修改。



这是一部真人和 CG角色互动的电影,拍摄这类电影需要做什么样的计划呢?

威尔·古勒:我们做了许多计划,扔了,然后再计划,然后又全扔了。我们做的首件事是给整部电影做故事板。我们做了许多次;我们有许多故事的迭代,这实际上是制作任何电影的有趣方式,因为通常你只是对大片段进行分镜,但我们把一切都做了分镜,配上演员的声音,然后再开始拍摄。但是,我将这部电影当做实景电影来处理,也就是说我经常会作更改。(扎心第一轮)



然后,第二摄制组导演是Kelly Baigent,他从开发电影阶段就参与了,他们的拍摄时长和我们一样,所以不是传统意义上的拍摄时间较短的第二摄制组。然后剪辑师克里斯蒂安·加扎尔和我剪辑真人实景片段,无论何时有CG角色在镜头里,我们都会让分镜师绘制出角色在做什么,让我了解角色的动作,因为我必须得看到才行;我没办法想象出来。和我一起工作就是噩梦,因为我必须看到才行。

这些动作反复重复,数月后当故事被塑造成我们喜欢的样子后,就开始做动画,一点点的,故事板和实景板就会被CG取代。但是,一如往常的是由于动画师很聪明,会有许多很棒的点子,所以这也改变了许多事。



所以,你说‘如果你想用动画做这个,就让我们回过头重新剪辑这个实景部分成为不同的镜头。’这是Animal Logic团队需要经常面对的,我想他们其实相当沮丧,因为我们经常会把原本锁定的进行修改,添加某个片段,添加某个不同的角色或删掉某个角色。

所以,我们一直冲刺到制作结束。最后四五个月动画师一直在不断地进行修改,而我则一直不断地剪辑、重新剪辑。我们于星期日晚上交付影片(1月28日),影片于2月9日上映,而我记得最后一次动画修改是在1月25日星期四。

顺便一提,如果时间充分的话,我仍然会继续做修改的,所以我觉得Animal Logic团队应该挺崩溃的,但他们仍竭尽所能地提供服务,这是他们那令人难以置信的创意才能的证明,他们不仅能够在有限时间内弄清楚如何去做,而且不断完善。



你对使用视觉预览的立场是什么?视觉预览有时有用,有时能给你灵感,有时没用。

威尔古勒:这部影片的视觉预览并不成功,因为我们修改了很多次。我们花了许多时间视觉预览,然后我又想不断进行修改。所以虽然我想拥抱视觉预览,但我意识到我是‘心血来潮想做就做’的导演,所以并不值得在这里花时间。如果再拍一部,我想我们还是不会采用视觉预览,我们会做的是画故事分镜,真人实景,拍了实景部分之后再次使用故事分镜。

影片里有许多镜头非常具体的,像开场的大范围移动拍摄和航拍镜头,这些我们都做了视觉预览,也的确按照计划的拍的,但这只针对不做修改的镜头,而这些镜头在我的影片或经验里并不多见。



拍摄时,演员经常要和兔子和其他动物互动。拍摄现场用什么作为动物替身呢?

WG:我们使用各种方法,比如毛绒玩具,模型或者让人穿上蓝色道具服,也用激光笔,使用一切可以用的东西,因为我希望让演员有互动的感觉,并且我希望演员视线是精准的。我不希望他们盯着空荡荡的空间。视觉特效总监Will Reichelt帮我最大程度地执行了这个任务。



剪辑尚未添加特效的影片有多挑战呢?

WG:Animal Logic公司的员工现在都知道我要看到东西我才能下判断。所以,我需要看到他们是对什么做出反应,因为我对电影是像真人实景电影一样做剪辑。我会不断地重写,进行各种尝试。而我看它是否可行的唯一方式是让演员配音,插入故事板,看在场景中是否可行。然后,当我们觉得可行就开始动画过程。所以在这个不断变化的重复过程中,我会说我不得不制作两部影片,真人实景影片和这部片,因而过程很漫长。

如果你拍类似的影片或续集,你会认为让真人演员做动物替身有好处吗?

WG:一开始时我们有这么尝试,实际上我们用真人演员替身预先拍摄了整部影片,至于动物替身是让人们拿着兔子大小的棍子,所以我们是那样拍整部影片的,他们实际上也戴着兔耳朵等等。但是,我不知道让动物替身演员和真人演员互动是否可行,单纯从大小来说的话——这和打光有关,以及这些小兔子很小,他们需要占用尽可能多的灯光,所以我不知道从技术上是否可行。



彼得兔和托马斯·麦奎格先生的打架场景有很多互动,这是如何拍摄的?

WG:这需要特技教练和特技替身演员的配合想出如何打斗,然后做成视觉特效。这花了四天半在雨中拍摄,如果不下雨的话,我们也要让它下雨。我希望那个场景的天气就是雨天。我们使用了一切东西,各种毛绒动物,穿蓝色道具服的人,手拿棍子的人,丢东西到托马斯身上,灯光,模型。他们经常说,当导演有控制错觉,而那个场景你必须交给各个部门,相信他们能够搞定,因为真的很复杂。

这一切都是一点点完成的,但感觉上很流畅,除了视觉特效做的很棒,还因为多姆纳尔·格里森表现出色,他看起来就好像真的在跟一只兔子打架,他被攻击了,被打中了,他像抓住了某人,被打到下巴,这些很难表现,但他演绎得十分精彩。

所以,你怎么看待这种工作方式呢?留言告诉我们吧。

全文完




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