走，约一场《百鸟朝凤》！
《百鸟朝凤》的故事仍旧在每一天的生活中频繁的上演，而我们唯一能做的，不过是更加珍而重之：浪潮席卷而来，不灭几点星光。...
影片讲述的是李岷城与陶泽如新老两代唢呐艺人为了信念的坚守所产生的真挚的师徒情、父子情、兄弟情。该片于2016年5月6日在中国大陆上映。
（图片据网络）
方励：“我是给《百鸟朝凤》抬轿子的”
《百鸟朝凤》5月6日上映，同期上映有多部新片，其中最大的对手就是好莱坞大片《美国队长3》。毫不意外，《百鸟朝凤》被无情碾压，至今《美国队长3》的票房已突破8亿，而《百鸟朝凤》尚不足400万。方励对影片票房打抱不平：“《百鸟朝凤》有非常好的上座率和口碑，这与影片的区区票房是极不相称的。在我看来，这样的票房成绩堪称惨败。”
对于微博直播中跪求排片，方励说自己因为伤心而没有控制住情绪，《百鸟朝凤》排片从2%速降到1.2%，周末又有几部新片上映，照这样看，影片很有可能下周就下线了，团队认为这是最后一次争取院线经理和观众了，所以希望他能在微博直播。方励在直播里说：“这部电影是中国人的电影，讲的是中国人自己的文化，200多人的志愿团队干了八个多月，却只有百分之一的排片。这个电影出来就没指望票房多少，只是希望能有更多观众看到吴天明导演最后这部杰作。”说到动情处，63岁的方励跪倒在地，磕头哭求：“希望大家能在微博、朋友圈上推荐一下《百鸟朝凤》……只要你（影院经理）能够在这个周末给我们排一场黄金场，我老方愿意给你下跪。……所有的朋友，只要为《百鸟朝凤》帮过一点忙，我都爱死你们了，我什么都愿意做。”
方励的这一跪，起了效果，可是中国文艺片市场靠这个能起来吗？换做是吴天明导演，他会同意这么做吗？方励坦承，换做吴天明，他肯定不会这样做，“吴天明就是我大哥，我不认识他，也没见过，真的就是喜欢他，就像电影里的焦三爷，为了自己的理想和自由坚持，为他们做任何事我都干。做志愿者就是义工，我就是民工头，我是给吴老、给《百鸟朝凤》抬轿子的，我就是下人，我就是轿夫，我来就是做义工，搬砖的。电影好，我豁了命干，为了这样的电影我付出觉得值得。”
对于其他声音，方励说自己不在乎，“只要能够多一点影院经理（看到），有一个行动能给排一场，我觉得就值。可能我和吴天明导演在某一点挺相似的，就是我们都是我行我素，不太考虑别人怎么看我们，我们要的是结果。一个电影的生命太短了，现在我是完全不顾一切。也可能我今天不是很冷静，但真是发自内心的啊！”
华谊兄弟、星美院线、猫眼等表示增加排片，宁波看片也不用愁
据片方统计，昨天《百鸟朝凤》的排片只有0.9%，可见方励的想法并非悲观。而受方励“惊天一跪”的刺激，院线人士昨日纷纷表态，愿意周末为《百鸟朝凤》增加上映场次。
华谊兄弟昨日发布声明：华谊兄弟旗下17家影院自13日起，增加《百鸟朝凤》的排片，尤其增加黄金场次。同时华谊兄弟向各大院线发出倡议，一道鼎力支持国产优秀影片的长线放映。华谊兄弟副董事长兼CEO王中磊表示：“我们不仅是为了让更多观众可以感受国产电影的魅力，更是以实际行动，向中国电影应有的人文精神和艺术情怀致敬。”
星美院线本着长期支持国产优秀影片繁荣中国电影文化的精神，昨日宣布全国星美系230家影院本周末对电影《百鸟朝凤》的排片率全面增加至10%-15%，以实际行动支持国产优秀影片。
猫眼电影决定，从即日起在本周末黄金档期内，积极协调将美团、大众点评、猫眼网络平台上的关键广告位、热映影片推荐、专题资讯等重要宣传资源向这部影片重点倾斜，并主动投入一定运营资金重点推出一些惠民专场，吸引更多观众走进影院观看这部影片。
另外，据报道，宁波大部分的影院都或多说少有排片，有些影院在双休日的场次达到十多场，基本覆盖了全时段。这样的排片率在文艺片中算是相当给力的了。
吴天明女儿：了解内情的话就不会质疑方励
昨晚，吴天明女儿吴妍妍接受北京青年报记者采访时表示，如果大家了解《百鸟朝凤》得以上映的艰难内情，就不会质疑方励的行为，方励并不是这部电影的制片，但他为这部影片的上映，不但自掏腰包义务宣传，更是天天加班加点，而他所做的一切都不拿一分钱。
方励微博直播时，吴妍妍和一些同事正在别的屋里开会，突然听说方励下跪了，吴妍妍说自己的眼泪一下子就出来了，旁边的工作人员更是哭出了声：“因为我们这些人为这部影片忙了这么久，付出了这么大努力，却只有那么少的排片，大家都觉得太委屈了。”吴妍妍表示，《百鸟朝凤》上映前，大家在合同里就已标明，如果影片挣钱，那所有收益交给吴天明电影基金会；如果赔钱，就是大家自掏腰包，所以从一开始，所有人包括方励，做这件事，都是在做公益事件，没有人可以从中获利。
豆瓣网友：再也不见的唢呐，是从未回头的明天
《百鸟朝凤》，讲的是一个逝去的故事，而终于公映的那天，来自一位逝去的导演。
当镜头缓缓推开西北山水的那一刻，喟然的叹息就从未停止下来，黄土地的淳朴和踏实穿越了岁月的长廊，仿佛一位沧桑的老人在娓娓道来当年的故事，那些不为人知的过往终究需要有人来一一见证。深嘘一口气，幸甚至哉。
在这部电影中，没有表演，只有陈述；没有戏剧，只有生活。一切似乎自然而然的就发生了，在四季的轮转交互之中，在日月的天光变换之下，唢呐的一声鸣响穿透层层叠叠交融的历史，绕梁三日终究化作浅吟低唱，渐渐没了声息。这时代，翻天覆地，这年月，再寻不到那些走街串巷的匠人们。无力感充盈在每一寸肌肤每一个细胞之中，然你终究知道，再也不回头的，才是明天。
作为第四代导演吴天明的遗作，《百鸟朝凤》依旧取材于他最为擅长的，中国老一代的民俗文化，讲述了唢呐一脉从曾经德高望重不可或缺的地位到如今的消弭凋零，侧面展示了中国社会日新月异的变迁，以细腻的手法刻画了两代唢呐匠人为了信念坚守而产生的师徒感情。
相比《老井》和《变脸》，《百鸟朝凤》无疑更为成熟和圆融。更少一点的戏剧冲突，更为克制一些的情绪让整部影片的色调偏于冷寂，八台的唢呐并没有应有的热闹意味，以旁观者的视角来看，更像是毅然决然的执念和“虽千万人吾往矣”的孤绝。
落幕，只剩下墓碑前两个人的对视，若不是亡灵仍在，竟只剩下一个人的舞台。
《百鸟朝凤》将场景对准一对师徒的成长，表达的是“传承”的概念，缅怀的是被远远丢弃在身后被人嗤之以鼻的“规矩”。当曾坐在太师椅上十足气派的焦三爷终究吞下那一口鲜血敲起锣鼓，当曾将唢呐引以为生命之傲的蓝玉戏谑着摇头，当焦家班的师兄弟纷纷打起行李然而眼神失焦迷茫，当游天鸣面对大城市里犹如乞丐一样的唢呐匠人怅然长叹，所有的坚守在刹那间决堤崩溃，来势汹汹，猝不及防。
那该是多久之前，发过的誓还言犹在耳，许下的诺还历历在目，唢呐的声音却已经戛然而止，定格于画面之上的是奔涌来袭碾过的滚滚红尘。心中有太多大悲大喜一一掠过，如同唢呐曾响起的阵阵伤恸与庆贺已然一去不复返，留下几句琐碎的扼腕叹息，总归会化作烟消云散。
世易时移，非人力可为。
事实上，这种取代是社会进步不可抗力之下的必然，但一种文化的衰落总让人多少觉得不安。唢呐的淘汰从根本上源于大众的选择，只是——
传统的匠艺化作一纸冷冰冰的“非物质文化遗产”多有太多的遗憾；
失传的独门绝活成为历史书页上的记载蕴含了无尽的惋惜；
不再有年轻人愿意继承衣钵扛住无双镇唢呐的最后一脉；
这一刻，《百鸟朝凤》已成绝响，街坊巷陌再无回音。
仅电影而言，抛去因情怀生出的不假思索的动容，总体并不算得上完美无缺。“文化呼告”的帽子之下，是接近尾声的老旧套路和煽情过度。导演想要引起关注和重视的欲望过于热烈，乃至于较之前戏冷静的铺陈坦荡的叙述，新老时代的跨越之处显得多几分急功近利。
其实原本不必如此。观众并非无脑的信息接受者，愿意选择这部影片踏入影院的人更渴望些许留白的思考空间，不必过度渲染，亦不需嘶声力竭，陶泽如的一个眼神已足够敲打和叩问匠人现实的生存环境，此一处风雨如晦，彼一方前路茫茫。
《百鸟朝凤》的故事仍旧在每一天的生活中频繁的上演，而我们唯一能做的，不过是更加珍而重之：浪潮席卷而来，不灭几点星光。
看完这些，我们能做些什么？趁此，约一场《百鸟朝凤》！
编辑：鸭脖姐
综合北京青年报、豆瓣等
关注 人民直通车
微信扫一扫关注公众号
