空间艺术沙龙课中之课:从附庸风雅到艺术欣赏

空间艺术沙龙的课中之课

the class of the classes of Salon des SpaceArt

纸上中洲：从附庸风雅到艺术欣赏

谨以此课程献给那些对艺术具有广阔胸怀和求知欲的小伙伴。本课程适宜人群：职业艺术家、策展人和艺术行业从业人员，以及所有有志于进入艺术领域从业或对收藏、艺术史、艺术理论及其社会实践有强烈兴趣的人士

"他们露出笑容，露出惊讶之色，我也跟着学，跟着模仿。他说好，我也尽量看出好来。比如恰恰站在一幅伦勃朗的画前，他说不错，美妙的明暗对照法！"

"这种感觉迫使我扪心自问，我的审美在哪儿出了问题，我应该怎么补救它。确实我自己下功夫补救过，尽管这个漏洞没补救成，我至今也不能特别欣赏米罗。所以我想，除非是一位意志坚定的人，不然恐怕无法抵抗住这种要皈依的感受。"

——范景中

艺术是一团迷雾，大家来到这里，加入Salon des SpaceArt，对它必定充满兴趣。然而，关于艺术和艺术家的种种刻板印象已经被公众号和畅销书籍过度消费了，而我们的所知却仍是那么匮乏，甚至不足以支撑起一次美术馆的游历，或艺术品的收藏。大众对艺术的认知仍然如此让人捉急。假如你费心阅读一下知乎上著名的问题：我国流行的审美处于一个怎样的阶段？你就能感受到作为一个艺术从业人士的糟心。

一方面，我们在当代艺术领域和艺术市场后来居上，另一方面，我们和老牌发达国家的人均审美差距至少需要二十年时间去弥合。大部分爱好者仍然停留在写实主义的泥坑里不能自拔。诸如"像就是好"这样深入骨髓的信念还在中洲大地上如火如荼的流行着，画室和考前班也像着了魔似的推送那些大家来找茬式的照片气作品，它们在某种程度上在街头肖像摊里顽固的流行着并最终聚拢在闻名世界的油画工厂。而这些所谓的艺术，我简直不忍心告诉你它已经被艺术世界放弃多久了，我也不想谈论它的价值几何。我只想说如果你购买了任何这样的作品，不要挂在墙上浪费那颗钉子。

我想说够了。在这个如此辽阔的时代，我们能不能开始新的一章？能不能修养与我们的物质相匹配的审美？就像我们努力的研习绘画技巧那样。

三年前，也就是2013年我刚从CAA回到深圳。沙龙做了一个全新的关于审美的综合训练课程，名字叫做"圆桌艺术：与众不同的观看"。这个课程决心训练大家的视觉和美学。课程简介中这样写道："一些人对艺术感到好奇，但他们的热情被过多的技巧和观念束缚，因此无法感受到真正的乐趣。我们的理想是改变这一切，给艺术爱好者提供一个愉快的进阶，不再受到笨重的规则束缚。"

我们部分的超额实现了承诺：传统苏派训练大受欢迎。许多人大呼过瘾，一刷再刷，甚至要求把技能点重刷两遍。但对于这些，一开始我就是拒绝的。与其说是美学的成功，毋宁说是初心的失败。

在这三年中，许多人感受到艺术的能量，也获得了真正的乐趣。但我想说，是时候了，该继续前进了。假如有一位艺术之神是100的话，写实主义很可能只有1分，最多不超过2分。小时候，麦当劳带给你乐趣，长大后汉堡王填饱肚子，但汉堡之于美食，就像写实主义之于艺术那样，仅仅是沧海一粟。

为了即将到来的怀石料理，必须拒绝吃下更多的汉堡。开始训练丰富的感受力。

所谓不忘初心，并不是说说而已。我们决定开始这样一款课中之课，并且停止开发任何有关绘画技巧的新课程。对于Salon des SpaceArt的成员来说，我可以接受你没有任何技巧，但不能容忍品位的缺失。

因此我们将它称为课中之课。Salon des SpaceArt的灵魂所系。

课程费用：6000十节/每节课2小时

除每周三四五六七下午2-5点外时段，提前预约

空间艺术沙龙/小书房/全程录音/行为艺术实践

此课程需通过Salon des SpaceArt艺术史论测试

课程表

纸上中洲：附庸风雅与艺术欣赏

写实与抽象的论辩/素描与色彩之争/架上绘画/中国画/雕塑和版画/艺术设计/如何成为一名艺术家

    关注 开美术馆