音乐生命体中的逻辑与诗意贾达群学术巡讲侧记

音乐生命体中的逻辑与诗意贾达群教授关于《作曲与分析的诗学策略》学术巡讲华南理工大学艺术学院站侧记“好的作曲家...

音乐生命体中的逻辑与诗意

贾达群《作曲与分析的诗学策略》学术巡讲

华南理工大学艺术学院站侧记

“好的作曲家是思想家，是用音乐去表达对世界的看法，（这些看法）固化到音乐形式后充满了情感，是不能随便套到一个既定的范式里面的……” 于4月18至19日，贾达群教授在华南理工大学艺术学院进行的为期两天的讲座中，以其结构分析学的理论呈现了一个全新的音乐结构的认知体系。由静态到动态，单一到多元，表层至深层——这个体系让我们从固化的思维中解放出来，看到了音乐作为“类生命体”的多解性和蕴藏于其中的复杂而微妙的本质。

其中，贾教授提出结构分析学——一种音乐分析的新思路和方法，以作曲的角度为基础，对音乐形成的过程进行逆向还原与探索。同时就结构所具有的发展变化的属性以及音乐结构的模糊性、多解性的特点，揭示了结构大于传统意义中的曲式的关系。而对于音乐结构之深层原则——天然结构态的阐明，则为我们对于多重结构的进一步认知作了理论的铺垫。音乐中的天然结构态以“一、二、三”为本源，包括整体性结构、二分性结构以及三分性结构，而二分性结构与三分性结构的交混现象则形成了类似结构对位的多重结构层次。贾教授所提出的“结构对位”的概念基于复调的思维，而这种多重性的立体思维也渗透于音乐线条间、音乐事件间、以及音乐结构间等多个音乐关系中，启发着我们以多角度去看待及研究音乐所具有的多面性。音乐本身不仅具有立体性，同时也从文本结构与声响实现中体现着二元性，贾教授从创作美学、表演美学、接受美学各角度对音乐结构的二元性、音乐活动各环节中的同一性与创造性进行了探讨。最后，则以德彪西的交响作品《大海》为例，通过对作品的剖析，解读作曲家音乐的特质以及在其音乐作品中多重结构的体现。

贾教授点出，对音乐真正理解的途径，即是对结构的认知，而对音乐的分析不能往固定的模式里面塞，却忽略了其本质中存在的具有真实价值的样貌。在整个学术讲座中，贾教授以跨学科的研究、多视角的思维方式不断给予我们新的启示，提醒我们去关注音乐本质的属性以及其中真实的、多样的美。

正如法国音乐学家孔巴略所说：“音乐是一种以声音去思考的艺术。”每一位作曲家所构筑的音乐世界都是他们情感与智慧的结合，其中既包含多层次的情感与乐意，亦存有精密独特的逻辑。如此看来，音乐之结构内容又岂有受缚于固化条框之理？贾教授的结构分析理论系统既严密又极具开放性，无论是在创作、分析还是演奏方面，都为我们打开了另一扇门。透过这扇门，我们对于创作学习过程中音乐结构与逻辑的布局有了更明晰的方向，对于音乐分析有了更多元、深入的思路，而对音乐演绎中的二度创造的拿捏也得到了启发。

更重要的是，透过对音乐更自由，更贴近作曲家和音乐本质的理解，其中纷繁精妙的理性逻辑以及变幻莫测的诗意情感便也显得更为真切了。两天的讲座无论对于表演、音乐学还是理论作曲的师生来说，都是一次心灵的洗礼，每一个观念都在开启我们智慧之眼，启迪我们的思维，他睿智的言语绽放着思想的火花，每一个闪光点都有可能在师生们今后的学术道路上焕发出耀眼的光芒。

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讲者简介贾达群，作曲家、理论家，中国第五代音乐家群体在创作、理论和教育诸领域中富于创造和开拓精神，成果丰厚并具有国内外影响力的代表之一。现为上海音乐学院作曲与作曲理论二级教授，博士生导师；享受国务院政府特殊津贴；兼任全国艺术专业研究生教育指导委员会委员；中国音协理论委员会副主任、音乐分析学学会常务副会长；中央音乐学院音乐研究所学术委员会委员；《音乐研究》《音乐艺术》编委。

创作并出版数十部各种体裁和风格的音乐作品及十几篇（部）有关音乐创作和分析的论文与著述。作品《弦乐四重奏》1991年获日本“第十二届IRINO室内乐国际作曲比赛”大奖，《蜀韵》被评为“20世纪华人经典”，《回旋曲》、《龙凤图腾》、《两乐章交响曲》、《巴蜀随想》等在国家级作曲比赛中获奖；出版个人唱片2张（Naxos，2015，2016）。论文《结构对位》获教育部第五届高校人文社科优秀成果二等奖（2009）、《结构分析学导引》获中国音乐金钟奖理论银奖（2011）；专著《结构诗学》获教育部第六届高校人文社科优秀成果三等奖（2013）。其它相关奖项还有：“四川省有突出贡献的优秀专家”（1996），美国亚洲基金会、古根海姆基金创作研究奖（2005），教育部“全国百篇优秀博士论文指导教师奖”（2007），宝钢优秀教师奖（2008），上海市优秀文艺人才奖（2010），上海市育才奖（2014）等。完成上海市教委科研项目两项（《结构分析对我国新世纪音乐创作的核心价值》（2007）、《音乐的观念及其形式化程序》（2015）），国家社科基金艺术学项目一项（《音乐结构：形态、构态、对位以及二元性》（2015））。