【漆事】第十期 • 施鹏程_【80漆计划】

艺术即是治愈，生命需要您去带着欣赏的态度去感悟。...

↑点击上方“80漆计划”关注我们！

Part 10

施鹏程

▷▷▷ 简介：1990年出生福建省福州市

2012年中国美术学院公共艺术学院漆画专业毕业

2015年中国美术学院上海设计学院公共艺术系研究生毕业获艺术学硕士学位

近三年参展及获奖

2013年《空悟》获 “1895中国当代工艺美术系列大展——中国当代漆艺展”，获入围奖

2013年《梦的横断面》特邀参加“髹漆·咏怀——2013中国女漆画艺术家作品展”

2013年《山水行》获“生长——2013上海青年美术大展”入围奖

2013年《感光宠悟》参加“‘多棱的视线’第三届全国大学生公共视觉优秀作品双年展”，获创作新锐奖

2013年《感光宠悟》参加首届上海市民文化节市民创意大赛，被授予“百名优秀市民设计师”称号

2013年《空悟》、《畵皮》、《舞》、《天际》特邀参加“源·流”中国漆艺术精品展

2013年《畵皮》特邀参加“源·流——2013湖北国际漆艺三年展”

2013年《微之天下·妙之地缘》获“浙江省多画种美术作品展”优秀奖

2014年《空悟》、《畵皮》、《舞》、《天际》特邀参加“漆语——中国美术学院漆艺术作品展”

2014年《畵皮》获“浙江省第十三届美术作品展”优秀奖

2014年《畵皮》获“第十二届全国美术作品展览——艺术设计展区”入选奖

2014年《空悟》、《畵皮》、《梦的横断面》获“海峡漆艺术大展”入选奖，其中《空悟》、《畵皮》进京展览。

2015年《髹物怀情》、《空悟》、《梦的横断面》特邀参加“漆·今天——福建省美术馆馆藏漆艺新生代作品展”。

2015年《髹物怀情》获“我行我素——第四届全国大学生公共视觉优秀作品双年展”，创作新锐奖

2015年《Ms·迷思》脱胎漆器参加学院《最设计》展

2015年《髹物怀情》获“新态·2015太原国际雕塑双年展”，新视场板块入选奖。

2015年《梦的横断面》、《畵皮》福建省美术馆收藏。

2016年《髹物怀情》获“时序——2016湖北国际漆艺三年展”入选奖。

文：罗阿华

艺术创作，作为与外界交流的形式，时刻映射着自身处境和状态。

我们何以对抗飞速流逝的时间和那些消亡的物象？我们何以直面苍茫洪荒中一闪而过的生命事实？作为一名新生代漆艺家施鹏程所能及的，把自己直面这些境况的感受和思考直述胸意，以一种情绪化的渲染，展陈的理念精彩，营造个体精神寄寓之所。

《髹物怀情》

《髹物怀情》无疑为最佳诠释。施鹏程以物缅怀，藉由用大漆对旧物（爷爷遗物）的髹补，使器物重生，漆件流露的哀愁之纤细、自然和纯粹，用最质朴的劳作来表达思人念物之情，每件物品都承载着我和爷爷之间割舍不断地感情回忆，睹物思人由此带来的对人生况味的反复咂摸，构成作品的基本底色。

《感光宠悟》

艺术即是治愈。生命需要您去带着欣赏的态度去感悟，是本文的引伸。作品竭力将旧物彰显复活之精神，呈现一种时光流逝之感，逐渐形成物哀、闲寂美学精神，东方的虚无色彩。

《Ms·迷思》

施鹏程创作涉猎宽广，不拘成法。《Ms·迷思》漆器抓住少女的特点，夸张而概括的手法，一对特别夸大的眼睛，波浪潮发，樱桃小嘴，用细小的四肢，表情逗趣，辅以各种动态突出少女的妩媚和娇态，性格腼腆、娴静，有自己艺术化的处理和抽象能力，几乎缩减为严格的几何形式，萃取现代雕塑的简化风格，又表达了肖像的内在性格特征。这种既非写实又富有气质特征的形式探索，在现代漆艺中尚属罕见。

《Ms·迷思》

形式感的前提是美感，超现实主义的《Ms·迷思》漆器外，她同样给动物注入别样的灵性和东方神韵，漆器《感光宠悟》以童心童趣立意，以简约与活泼的卡通造型为原型，通过抽象与夸张的手法，唤醒生活在都市的人们心中质纯与美好的向往，同时提示观者关注和欣赏我们自身外更加美好的其他个体；《空悟》以猴视为灵性元素，在其手中成为洞若观火的智慧；《微之天下·妙之地缘》将阴阳相生融为一体，亦静亦动，微妙的天地轮回，感叹生命里会是如此不受羁绊；《画皮》利用大漆这一弥久且严肃的媒材，制作出一组极具现代化气息和调侃意味的面膜，将其造型异化扭曲重新解构，一反常态地呈现在观者面前，讲述人们在科技昌明里，需要做的就是褪去那一层层原本不属于我们的皮囊，做真实的自己。

《空悟》

平静的表述是其一贯的创作主旨，但艺术创作的魅力却在于收获偶然的过程，捕捉瞬间出现的美。施鹏程说，在追逐的过程中成长，也收获着快乐，正如我的漆作《空悟》诠释的创作理念，还不得悟空，我只是空悟。在时间的无涯的荒原里，它终将成为一生的铭记，上下求索，因为它承载着浩瀚的过去和我的梦想与未来。

施鹏程作品展示

▷▷▷ 作品名：《髹物怀情》
▷▷▷ 材料：日常用品（爷爷遗物），大漆、纱布、瓦灰、银箔
▷▷▷ 设计说明：艺术即是治愈，它突出呈现了作者在特定时期的想法与情感，然而每个人又会通过不同的媒介来传达自己的情感或者是治愈自己的伤痕。于我而言，《髹物怀情》也正是如此。通过用大漆对旧物（爷爷遗物）的髹补，用最质朴的劳作来表达思人念物之情。每件物品都承载着我和爷爷之间割舍不断地感情回忆。

大漆是有生命的材质，在用大漆反复的髹补过程中，手与物的对话、物与事的对话、事与人的对话，不断往返轮回，犹如生命之轮回。人生无常，但大漆则幸运的多，故我借助大漆的永生，定格时间的脚步，以髹补的工艺，保留生活的印记，并使它们在恒定的时空中获得重生。

髹补之后的物品将承载着记忆与事件，以新的面貌获得重生。

▷▷▷ 作品名：《画皮》
▷▷▷ 材料：大漆、麻布、瓦灰
▷▷▷ 设计说明：“愚哉世人！明明妖也而以为美。迷哉愚人！明明忠也而以为妄。然爱人之色而渔之，妻亦将食人之唾而甘之矣。天道好还，但愚而迷者不悟耳。哀哉！”——《聊斋志异·畵皮》

当我们指责王生被美色蒙蔽了双眼，对恶鬼描画人皮的画面嗤之以鼻，是否在不经意间，我们自己也成为了那个以美貌为第一追求的王生，亦或像恶鬼那般层层描摹，不断追求本不属于自己的容貌？

爱美之心人皆有之，每个人都有追求美的权利。但放眼当下，太多的人盲目地追求所谓极致的美丽，他们感叹命运的不公，挑剔自己的身材、样貌，用聆郎满目的化妆品武装自己，甚至不惜代价整容抽脂。在我看来，这不仅是对生命的挑衅，更是对真实自我的疏离。他们就像恶鬼画皮般不断地在本真的面貌上涂抹着本不属于自己的东西，为一时的美丽错付的是属于生命最原始的美好。

基于对美的理解，我利用大漆这一古老且严肃的材质制作了一组极具现代化气息和调侃意味的面膜，将其形状故意扭曲，无限放大，一反常态地呈现在人们面前。古老材料与现代意旨的结合，本身就带有话语冲突的意味，巨大的面膜如同人们给自己画上的所谓的“美”的外皮，纵使有着光鲜亮丽的外表，却难逃扭曲变异的实质。

器物表面凹凸不平且我选择了素髹，表面就像哈哈镜一般扭曲了观者的面貌，加强了讽刺的力度和视觉冲击力。加之漆所独有的深邃之感，能够让浮躁的我们静下来去思考，去反省自己，挖掘自己本真之美。

我们需要做的就是褪去那一层层原本不属于我们的皮囊，做真实的自己。