坂本龙一 如何把屋子变成乐器？

这是一次充满音乐性、百分百即兴的演出……融合大自然与人造物。...



‍“在她脉动的风格当中，我感受到音乐。

——坂本龙一评价草间弥生艺术作品

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文/Heavenattack

‍2016年9月，日本艺术家草间弥生的作品在美国建筑师菲利普·约翰逊生前住所“玻璃住宅（The Glass House）”进行展览，9月1日至26日这段期间，由黑色钢架支撑、无实墙的玻璃住宅被贴满了红色波尔卡圆点。

本次合作是纪念菲利普·约翰逊诞辰110周年暨“玻璃住宅”开放10周年。菲利普去世于2005年，于1949年完工的这幢建筑是其私宅，也是其建筑生涯的代表作。灵感部分来自四大现代建筑大师密斯·凡·德·罗。两幢建筑几乎同时期建造，却比密斯的代表作范斯沃斯住宅（Farnsworth house）早完工了一些。
之后二人还合作设计了坐落于美国纽约的西格拉姆大厦，是早期标志性的玻璃幕墙建筑，也是现代主义建筑的代表作之一。
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虽然少即是多（Less is more）是密斯的设计理念，但“玻璃住宅”的这幢建筑却是号称“功能最少的房子”，如同风景平台的它，在树林的掩映下与道路分离，也可将园内池塘尽收眼底。

草间弥生作为菲利普生前亦很欣赏的艺术家，本次展览也带去了3件装置作品。1966年威尼斯双年展上的首次公开作品《水仙园 Narcissus Garden》，这次草间在日本工作室筹备的1300个钢球被放置在树丛、水塘里，2016年也正值这件作品公诸于世50周年。
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草间作品中的另一代表形象《南瓜 Pumpkin》也将放置于菲利普1949年建筑作品“砖房（Brick House）”附近，巨大的钢铁南瓜是2015年作品。
而将被贴满红色波尔卡圆点的“玻璃住宅”，是本次展出的草间弥生第3件作品：《无限境屋 Infinity Room》。草间作品与其说波点见长，不如说“增殖”是其艺术的核心。不论蔓延出画布的圆点，还是通过镜像无限延展的软雕塑，无不显示“增殖”的理念。
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‍‍草间弥生曾表示，无限的增殖就像在构建她的宇宙。而她不过是宇宙中万千之一，消融其中，沉浸其中。而菲利普的“玻璃住宅”建筑群，何尝不也是他个人的宇宙？
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2016年9月1日， Alva Noto和坂本龙一出现在了《无限境屋》中，他们的实验音乐是本次展览的友情演出。两人从2002年至2011年合作了“VIRUS”系列专辑（5张专辑开头字母连在一起可拼写成Virus），2015年共同制作电影《荒野猎人》配乐。本次为再度携手。

‍‍坂本龙一表示：“当我受邀来到玻璃屋演出，第一个想法是如何把屋子变成乐器，这是一次充满音乐性、百分百即兴的演出……融合大自然与人造物。”
他们也的确如此实践了。
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本次演出终于在2018年2月以单曲形式，起名为《Glass》。封面采用“玻璃住宅”设计平面图。收录音乐时长37分钟。

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