新世纪之音｜来自纯净心灵的音乐大革命

NewAgeMusic，译为新世纪音乐或新纪元音乐，发祥地为德国，其灵魂源自于古典乐，创新方式为将电子乐与古典乐融合，贯穿原音和即兴表演的手法，使其丰富多彩、富于变换。...

NewAge Music，译为新世纪音乐或新纪元音乐，发祥地为德国，其灵魂源自于古典乐，创新方式为将电子乐与古典乐融合，贯穿原音和即兴表演的手法，使其丰富多彩、富于变换。不限于单独类别，不同于以前任何一种音乐，泛指一个范畴，一切不同以往，象征时代更替、诠释精神内涵的改良音乐都可归于此，因此被命名为New Age。另外，新世纪音乐在于提倡利用音乐洁净心灵，源自新纪元运动。

欧洲是新世纪音乐诞生的地方，最早发祥于德国，爱尔兰也是新世纪音乐的最主要发源地，Enya（恩雅）则是其最重要的代表人物，她代表着爱尔兰音乐和新世纪音乐，成功的获得全球9000万的唱片销量，成为世界上最畅销的十大女歌手之一，她的音乐包含着凯尔特元素，其魔幻的音乐特色正是新世纪音乐最重要的精髓。

• 1988年，发行首张个人专辑《Watermark》。
• 2001年，代表作《May It Be》获得了奥斯卡“最佳原创歌曲”、金球奖“最佳原创歌曲”、格莱美奖“最佳电影歌曲”提名等多项荣誉。
• 2007年，因其对音乐的贡献而获得北爱尔兰大学、爱尔兰国立大学授予的两座“荣誉博士学位”。
• 2009年11月，恩雅的二十年精选《The Very Best Of Enya》（世纪典藏）专辑在全球发行。

上世纪60年代末期，德国一些音乐家探索将电子合成器音响的概念融入原音演奏或即兴表演方式，启迪了许多新进音乐家运用更多元的手法开拓新的领域。该时期的音乐己具备了NewAge的发展雏形。70年代，在一群艺术家的不懈努力下，NewAge得以正名，他们把这种非流行、非古典、具实验性质的乐风取名为NewAge，特指一种“划时代、新世纪的音乐”。

‍崛起

90年代，New Age音乐呈现出了多样化的风貌，吸引更多的音乐家和听众的关注与参与，形成百花齐放的新态势。

‍新风貌

21世纪的今天，乐界已形成一股百家争鸣、各拥其妙的新势力，NewAge不只是一个单纯界定乐风区别的名词，而是象征着时代的演进、形而上精神内涵改良的世纪新风貌。新世纪音乐介于古典乐和轻音乐之间，富于变幻，敢于突破传统乐种的束缚，象征着时代更替，诠释精神内涵。其原音和即兴的手法赋予聆听者一个极大的想像空间，让人可以不受形式限制，跟随音乐本身自由地在无限的想像空间中驰骋。无穷的包容性使其内容丰富，一切自然界的声音都可能出现在音乐中，无论是乐器还是人声，歌唱家还是土著乐手，一切都是那么自然。

节奏

NewAge的节奏很多是存在于音乐自然的律动与音符的强弱之间，其大部分NewAge摒弃传统的节奏，自然而自由，有着风一般的流线姿态。

‍旋律

NewAge的旋律即兴演奏的味道浓郁，旋律感常常很少。聆乐者不仅很难记住旋律，而且更不知道旋律会在什么时候、什么地方终止。

‍和声

NewAge基础是是合音与和谐音，所用的和声大部分是相当和谐的，不协和音使用甚少，听起来给人非常祥和之感。

‍音色

NewAge的音色是透明的、神秘的，充满朦胧氛围，听到深处，最大的享受之一便是音色的变幻。上世纪80年代中期新世纪音乐已经逐渐成熟，杂志开始设立新世纪榜单。1986年举办的第29届葛莱美奖的奖项中，也增设了“年度最佳新世纪唱片”的奖项，第一个获得这个奖项的是奥地利竖琴演奏家Andreas Vollenweider（安德列斯.佛伦怀德），标志着New Age首度明确地成为音乐类别之一。



90年代以后，New Age音乐时常在我们的周围响起，现在越来越多的广告、纪录片、电视剧、商场等广泛使用New Age Music作为背景音乐、开场结尾曲。
1992年，德国 ZYX MUSIC公司发行《The Future Sound of World》，收录的两张专辑为《The Future Sound of World ALASKA new age I》和《The Future Sound of World The Arctic Circle New Age 2》，此时，NEW AGE属于新兴音乐，刚刚开始进入成长期，探索的成分较浓。音乐中运用了多种乐器，如小提琴、钢琴、排萧、电子鼓和吉他等，糅合了自然声息，还有女声的歌唱，虽然比起后来的NEW AGE MUSIC显得有些轻浅，但它有着强烈的流行音乐风味，音律流畅，在多处播放过，且如此的熟悉，是不得不听的收录之一。

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