循环了300小时的野狼disco，我终于知道了它为什么让人上头
有点上头...
▼
人一上了年纪，便偏向思考多于行动，俗称「瞎想」。作为最早的一批90后，三十还没立起来的自己，面对新的一年，多少有些茫然。
正当我在哲思瞎想的道路上漂移时，一个声音告诉我：摇头就完事了！
一种谜一样的，在复古与潮流中，找到完美平衡的艺术风格。
万物皆可蒸汽波
作为一种令人迷惑的艺术风格，蒸汽波的成分，着实有点复杂。
首先，需要一份赛博朋克风格的未来感，再加入一些值得怀念的复古元素；
放一勺低保真质感的颗粒，还有去质化的艺术原料；
最后，再撒上一些超现实主义和冷色调，搅拌均匀.....
在互联网文化的加持下，万物皆可蒸汽波。
2012年，MacintoshPlus发布了专辑《Floral Shoppe》，专辑封面被认为是蒸汽波美学被大，众所认知的起点，大卫雕像之后成为了蒸汽，波的标志。
《Floral Shoppe》封面
蒸汽波音乐，大量采样80到，90年代的音乐，偏jazz和disco的风格。
保持富有年代感，的低保真特征，节奏上采用电子乐，技术刻意的分层、切断、扭曲。
就像一个黑洞，让听众在似是而非中迷醉。
当然，也有人评价蒸汽波，音乐非常的放松、舒适：
“这是一种听起来感觉像泡在粉红色，的大澡堂子里，听着隔壁收音机传，来复古动感音乐的刹那。”
某云上的热门评论
20年前，人类对于新世纪(新，世纪)的到来充满渴望。
无论是音乐、时尚还是电影，都试图与未来、科技元素相融合。
就像朴树在《new boy》中唱的：
“穿新衣吧剪新发型呀，轻松一下WINDOWS98。”
“以后的路不再会有痛苦，我们的未来该有多酷。”
我们即将告别那个“要穿鞋套才能进微机室”的旧时代。
人们以乐观主义和技术乌托邦主义去迎接，新世纪(新世纪)。
于是在数字媒介中成长，起来的80、90后，用蒸汽波表达对，现实与科技文化的叛逆。
一如当年他们的父母，“垮掉的一代”对于披头士的推崇和热爱。
在海报的设计上，蒸汽波风格致力于将复古的，元素进行打破，从而引申出新的延伸。
积极自我调整，偏向虎山行；沉溺在往昔的美好中，无法自拔。
蒸汽波，正是对近在咫尺的上一个时代，怀念的产物。
人们开始怀念那个“遍地捡钱”的时代，在现实与梦境间宿醉，不愿醒来。
一如今天的我们，在信息爆炸和消费主义的，焦虑中，怀念过去的单纯与美好。
摄影师镜头下蒸汽波风格，的东京
《怀旧的未来》一书中曾这样写道：
“工业化和现代化的迅速，步伐增加了人们的向往：
向往往昔的较慢的节奏、向后延续性、向往社会的凝聚和传统。
遗失越严重，就越多地受到纪念的补偿，与过去的距离也越鲜明，因而也越容易倾向于，理想化。”
以怀念为出发点，运用大众熟悉的元素，进行非传统的构图，营造一种迷幻宁静的气氛......
蒸汽波风格通过不存在的，超现实主义场景，来表达情绪。
蒸汽波的源头
蒸汽波的艺术风格，可以追溯到乔治·基里科和「形而上画派」。基里科认为：
“为了真正不朽，一件艺术品必须从一切人类的局限，中逃脱出来。”
“逻辑与常识之会妨碍它。而一旦这些障碍被破除，它就会进入童年视角与梦境，的领域之中。”
基里科的《爱之歌》
古希腊神祇阿波罗的雕塑头像和外科，医生用的橡胶手套被一起挂在墙上，而下面的绿色槌球仿佛暗示，着医生暂时放下了信仰和工作，在娱乐活动中放飞自我。
冒着白烟的火车头，不合时宜的从画面左下角穿过，好像画面中所有的，元素只是暂时的，而生活需要不断前行。
所有现实中的符号，在同一幅画面里钩织出不，真实的世界。
《令人不安的缪斯》
基里科运用多种透视并，置的手法，不合逻辑的光影以及，石膏像、模特儿、玩具等生活元素，营造出神秘怪诞、非现实的空间氛围。
在《令人不安的缪斯》中，缪斯变成随处可见的人体，模型，没有面庞的文艺女神，不再具象化，而观看者却有一种被，窥视的感觉。
形而上的艺术，表面上十分宁静，但给人的感觉却像是在宁静中会，有什么事情要发生。
基里科的形而上绘画风格，深受尼采、叔本华等哲学家的思想，影响。
即人类的精神在高度发达的技术社会，并没有真正的自由。
在蒸汽波那看似荒诞，和迷惑的表达风格背后，隐藏着人们对于自己，和社会的思考。
回到那个即将跨越新世纪(，新世纪)而充满期待的时代，回到那个经济爆炸繁荣，好像永不落幕的年代。
然而期待中的一切，并没有发生，当初的人们如今，依然负重前行。
简介｜加班加点好劳模
插画设计 | Gerry 特别慢
关注 意外艺术
微信扫一扫关注公众号
