青花贴花纸瓷器

手绘青花瓷和贴花青花瓷里的大乾坤

素胎勾勒，钴料呈色，青花瓷美...

学生时代本人特喜欢周杰伦的中国风歌曲，《青花瓷》是我的最爱、“ 素胚勾勒出青花笔锋浓转淡”、青花是我的最爱，我喜欢那一抹氤氲纯粹的蓝，有着最纯净的自然味道，令人爱不释手，青花瓷以鲜活、艳丽、明快在元代（公元1271年—1368年）瓷器中独树一帜，多元文化的相互交融，演绎出了美轮美奂的艺术佳作。

，釉下彩绘，犹如水墨画般明净素雅的元代青花瓷，姗姗而来。

她从中原走来，古老的文明赋予了青花瓷千年的神韵，彰显出传统文化的博大与深邃。

她从草原走来，褪去了昔日的干戈与玉帛，以游牧民族的豪情，展现草原文化的风采。

精彩了世界的元代青花瓷，穿越了沧桑，承载着传奇，在这里，诉说她们最初的容颜。。

青花瓷(blue and white porcelain)，又称白地青花瓷，常简称青花，是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。原始青花瓷于唐宋已见端倪，成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的主流。清康熙时发展到了顶峰。明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等衍生品种。

市场上我们看到的青花瓷可以说目不暇接，眼花缭乱，常让人有一种无从选择的感觉。不过别担心，实践出真知，多学习，多看看，自然也就会鉴赏出好坏来。

贴花瓷主要有两种，一种是釉下的，顾名思义就是在陶瓷的素烧坯上，然后上釉料，高温烧制。另外一种称为釉中贴花，是在烧成的白瓷上贴上釉中贴花纸，进过高温烧成后，贴花料融入釉中，景德镇的贴花瓷往往用了这两种方法，而由于釉中贴花成瓷效高，和层次分明，景德镇青花贴花瓷主要采用中温贴花。釉上贴花也是一种常用的贴花方式，它也贴于成瓷上经过低温烧制而成，但不好做食器，含铅量高。现在工艺瓷器也大量采用贴花瓷。

贴花瓷器是否有收藏价值，要看它的历史特征和数量大小，不能一概而论。不过建议收藏要尽量避开贴花瓷器。

手绘瓷，是在素烧而成的坯上，通过拍图（用孔渗透色料打稿），手工构线，混水，经过1350度左右的高温烧成。手绘的画师一般要通过两到三年的学徒才可以出师。所以难度很大，关键是青花料在烧成之前是看不到任何浓淡变化的，完全是靠画师的感觉和经验去控制。而且出来的作品每个都有一定的区别，所以具有一定的收藏价值和观赏性。

一、看装饰图纹，有很多瓷器，上、下、左、右边缘，常常有一圈装饰图案。贴花的图案，普遍会出现图形叠交、错位、接头缺口三种状况。如缸、碗、杯、瓶之类。

二、细看有时会发现缺色的现象，像虫咬过。这是由于贴花纸在转运过程中，或操作时弄掉了贴花纸上的部份陶瓷颜料所至，但并不是一定都出现，要细看。贴花的图案是对称一致的，而手绘的是不可能做到一致的，因为贴花纸是工厂统一生产的，而手绘是需要人一笔一笔画上去的。

三、细看对称的、或相同的图案。每个局部，贴花瓷基本是一致的。而手绘的肯定不能做到一致，这一点很重要，也很容一辨别。如果要进行手绘的话，对绘者的要求非常高，就算同为绘师，不同人所擅长的领域是不同的，即使是同一个人若是换了不同的题材，所绘制出来的效果也是不同的。

四、球面几何形状瓷器(如大天球瓶)，大面积连续图形画的完整的人物、花鸟、风景，不会是贴花的，否则会出现折叠现象。

五、从颜色上判断。无论釉上、釉下贴花纸，从工艺上讲，陶瓷颜料附着厚度有限，颜色的深浅不易解决。对于某种颜色，如红色，就会出现所有这种颜色在整个画面上，都会基本一致。这是最重要的区别方法。

六、对于有球面几何形状的瓷器，它的贴花纸，往往多片贴花纸拼块组成，如山水画，为了整体效果，也人工画一些补充图案。这样就会同种颜色(如青花颜色)，手绘和贴花出现不一样色调的现象。如瓶子，元圈装饰线都是用手工画的，这个颜色往往与同种贴花颜色色调不一样。

七、半贴花瓷，指的是图形的轮廓线勾勒，而中间的色块分水，这样减少工序，减少成本，另外贴花和手绘同时出现的瓷器，表现在上下装饰图纹用贴花，主要部位用手画。鉴别方式，看几件产品的轮廓线是否一致。

八、贴花瓷其瓷体不管是否高白泥，多数都比较粗糙，而且配体厚实，透光性差，好瓷体很少会用贴花。

九、但凡瓷器用上了贴花，不论面积多大，此瓷器就不可能太贵。潮州瓷目前所看到的都是贴花的。还有，景德镇瓷用潮州贴花纸现象也很普遍，购买时最好认品牌。