你以为他画出2.4亿元一幅的黑板画就厉害了？厉害的还在后头呢！

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（ID：bazaarartchina）

2016年5月11日，在拥挤的拍卖场上，苏富比战后及当代艺术拍卖总额达到了2.4亿美元（约合人民币15.6亿元）。一幅赛·托姆布雷（Cy Twombly）的标志性黑板画领衔，拍出了当晚最高价3670万美元（约合人民币2.4亿元），被一位匿名电话竞拍者在60秒内拍得。而他的另一幅作品也在当晚位列成交价第三。今晚的节目，嘉宾李宓与你分享这位大师的艺术传奇。

就在去年11月，塞·托姆布雷的另一大尺幅黑板画也在苏富比拍卖，以7,050万美元拍出，刷新艺术家作品拍卖纪录。

赛·托姆布雷（CyTwombly），原名埃德温·帕克·托姆布雷，1928在美国弗吉尼亚州出生，“Cy”是他父亲对他的昵称。赛·托姆布雷美国著名抽象派艺术大师，也是第二次世界大战后最具影响力的艺术家之一。

纵观塞·托姆布雷的创作生涯，他的绘画立足于两个重要元素：线条与颜料（Line and Paint）。他以对白色的神奇运用、将潦草书写、素描与涂鸦和油画相结合等创举而著称。其抽象作品结合了绘画和素描的技巧，使用重复的线条、词汇和涂鸦。

而大尺幅黑板画是他最大的艺术成就，珍罕非常。具备如此尺幅及创作技巧的黑板画更被全球最著名的博物馆所收藏，包括美国洛杉矶当代艺术博物馆（The Museum of Contemporary Art）、美国休士顿梅尼尔收藏（The Menil Collection）、美国纽约古根汉美术馆（Solomon R. Guggenheim Museum）、日本直岛町贝尼斯之家（Benesse House Museum）。

你看无规律的粉笔潦草的涂鸦盘旋在画布之上，连续的圆圈，看似随意至极，却打破了书写和绘画之间的界限。让人不禁怀疑，这究竟是一幅画还是一连串的神秘代码？

二战期间，为了快速的破解密码电报内容并传出信号，托姆布雷练就了一手速记功夫，而这些破解文字的训练为他之后笔迹潦草的抽象风格埋下了伏笔。

但托姆布雷的创作是思考、叙事、历史、神话和形式主义的结合，他把抽象表现主义上升到了一个高度，让那里面的内涵变得丰富，而不是贫瘠。人们从他的画里第一次感觉到抽象所蕴含的性感。

但潦草只是形式，托姆布雷有更深的哲学思考。

每条线都有它们个人历史的经验，不需多加说明。

——赛·托姆布雷

二战结束后，托姆布雷正式开始个人艺术创作。1951-1952年，他曾就读于黑山学院，黑山派的文章《放射诗》对托姆布雷的艺术风格显然有着潜移默化的影响，以至于他的绘画的每一部分都拥有高度的能量结构。

1957年移居意大利，此后，他工作、穿梭于罗马、意大利其它城市、美国，并且游历地中海地区。而二十世纪的欧洲艺术也对他产生了重要影响。

不少艺术批评家解读出托姆布雷作品里那些无章法的诗意性，几乎就是黑山派“放射诗”中“形式只是内容的展开”最好的注解。接下来，请继续欣赏托姆布雷以“Ferragosto”这同一个主题创作的不同花式潦草画。

一主题多画的还有“Fifty Days at Iliam- The Fire that Consumes All before It”系列。

托姆布雷画的玫瑰：

像太阳一样燃烧的玫瑰花，叙述着关于爱、失去以及思念。那些痉挛的笔触、史诗的格式，还有华丽的色彩浸透……它们合在一起创造出了一种庄严。

托姆布雷的画看似潦草，其实并不轻松，朋友们都记得他夸张的风格和对艺术的专注。而托姆布雷自己也说“每完成一幅画后，我都必须在床上躺个一两天”。那一条条道道的灵感来自于时间留在文明遗址上的历史痕迹，每一笔都是在艺术的刻石上刻下思想的线索。

——赛·托姆布雷

怎么样，看完这些，你还觉得这幅添加黑板画是乱涂乱画吗？

作为一个“视觉诗人”，塞·托姆布雷表现的是文字无法传达的诗意。而他充满了丰富表现力的书写般的线条正式其思想、哲学及文字无法传达文学诗意的重要载体。








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